睽違三年，「小島大歌」音樂計畫於今（2022）年一月推出第二張新專輯《Our Island》，並於去年底開始36場至美國、義大利的巡迴演出。

第一場由台灣發聲，在文化內容策進院主辦的2021創意內容大會（TCCF）的展演場上，2021年金曲獎最佳原住民專輯「漂流出口」樂團主唱Putad以阿美族語唱〈Pinagsanga〉（大自然），創作歌手戴曉君加入了排灣族哀弔的吟唱，馬達加斯加島的音樂家Sammy與模里西斯歌手Emlyn也遠距共演，伴著如澎湃海濤的鼓聲，宏亮高亢地唱出對海洋的尊重，撼動人心。

用音樂與南島連結

「小島大歌」第一張音樂專輯是製作人陳玟臻（以下稱「BaoBao」）與她的先生、澳洲籍音樂製作人Tim Cole，以三年的時間，實地走訪16個南島國家、拜訪超過百位音樂家，作成了18首歌的音樂專輯。而促成這個計畫的開始，是南太平洋島國萬那杜一位長老的話。

2012年，BaoBao與Tim造訪萬那杜，當地長老說：「我們的祖先是從台灣來的。」

難以置信的BaoBao說：「我跟他確認，是Taiwan，不是Thailand。」她發現，原來台灣真的是南島文化的起源，從植物、語言可以證明，但大多侷限在學術上的討論，很少現代的對話。因此2015年起，她展開「小島大歌」專輯的募資計畫，想用音樂串連南島的音樂家；20多年前就從事錄製澳洲與巴布亞紐幾內亞各原住民音樂的 Tim，負責簽訂跨文化的合約、音樂製作與影片的拍攝。

科班出身的Tim堅持不在錄音室錄歌，而是不遠千里到夏威夷基拉韋厄火山口，在日出時由歌手Kekuhi吟唱古調；在萬那杜的藍洞旁錄製打水音樂；到巴布亞紐幾內亞的紅樹林、紐西蘭的雨林裡，用傳統的樂器，錄製歌手的樂音，展現人與土地的連結、人與文化的連結。聲音輕柔的Tim難掩激動地說：「這樣所展現的音樂，是對大自然的一種宣言，是非常有力量的。」

Tim也根據公平貿易音樂與聯合國《原住民族權利宣言》的理念，將唱片淨利所得回饋部落，落實保護原住民傳統智慧財產權的精神。

發起人陳玟臻與音樂製作人Tim走訪南島國家，以台灣為起點，連結南島文化。（林格立攝）

海洋沒有國界

2018年出版的《小島大歌》音樂專輯，不僅在2019年入圍美國獨立音樂獎「最佳概念專輯」，亦獲德國樂評人選為「年度最佳專輯」，是亞洲唯一獲選者。他們接著在四大洲16個國家巡迴演出50多場，現場觀眾超過17萬人。

「小島大歌」巡演時，開幕式由排灣族歌手戴曉君演唱〈為彼此歌唱〉：「讓我牽起你的手，看著我的眼，如果你悲傷難過，我就為你歌唱，讓你歡欣……」她渾厚悠遠的歌聲，為台灣牽起世界的手，跟著「小島大歌」一起巡演。

作為謝幕壓軸的一首歌〈Uyas Gerakun〉，則是由台灣太魯閣族音樂獵人彼得洛．烏嘎彈奏傳統樂器口簧琴為主調。在砂勞越、巴布亞紐幾內亞也有他們的口簧琴，層層疊起，再加入毛利戰舞Haka、峇里島Kecha舞吟唱的節奏，所有音樂元素加總起來，縱使口簧琴只是如此單薄的聲音，就像大洋裡的水滴，也能成就澎湃洶湧的樂音。

BaoBao說，當她 22歲到澳洲渡假打工，還在探索自我的階段時，心中有著想為台灣做些什麼的夢想，透過「小島大歌」的行動，摸索出一條更清晰的夢想之路，「圓劃得很大，就有愈多的空間讓更多人進來。」

小島大歌不止串連南島，更實際印證了南島原住民從太平洋遷徙至印度洋的過程。BaoBao舉例說，馬達加斯加島有一項當地人都會彈奏的國民樂器Valiha。音樂家Tarika Sammy 告訴她說，他們的祖先剛移民到島上時，Valiha是沒有弦的，後來有了腳踏車，當地人才用煞車線作弦來彈奏。沒有想到，當他們到了馬來西亞的砂勞越，音樂家Alena Murang帶她們去訪視祖母用竹片挑撥彈奏Pagong時，眾人才恍然大悟，Pagong就是Valiha的原形，一模一樣的樂器也出現在菲律賓、印尼，台灣也有文獻的記載，卻已失傳。

2018、2019年在歐洲巡演時，小島大歌夾雜在大型搖滾樂團之間演出，當Pagong與Valiha如此傳統樂器合奏出熱情與挑動人心弦的樂音時，對現場的觀眾帶來的感動，無比動人。

小島大歌2022年的全球展演，第一場由台灣開始，由原住民歌手戴曉君（右一）、Putad（右二）領銜演出。（林格立攝）

音樂獵人彼得洛2019年隨著小島大歌在捷克Ostrava音樂節演出。

排灣族歌手少妮瑤2019年隨著小島大歌在萬那杜，分享傳統樂器鼻笛。

小島大歌計畫負責人陳玟臻、Tim，與馬達加斯加藝術家Sammy（第二排中）合影。

大洋上的家人

專輯中有一首歌〈我把慧言智語傳送給你〉（Naka Wara Wara To’o），是索羅門群島排笛音樂家Charles Maimarosia用古語做的，他曾說，參加小島大歌就好像找到大洋上的家人，這首歌就是他為家人寫的。

巡演彩排時，來自不同國家的歌手，雖然各自的母語都不一樣，他們卻意外地發現，「從一數到十」，從復活節島到阿美族的原住民，都有類似的發音，連肢體語言都類似。

不只音樂的交流，馬達加斯加島的Sammy與戴曉君也成為忘年之交。每當小島大歌巡演結束，Sammy會跟著戴曉君回到牡丹鄉的石門部落，住上一～二個月，跟著她下田，到小學與古謠班介紹南島的音樂，Sammy就像回到自己的家一樣。

連續14年在屏東縣牡丹鄉舉辦Kapanan部落文化音樂節的戴曉君說：「我發現我們有很多類似點，生活離不開土地，也同時面臨土地與傳統音樂流失的問題。」

台灣不只是亞洲的一部分，也是南島的一部分。訪談時BaoBao有感而發地說，最近美、澳熱絡地討論著「印太議題」，其實印太就是南島的區域。還有外國經常談論台灣與中國之間的衝突與緊張，其實只要轉個身，面向太平洋，可以發現台灣與南島有更深與更久遠的連結。「從我們的計畫可以發現，台灣與南島固有的連結（indigenous ties）與脈胳，也能重新定義台灣自身的認同。」

小島大歌2018年在西班牙音樂節Etnosur Festival主舞台演出。

用音樂改變世界

「小島大歌」計畫亦傳達了對氣候變遷的關注，像〈Gasikara〉（中文歌名：馬達加斯加）這首歌，由六個國家的音樂家共同透過歌聲與傳統樂器，訴說家鄉海岸面臨珊瑚白化的危機。對浸淫音樂事業30年的Tim來說，他想透過專輯歌曲中的故事與音樂，為環境發聲，為海洋發聲，因此他取名為「小島大歌」，在英文名的小島是單數，意指「我們只有一個地球」。

可以說帶著歌曲旅行，到各島國錄製音樂的BaoBao與Tim即親身經歷氣候變遷對這些島國的影響。當他們搭著「計程小飛機」造訪萬那杜的Torba藝術節，萬那杜的長老帶著他們，探查受到海平面上升改變的海岸線。長老告訴他們，以前居民隔幾年才需要到森林的「食物銀行」裡，採集野生山藥，這幾年因為密集遭受熱帶氣旋的侵襲，每一年季節交替的時候都要去食物銀行一次。萬那杜離島上的居民，因為頻繁發生的颶風與海平面上升，被迫遷徙，是最早被聯合國記錄的氣候難民。

BaoBao與Tim在巴布亞紐幾內亞的Bougainville離島，錄製傳統竹子樂器時，正好遇到一位澳洲籍的人權律師，正在協助當地居民洽購土地，居民因為土地鹽化，無法耕種，河水鹹化，沒有飲用水，可以說氣候變遷正在發生。

2022年新專輯《Our Island》中，阿美族歌手Putad與模里西斯歌手合唱〈我們的祖先〉（Liswar Zanset），歌曲的末了，則由2015年在聯合國氣候變遷會議致詞的Selina Leem以詩入詞：「她們的族人流離失所，她們的土地被竊，我的族人和土地正被淹沒。」道出狹長的馬紹爾群島，面臨氣候變遷及海平面上升的威脅，可能在2035年無法居住，被迫離開自己島嶼的心聲。

戴曉君在屏東拍攝小島大歌新專輯單曲〈Madjadjumak〉（中譯：彼此找到）的音樂影片。

模里西斯傳統音樂Sega曲風的天后歌手Emlyn，創作歌曲〈Liswar Zanset〉唱出守護海洋的心聲。

回歸共享的島嶼

受到疫情的影響，Tim為了專心製作第二張專輯，這兩年跟著BaoBao住在台灣。他們每兩週與各國音樂家們視訊，共同寫歌，相互疊加、共同協作，所錄製的新專輯《Our Island》，每一首歌都談及環境與土地的問題、共享的南島文化，以及原住民的志業，未來計劃與澳洲大型展演的公司合作，進行國際共製。

參與共製共創的阿美族歌手Putad分享說：「縱使是線上會議、遠端創作，覺得與這些歌手『這麼像，這麼熟悉』。從沒有見過的外國人，卻如此了解我。」

戴曉君說：「當每次巡演時，彼此手牽手、祈福，我心中總有著『被揀選』的光榮與感動，常是淚流不止地唱出想拯救環境的心聲。」

接下來從2022年1月底開始，小島大歌團隊到美國紐約百老匯、賓州大學等地巡迴演出，歐洲最後一站是義大利2022年的文化首都Procida島。BaoBao說：「目前還在安排，希望最後一場的巡演在台灣，畢竟台灣是南島文化的起源，這也是台灣獻給世界的歌聲。」

「漂流出口」樂團主唱Putad在創作歌曲〈Pinagsanga〉，傳遞尊重大自然的訊息。