國立臺灣博物館（簡稱「臺博館」）成立於1908年，是台灣歷史最悠久的博物館，館內藏品逾12萬件，專注於人類學、地質學、動物學、植物學，並關注文化多樣性，多數物件集中在20世紀的日治時期，由產官學採集、機構交流、贈送或交換而來。台灣光復後日人撤離，部分交接的南洋類藏品僅列目錄及文物名稱，並未記載藏品起源、何年獲得、誰是作者等資訊。

豐富的博物館藏品面世，有賴策展人從浩瀚的物件中找出嶄新視角。臺博館「百年對話：跨國移動者與藏品的相遇特展」策展人袁緒文說，她出入庫房時，常對著藏品說話：「你們好漂亮呀，告訴我你們是誰呀。」期待有機會將之介紹給民眾。1990年代起，東南亞移民、移工來台，近年已突破百萬人，這些靜候百年的東南亞藏品，因此有了展出的契機。

百年東南亞藏品與故鄉人對話

大約在2014年，館方發現，每逢假日，大批移工與新住民經常聚集在北市二二八紀念公園內，卻鮮少入館參觀，了解後得知，多數移工與新住民對「博物館」只敢遠觀，不敢親近。

為此，臺博館於2015年推出「新住民服務大使專案」，招募東南亞新住民擔任博物館導覽員、提供多語導覽服務，另一方面策劃多元文化活動，例如認識東南亞移民的母國文化、教育課程等，讓移民工得以在館內盡情展現其文化特色，以落實文化平權與近用性。

辦理該專案的袁緒文說，2016年起，印尼移工所組成「Singo Barong Taiwan」表演團隊，多次在臺博館合辦的印尼國慶文化藝術活動中，演出印尼傳統的孔雀羽冠虎面獅舞劇（Reog Ponorogo，印尼語）。她發現，舞者服飾與部分館藏相似，她出示藏品照片時，想不到移工回應：「這就是我家鄉的物品、我們的文化啊。」印尼政府已向聯合國教科文組織申請Reog Ponorogo為無形文化遺產。

這個物件搭起博物館與東南亞移民工的溝通橋梁，不僅促成百年的東南亞藏品與故鄉人的對話，同時也解開在庫房靜候的東南亞克力士匕首、木質平面傀儡等典藏品的「身世之謎」。

2019年駐台北印尼經貿代表處捐贈巴峇島神獸「巴龍」，臺博館將之列為一級典藏品。

臺博館策展人袁緒文，從印尼舞者的服飾獲得啟發，策展一檔移民工與家鄉的百年藏品相遇特展。

移民工相助，踏破鐵鞋無覓處

袁緒文說著藏品與移民工社群連結的緣起，眉開眼笑地說：「真是踏破鐵鞋無覓處啊！我拿物件去問移民工們，他們回饋更多，甚至期待我問更多，以及他們還能提供什麼樣的協助。」

接著，館方與策展團隊著手整理東南亞藏品，理出包括食衣住行育樂的生活共通物件，其次，移民工們指認過程中追尋家鄉的文化，還促成臺博館與當地文史工作者互動、溝通。

再者，館方向新住民發出「徵件召集令」：借展創作或收藏品，最後，精選出包括克力士匕首、木質平面戲偶、蠟染、食器、甘美朗樂器，以及菲律賓國服、泰國食器、越南古籍等70餘件南洋類藏品，成就這檔文化主體在臺灣博物館的古今對話。

印尼移工Pindy製作傳統蠟染工作坊的捏麵人參與特展。

飄洋過海的克力士匕首，勾起思鄉情

觸動臺博館連結社群的克力士匕首，是印尼蘇門答臘至菲律賓南部的古代馬來民族所用的傳統武器。在印尼的傳統文化中，它遍及印尼群島，原是禦敵的武器，現在也是象徵身分的禮器、祭儀的祭器，或家族傳承物件。

印尼新住民丁安妮，透過特展紀錄片說：「我從沒想過能在台灣的博物館看到印尼的匕首被這樣完整地保存，這讓我想起家鄉，以及家鄉長輩都有一把克力士匕首的傳統。」

袁緒文還輾轉找到印尼當地收藏家為克力士匕首說故事；印尼籍Herry Saptono跨海視訊說：「鑄劍祭儀為其注入神靈，此後，就從物質面的器具，轉為具有神性的護身符。早期人手一刀，手握就會湧現自信、激發意志，如今更像是傳家寶，對當代印尼人仍是重要的文化代表。」

印尼籍新住民林采妮（右）出借她的孔雀羽冠虎面獅舞劇兒童版劇服，供臺博館展出。（林格立攝）

移民工遇見百年木質平面傀儡的感動

臺博館比對克力士匕首的同時，發現館藏的戲偶們也佩戴匕首，經詢問得知，這些戲偶出自印尼諫義里市，是身體木製、雙手皮製的木質平面傀儡（Wayang Klitik），依戲偶的「卡司群」推測，是在述說古老王國的王子迎娶公主，曲折卻有美好結局的故事。

「你們的館員給我看博物館木質平面傀儡時，我嚇一跳，因為這是我家鄉的傳統表演藝術！我是看這個表演長大的呀。我很感動，也很感謝台灣對印尼文化的保存。」來自印尼諫義里市的移工Budi說，他的鄰居就是木質平面傀儡戲的操偶師。Budi遇見家鄉的百年戲偶時甚為驚訝，還聯繫鄰居、操偶師Kondo Brodiyanto，Kondo透過視訊，向臺博館員解說戲偶演出的場合、時機及其文化禁忌。

袁緒文說，印尼木質平面傀儡戲是喜慶、結婚場合演出的戲劇，延續至今有不同的劇情故事，如同我們的歌仔戲。Kondo得知臺博館保存百年的印尼木製平面傀儡時，特地聯繫當地村長與村莊的偶戲團，將原本一場五、六小時的戲劇濃縮成一小時，並在派出所前直播演出，館方透過直播，得以欣賞一場百年的經典偶戲。

印尼諫義里市的百年木質平面傀儡戲偶。

孔雀羽冠虎面獅舞劇→匕首→戲偶的連結

從孔雀羽冠虎面獅舞劇到匕首、匕首到木質平面傀儡戲偶，臺博館又從其中一尊戲偶的頭冠，發現與舞劇中一舞者的頭飾相似，經操偶師協助比對，確認這尊戲偶就是舞劇中的角色——波諾羅戈王族後裔Adhipati Klonosewandono（國王）。舞者、藏品與傳說故事的串連，令館員非常感動。

袁緒文說，東爪哇的孔雀羽冠虎面獅，與峇里島的巴龍，皆為印尼信仰文化中的重要神獸，且與常民生活緊密連結，因此，該館向在台推廣印尼語、印尼舞蹈等印尼文化的新住民林采妮，借用她用於教學的兒童版孔雀羽冠虎面獅戲服來展示，並展示駐台北印尼經濟貿易代表處於2019年捐贈臺博館的峇里島「巴龍」（現為博物館典藏品）。而真實的孔雀羽冠虎面獅面具重達60至70公斤，是世界最大面具之一，表演者僅靠牙齒支撐。

林采妮說，在印尼，她的家族就是Reog Ponorogo的表演者，她從小耳濡目染，弟弟更是孔雀羽冠虎面獅的舞者，但這項表演「在自己家鄉不覺稀罕，來到台灣看不到之後，卻更覺珍貴」。她說，從家鄉帶來的劇服展示在博物館讓很多人看到、了解，意義大不同。

印尼爪哇杖頭傀儡戲偶「哈努曼」。

菲律賓遊子，他鄉遇見國服

展場也展出百年前鳳梨纖維絲製成的菲律賓國服（Barong Tagalog）。臺博館說，西班牙殖民菲律賓時，以Barong Tagalog（意指菲律賓人衣服）服飾為殖民者與當地人的區分，質料以當地特有鳳梨葉或香蕉莖葉的纖維編織而成，其上繡有花紋裝飾，男士樣式為無口袋的襯衫，女士樣式為圓領或方領的短袖連身裙，兩袖高挺，宛如蝴蝶展翅，故亦稱「蝴蝶服」。

此款服飾在1950年代成為正式的服裝，1975年由前菲律賓總統馬可仕指定為國服，常見於菲國人出席正式場合、婚禮及男士的日常工作時。

在台的菲籍沙畫家、也是服裝設計師的馬力歐，還設計三套現代版的菲國禮服與之相輝映。

馬力歐說，見到館藏的國服時很吃驚，物件的鳳梨纖維質地仍保存良好，感覺好像回到過去的時代。由於現在的鳳梨纖維價格高昂且不易取得，因此，他的創作以化學纖維取代，款式則保留國服的繡花元素，男裝還別上歷任菲國總統的胸章，女裝則有大圓領、大花。他說，當觀眾讚嘆國服之美，欣賞自己的作品時，他深以自己是菲國人為榮。

菲籍沙畫藝術家兼服裝設計師馬力歐，設計具菲國國服元素的禮服，與展場的百年前東南亞藏品相互輝映。

移民工遇家鄉藏品，互放光芒

「東南亞的移民跟移工來到台灣之後，藏品終於有機會跟一百年後家鄉的孩子們對話。」袁緒文說，東南亞文物研究是近年世界博物館研究的顯學之一，博物館雖可透過彙整文獻與爬梳史料來策展，然而，「這些南洋類藏品的文化主體——來自東南亞的移民及移工就在台灣，何不讓文化主體為藏品說故事？」因此，此項特展，「就是將與東南亞移民工一起追尋博物館典藏品身世的過程展示出來。」

輔仁大學博物館學研究所助理教授林玟伶說，2022年在布拉格舉行的國際博物館大會，確立了「近用性、包容、多樣性、社群參與」的博物館新定義。她認為，移民工社群熱烈參與展出，為物件注入更豐富的情感與新意，這種以「藏品和社群連結」為策展核心，應是館方與移民工長期培養出的默契及信賴，很符合現今博物館推動與社群共同參與的運作模式。

林玟伶並說，過去博物館的展覽方式，多以策展人的思惟為中心，臺博館能邀請東南亞社群參與，賦予他們從母國文化的視角，訴說藏品的故事，這種尊重社群文化的作法，值得肯定。

「百年對話：跨國移動者與藏品的相遇」特展，展示至2023年6月18日，民眾可到博物館與「藏品們」進行一場相互認識的對話旅程。

臺博館「百年對話：跨國移動者與藏品的相遇特展」，邀在台移民工參與追尋藏品的歷史與身世。