以下為本刊採訪葛浩文、林麗君的內容：

問：請問你們是以什麼方式合作翻譯？

答：我們的合作方式是，我（林麗君）先作第一稿，將原文翻好後交給葛浩文，他根據原文修改，增減譯文，這算是第二稿。我再把譯稿對照原文，從頭到尾看一遍，再做修改，成為第三稿。然後葛浩文再看一遍，但此次不對照原文，只專注修飾英文翻譯，使之流暢，是為第四稿。將第四稿交給出版社編輯，編輯看完後，我們再針對編輯的意見和想法修改、潤飾（不一定全部採納編輯的意見），此為第五稿。排版後再給我們看一次，為第六稿，不過這時候礙於已經排版，能修改的幅度很小，頂多只是一兩個字而已。

問：翻譯的困難何在？如何在忠於原著和不失趣味中取得平衡？

答：翻譯的困難很多，其中一個是如何用順暢的英文將原文的精神表達出來（只翻譯原文的意思不難，但我們認為這不是翻譯）。有些中文字涵蓋多個層面的意思，但不一定找得到可以確切表達的英文字，就必須用好幾個字，但又要避免累贅。

另外，中文的典故也是一大挑戰。我們翻譯的原則之一是避免加註釋，盡量將典故融入翻譯中，但又不願囉囉嗦嗦，所以特別難。

例如，桃園三結義，有些翻譯會加註釋，解釋典故的來源，但我們會想辦法用最簡潔的字句，在翻譯中稍加解釋。

要忠於原著又不失趣味，大原則是──模擬。舉小說中的對話為例，我們想像中文裡的人物如果會說英文，他們會用什麼樣的語氣，這是我們所謂的「模擬」。

目前對這個問題有兩派截然不同的看法，一派主張將翻譯的讀者帶到原文的世界，逼著他們去適應原文。另一派則將原文帶入翻譯讀者的世界，以讀者熟悉的文字翻譯。我們的翻譯哲學較接近後者，畢竟中文翻譯成英文的作品，讀者群仍十分狹小，我們認為沒有必要「嚇跑」讀者。

問：翻譯工作帶給你們什麼樂趣？如何看待自己翻譯的作品？

答：翻譯的樂趣之一在於原文對譯者的挑戰。在百般苦思之後終於譯出一個難句的成就感，是言語無法形容的。有時候，能用準確且優美的英文譯出原文的意思和精神，也是一大樂趣。不過，大前提是，要翻譯自己喜歡的作品。

翻譯也是無止境的，加上我們給自己訂的標準很高，一份翻譯可以一改再改，也難達到盡善盡美。所以翻譯好的作品，只能說是在有限的時間內，所能達到的最好效果，很難有百分之百滿意的。

問：你們認為經過翻譯的作品和原著有沒有落差？以《荒人手記》為例，你們認為透過翻譯是否能確切表達原著的感覺和力量？

答：翻譯的作品和原著一定會有差異，但不一定是翻譯比不上原著，也不一定會成問題，畢竟換到另一個文化、另一個語言後，原著一定會不一樣。馬奎斯自己就曾經說過，羅巴撒把他的《百年孤寂》翻得比原文還好。至於《荒人手記》，我們在翻譯過程中，盡量捕捉原著的感覺和精神，不少地方都是再三推敲，並與作者商討，以確定無誤，不敢說做到百分之百，但也不至於有太大的失誤。

問：你們對《荒人手記》有什麼看法？得獎是看譯筆還是和原著有關？評審是否──比較原著後才作判斷？

答：《荒人手記》是一部成就很高，且極具野心的小說，尤其書中同性戀妾身未明和台灣地位未定論遙遙呼應，把作品提升到一個更高的層面，小說本身就不再只是同志的情愛之事而已。《荒人手記》可以說是源自台灣，但最終走向世界，有地方的獨特性，也有超越地域的普遍性。

也因為如此，此書的翻譯特別困難，小說廣泛引用東、西方哲學，文化，歷史。在翻譯過程中，我們作了很多研究，小處如找出日本或義大利電影和導演的名字，大處如查閱李維斯陀原著的英文翻譯。另外，作者刻意創造一種特別的書寫語言，因此時時刻刻都要苦苦思索，如何呈現原文的特色，而又不至於將翻譯弄得艱澀難懂。

美國文學翻譯學會年度翻譯獎的評審過程共有三次淘汰，評審委員都是從事翻譯的大學教授或作家，但不一定每個評審都懂選出作品的原文。

據我們瞭解，今年第一次和第二次淘汰過程中，只有一位評審懂中文，最後一次評審的委員則都不懂中文。他們的原則之一是，小說本身要有可讀性和重要性，但畢竟是翻譯獎，所以譯筆和原著難度是最具決定性的標準。我們的感覺是，《荒人手記》本身的難譯度可以從翻譯中看出來。

得獎當然很高興，這種喜悅也是多層面的。第一，翻譯是非常不討好的工作，要侍奉兩個主人，即原著和譯文，但一般人對翻譯及譯者的評價並不高。有些人認為翻譯不過是語言的轉換，只要懂得外語的人都能作。但另一方面，又有人認為譯得好是原著精彩，譯得不好當然是譯者的功力不夠，真是兩面不是人。

第二，這是美國文學翻譯學會首度頒給當代中文作品的英譯本，在此之前，只有一本中文譯作得獎，那是一部古典文學選集，其中收錄許多已經有人譯過的詩詞。這個獎代表的不僅是我們的翻譯同行對我們翻譯的肯定，更重要的是，美國翻譯界逐漸瞭解中國當代文學英譯的困難，法文或義大利等語言，由於與英文有許多相似之處，相形之下，要容易多了。另外，首度頒給台灣小說的英譯，也讓我們覺得特別高興。