還記得「山地歌王」萬沙浪嗎？這首由左宏元譜曲，莊奴填詞的「風從哪裡來」，當年就是由萬沙浪唱紅，成為他的招牌歌。這首曲子是電影《風從哪裡來》的主題曲；該電影由李行導演，唐寶雲、柯俊雄、歐威主演，是一部大卡司影片，可惜劇情不精彩，賣座並不理想，倒是主題曲相當受歡迎，人人均可朗朗上口，萬沙浪遂由這首歌享譽歌壇，繼而加入台視，甚至還參加《誰來愛我》、《大通緝令》等影片演出。

萬沙浪是台東卑南族人，童年是在台東縣桃源鄉的紅葉谷度過的；那裡有萬山重巒，有野林萬壑，交織成如詩如畫的美景；白鷺、野鴿、蜻蜓，不時在冒著炊煙的村舍間飛舞，再加上黃昏時火紅的晚霞，組成一幅醉人的景象。在紅葉少棒隊尚未崛起前，萬沙浪一度也是紅葉谷村的少棒選手，擔任投手。當時原住民認為投手不是熱門的角色，只有打擊手最棒，導致萬沙浪沒有朝棒球發展，倒是他渾厚粗獷的歌喉，為他開創了一片新天地。

在台東卑南族的山地語裡，「萬沙浪」是「武士」的尊稱，每個年輕人都在追求這項封號。卑南族在各原住民中，最崇尚武術，特別是年輕一代，如果不善狩獵、捕魚和近身搏鬥，就會被族人瞧不起，得不到「萬沙浪」這個封號，也得不到女子的青睞。　萬沙浪十三歲那年，開始接受族長規定的野地訓練。那是一種近乎原始的生活教育；每天清晨五時起床，立刻展開高山峻嶺的跋涉，沿途荊棘遍野，稍不留神就被刺得遍體鱗傷。夜間，族人集合在廣場，在熊熊烈火照耀下，同齡的孩子安排在一起，展開一場硬碰硬的肉搏戰。　　　

豐年節是年輕男孩最大的考驗，他們必須在沒有人跡的荒郊野外度過一個星期，身上攜帶的乾糧只能維持三天，剩下的日子靠他們自己打點，返家時還要捕獲獵物才能回到族內。當孩子平安無事，帶著獵物回來，除了父母熱淚盈眶地擁抱外，族人也會替他歡呼、為他喝采。如果沒有回來，族人除了嘆息外，並沒有惋惜的心情。返抵家門的孩子將得到「百利勝」的榮銜，日後就負責維護族內安全和供應婦孺食物的責任。到了二十歲，族長認為他表現優秀，就會在家人面前，加封為「萬沙浪」這個封號。

在這個環境下長大的萬沙浪，對於「萬沙浪」有著特有的崇敬和仰慕。因此在他踏入歌壇，很自然地就選擇以「萬沙浪」做為自己的藝名，希望在歌壇大放異彩。萬沙浪未踏入歌壇前，他的二姊王幸玲已在演藝界闖出眉目，聲譽日隆，一般人都以為是王幸玲提攜弟弟進入歌壇，其實不然，主要是他的大姊王華助了一臂之力；當時萬沙浪的大姊在台中元帥大飯店駐唱，有一年暑假，萬沙浪跑到台中找大姊，由於他們全家都有一個好嗓子，因此大姊經常在她演唱的節目中，安排弟弟上台唱歌，甚至姊弟合唱，博得許多掌聲，給萬沙浪增添不少信心。

服兵役時，萬沙浪被分到陸軍總部軍樂隊，擔任喇叭手，這段時間他除了勤加練習外，也花時間鑽研樂理。退伍後，萬沙浪和朋友組了一支名叫「潮流」的合唱團，以演唱熱門歌曲和爵士樂為主，當時的金龍酒店、六福客棧、健生醫院地下室俱樂部都可以看到他們的演出。作曲家左宏元就是因此發現萬沙浪，認為他是可造之材，針對他粗獷豪邁的歌路，寫了「風從哪裡來」交由他演唱，果然一炮而紅。

除了「風從哪裡來」，具有原住民風味的「娜魯灣情歌」，萬沙浪唱來更是無人能及，另外還有「美酒加咖啡」、「藍色的姑娘」、「愛你一萬年」都是百聽不厭的；甚至吳秀珠為電影《海鷗飛處》唱的主題曲，經過萬沙浪重新詮釋後，成績更加出色。

但是人不可能一輩子走紅，萬沙浪也難逃這個命運。民國七十六年，萬沙浪為了重振昔日的光彩，不顧家人的反對，毅然選擇遠離家鄉，到大陸做為他另一個新的開始。這個重大的選擇不但讓他背上違法身分，也讓他有家歸不得。直到八年後，國內形勢轉變，萬沙浪才有機會重回台灣。但是，他的家人早已移居美國，跟他斷了消息。

幸運的是，萬沙浪回來後，各媒體紛紛訪問他，透過報紙海外版，他在美國的親戚輾轉通知他的女兒，這對十年沒有見面的父女才得以重聚。回台後的萬沙浪，積極投入推動原住民音樂，協助台東卑南博物館的創立，發掘優秀的原住民歌手，投入流行音樂的工作行列，希望能培養出另一位年輕的「萬沙浪」。

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萬沙浪歌聲渾厚，是早期的原住民歌手。圖為民國六十三年萬沙浪走紅後，在電視台以原住民裝扮表演的情形。〈張夢瑞提供）