「1911年滿清政府垮台以後，斷髮的風氣有如滔滔江水般席捲全台，連放足也跟著潮到滑倒了起來。」「1895年日本政府剛接手台灣，卻不曉得怎麼治理這顆燙手番薯，一派主張以童話裡都是騙人的同化主義，另一派則是堅持不給蔗糖就搗蛋的殖民主義。」

一句句深入淺出，穿插許多流行用語的旁白，是台灣吧《動畫台灣史》系列影片最迷人之處，精巧逗趣的圖像，搭配準確到位的音效配樂，讓歷史教學影片變成一場脫口秀，突破傳統教育類型影片的框架。

本名謝政豪的製作人Hauer，年紀不到25歲，台大農經系畢業，在求學期間，就累積了不少動畫製作、廣告拍攝和DJ經驗。Hauer坦言，自己的興趣是當DJ，但是台灣卻沒有他所需要的環境，因此他原本的計畫是當完兵就出國找尋舞台。但是「過去2年，台灣發生很多事，讓我感觸很深，特別是幾次社會運動過後，好像改變了什麼，卻又始終沒有觸碰到核心。」Hauer說，問題就在於，我們不知道我們從哪裡來，所以不知道要往哪裡去。

Hauer找上曾經一起合作過動畫的台大歷史系好友張佳家，張佳家則帶來另一位同樣在思索台灣教育問題的同學蕭宇辰。

3人促膝長談，各抒己見，他們都認為要打破年輕人現在的困惑，必須要帶大家看清楚我們到底從何而來；因為唯有明白過去，才能掌握未來。

秉持著這樣的精神，他們決定從台灣史著手，用自己擅長的動畫影片，填補教科書上的空白。

「台灣吧」製作人Hauer：「『台灣吧』將成為台灣的吉卜力、皮克斯和夢工廠。」

Hauer善長製作配樂，張佳家則是美術設計達人，蕭宇辰是現任政大附中歷史老師，最拿手的是歷史文本的蒐集與整理，但他們的計畫仍欠缺一個能夠吸引觀眾的關鍵人物。

從小愛看美式脫口秀和喜劇的Hauer認為，在資訊爆炸的時代，如果有一個人能夠幫閱聽眾過濾雜亂無章的訊息，留下關鍵重點，加上一些幽默的轉述，「這樣的人，將是未來的Rock Star！。」

負責替台灣吧錄製旁白的林辰，曾經自製討論核能與學運的短片，在幾乎沒有圖像，只有聲音與字幕的情況下，觀看次數仍能突破百萬，證明他的獨特魅力。因此Hauer在尋找旁白配音時，第一個想到林辰。

Hauer在電話裡簡單的說明想做的事情，林辰聽完立刻說：「好啊。」兩人一拍即合，默契十足。Hauer形容林辰是一台全自動的資料處理機，「你把3萬字的資料丟給他，他可以吐出一篇3,000字的劇本給你，台灣沒有幾個人有這種能力。」

將繁雜枯燥的歷史資料劇本化、圖像化的過程，不僅需要資料處理能力，還要不間斷的溝通討論，以及天馬行空的創意。Hauer認為4個人的工作團隊是最佳配置，人太多意見太雜亂，太少又沒辦法完成所有的事。

台灣吧的製作分為四階段，企劃、文本、劇本、後製。台灣吧和其他YouTube影片最大的不同，就在於從文本到劇本的過程。

Hauer指出，許多影片會讓觀眾看到他們的資料有多豐富，但是豐富的資料就像課本，並不吸引人，必須要包裝美化成觀眾能接受的劇本。「林辰不是學歷史的，他才可以判斷講出來的東西一般人聽得懂與否。要是他懂歷史的話，就會變成一場自說自話的災難。」

以大量的史料為基礎，再大費周章地把史料藏起來，妝點成幽默的故事，加上配合劇本節奏的音效配樂，與可愛逗趣的動畫角色穿插其間，正是台灣吧能掌握觀眾目光的魔法。

融合香蕉葉、台灣黑熊等在地元素搭配年輕視角，「台灣吧」提供歡樂之餘，仍然充滿知識深度。

動畫台灣史影片推出後，許多網友在留言中熱烈討論起影片中沒有提到的歷史細節，更讓不少對台灣史沒興趣的人，開始探究更多。

這種自學精神，正是台灣吧希望達成的效果。

「我們都不是學動畫的，但卻靠著自學，變成動畫製作人。」Hauer說，網路讓自學出師成為可能，只要有興趣，網路上幾乎都可以找到大量的知識，甚至比學校教得更多。

參與過近年來幾次社會運動後，Hauer發現，很多年輕人處在迷惘之中，經過十幾年的教育，卻不知道自己的興趣是什麼。「只要用影片跟網路，我可以用兩個禮拜的時間，讓一個小學生找到自己的興趣。」Hauer大膽地說。

他以時下流行的韓劇、歐美影集為例，20年前追連續劇，只能每個禮拜固定時間守在電視機前；現代人看連續劇則是先看一集有興趣之後，全部下載回家，再花一個周末，甚至一天之內，一口氣看完。Hauer認為，對某個議題有興趣的人，常常會連續幾個小時在網路上搜尋相關資訊，最後就成為自己的知識；教育也應該是這樣。

因此台灣吧提出「大抓周計畫」，為所有學科製作長度約8集的動畫影片，12～13歲的學生先看過每個系列的第一集，再自行選擇有興趣的幾個學科，繼續追看續集。理論上來說，只要一個月的時間，就可以掌握自己的興趣所在。

未來5年，台灣吧要擴大範圍，製作30至50個學科的系列動畫，讓所有學生都能免費觀看，進而翻轉台灣的教育，是台灣吧的遠大目標。

以主角黑啤為最大賣點的限量商品，推出不久就被搶購一空，成為「台灣吧」繼續成長的一劑強心針。

大抓周計畫主要是由對「翻轉教育」充滿熱忱的蕭宇辰策畫，Hauer笑稱「我其實是生意人，除了翻轉教育，我也要證明在台灣做動畫可以養活自己。」

Hauer對台灣動畫助理只有22K的起薪非常不滿，所以自己當老闆，用30K徵人。「多給幾K，就可以獲得幾十K的價值。」Hauer說，台灣人才濟濟，年輕人也沒有要發大財，只要薪水別太難看就好，「重要的是給年輕人一份尊重。」

台灣吧在2014年底開始擴大招募徵才，不到一個月時間，用相對優渥的薪水網羅到一大群長期不得志的年輕菁英，今年中即將離開現在的9坪小工作室，搬進有個小吧台的大辦公室。

這難免讓人好奇，免費影片製作人，憑什麼給出比商業製作公司還高的薪水？

這要歸功於動畫台灣史的可愛演員─黑啤，這隻愛喝台灣啤酒的台灣黑熊，是台灣吧的當家男主角，雖然沒有台詞，卻能擄獲網友的心。以黑啤玩偶為賣點的限量商品組，在3個月內1,000組全部售完，營業額突破250萬，給了台灣吧團隊無比信心。

銷售數字背後，藏著一份堅持，「沒有置入性行銷、不接廣告案，我們就是專心做自己的影片。」Hauer說，他們始終相信只要影片做得好，商品做得好，觀眾就會埋單。

是現代年輕人的情義相挺也罷，是成功的商業運作也好，4個年輕人能夠養活自己，同時做對社會有助益的事並樂在其中，讓台灣社會看見新世代的正面動能。

脫胎自台灣黑熊、帝雉和櫻花鉤吻鮭等台灣特有動物，在影片中化身為充滿個性的角色，讓故事更有趣。

用好成績證明影片可以養活自己，在台灣很勇敢，在美國卻很平凡。

美國「商業內幕」（Business Insider）網站指出，「YouTube名人」已經成為最新的美國夢，2014年最紅的YouTube明星收入甚至可以有數百萬美元之譜，在全球已有數萬個YouTube頻道年收入超過10萬美金（約新台幣300萬元），吸引許多人前仆後繼投入。

但在華文世界，透過數位內容獲利的景況卻相對較冷清，僅有少數電玩頻道能夠創造百萬營收，幾乎看不到教學類型影片。

「這就是我們的機會，台灣吧證明了觀眾並非不想看知識性影片。」Hauer說，他自己並不是非常有創意的人，只是多了點執行力和膽量，既然看見這個機會，就要放膽去做。

台灣具有三大優勢，讓Hauer信心滿滿，包括豐富的動畫人才、自由的創作空間與多元文化環境，這些使得台灣具有成為華文地區數位內容燈塔的機會，但是這個機會稍縱即逝，「如果現在不加緊腳步，很快就會被追過。」因此他趁著動畫台灣史的高人氣，加速擴大團隊，並準備發表第二波新作─歷史以外的三個新學門，讓觀眾耳目一新。

從知道自己從何而來，到看見自己要往哪去，台灣吧這4個年輕人用創意和行動力，宣告一個新時代的來臨。