說唱新天地

這樣開心學語文的事，要從一篇課文講起。

〈定伯賣鬼〉是中學9年級國文的一篇課文，編在民間翰林版教科書中，這篇取自六朝時期流行的志怪小說的課文，原長三百多字，寫的是年少的宋定伯要去宛市，途中遇到鬼，佯稱自己也是鬼，與鬼周旋的故事。

對青少年來說，這樣的神怪故事原本吸引人，但從曹丕《列異傳》取材的「定伯賣鬼」，寫於東漢建安到蜀魏黃初年間（西元217-226年），距今約1800年，文字雖有六朝作品的簡潔風格，但就國中生的程度來說，類似下列的字句：「（定伯）行欲至宛市，定伯便擔鬼著肩上，急執之（緊緊抓著）。鬼大呼，聲咋咋，然，索下，不復聽之。徑至宛市中。下著地，化為一羊，便賣之。恐其變化，唾之。得錢千五百，乃去。當時有言：定伯賣鬼，得錢千五百文。」除古文文意及多義字不容易理解外，現代社會長大的孩子，生命經驗與買羊賣市的農業時代古人有所差距﹞H鬼對話難以同理，許多孩子一讀到，還沒進入文本，就先投降了。

相聲貼近生活，又幽默風趣，很適合街頭廣場表演，行話叫「撂地演出」。圖為北曲在台北花博會演出。

台北曲藝團文教部執行長葉怡均是資深的曲藝人，一直對傳統說唱藝術如何在現代社會立足，非常關心，因為有一雙子女，也看到孩子學習語言的困擾，她決心把大家頭痛的古文用有趣的說唱手法加工，希望為傳統語文教育加入一些新元素。

〈定伯賣鬼〉是標準的文言文，要把它轉化成可親的說唱語言，讓學生接受，怎麼做呢？

葉怡均以原文為基礎，先改寫課文。一開場，定伯母親叫定伯到宛市買物，定伯便化身為時下愛拖延，喜歡與母親抬槓的孩子，在媽媽再三催促下，定伯有很多口頭禪，「好啦，等一下啦﹗」「知道啦﹗」「噢，很煩吶﹗」「最好是啦﹗」這樣的語言不僅拉近與青少年的距離，也充分利用說唱語言在地化的特性。

接著，定伯出發了，開始遇到鬼的正題。這時，葉怡均以「說書人、定伯、鬼」三重角色對話，加科加料，讓人物和情節更符合現代人的時空，以青少年的認知為基礎，來為古文加添戲劇場景。

比方文中有一段是定伯與鬼相遇，鬼沒被定伯認出的喬段，葉怡均改說成，因為「鬼容貌太黑了」，定伯一下沒認出；而鬼呢，也加了一段鬼先懷疑定伯有「人味」的懸疑，然後依照原著中定伯被鬼懷疑時騙鬼「因自己是新鬼，故體重較重」的說法，定伯「渡水有聲，被鬼懷疑」的段落也被保留著。觀眾一路聽下來，既擔心定伯被鬼認出，又為被定伯所誆的笨鬼感到好笑，甚至同情鬼的愚笨。

這些看似簡單的表演，角色台詞的情感卻很豐富；就表演專業來說，葉怡均利用幾種角色的轉換，以說書的技巧來呈現，也回歸了演員為劇場核心的原點。

北曲特別以戲曲的方式呈現〈木蘭詩〉，演出的是京劇名演員李光玉。

說起來，將說唱藝術與語言教育結合並不新鮮。相聲語言裡，就有很多語言遊戲，從語言教育的立場來看，許多相聲段子都巧妙地運用了語言修辭裡的映襯、雙關、諧音、諺語和成語等技巧。

比方說傳統相聲有所謂的「一字兩讀」，就是把中國語文中很特別的「破音字」讀音，運用相聲中「運用諧音」及「違反常規」的技巧，變成搞笑的情節。

葉怡均曾改編過一個段子叫〈一字多音〉，她把口語中常講的破音字如「說、說（音：ㄕㄨㄟˋ）」、「長、長（ㄓㄤˇ）」、「藏、藏（ㄗㄤˋ）」等字混用，用語言笑料來加強大家的記憶力。

比方「這是你新買的衣服吧，袖子長（ㄔㄤˊ）啦，長（ㄓㄤˇ）出一截來了」、「這是你的弟弟吧，你呀﹗要不快點長（ㄓㄤˇ），他就長（ㄔㄤˊ）過你啦」，這是正確的讀音；但若說成「這是你新買的衣服吧，袖子長（ㄓㄤˇ）啦，長（ㄓㄤˇ）出一截來了」、「這是你的弟弟吧，你呀﹗要不要快點長（ㄔㄤˊ），他就長（ㄔㄤˊ）過你啦！」就是錯誤的讀音。

如此一說，大家在好笑中體會「長（ㄔㄤˊ）、長（ㄓㄤˇ）」的用法，也就記住難纏的破音字了。

傳統相聲將這種特別的口語技巧，稱為「貫口」，意思就是大段、成串的內容，由相聲演員一氣呵成說下來，演員需要「快而不亂，慢而不斷」，充分表現「說」功，這樣的說唱技巧與語言教育結合時，就有了類似「子字歌」的段子。

大陸相聲演員馬季曾把中國人常用的「子」字，寫成以下段子：

「就是現在，從您身上，我可以找出50個『子』。」

「您是小胖子，身上穿著掛子，您這掛子有領子，有袖子，有一排扣子，有口袋子，口袋裡有皮夾子，裝著一疊鈔票子，下面穿著一條褲子，褲子有褲管子、褲腿子、褲摺子。有襪子，還有鞋子，鞋啊，還有鞋底子。鞋裡子、鞋面子、鞋帶子、您的鞋還挨著你的腳ㄚ子……」

「對，鞋可不都在腳上，還不夠，再找。」「好，那……就說說您的部分，這是？」

「頭。」「頭子？」

「我是強盜啊﹗」

此外，相聲也常運用中國語言裡常有的疊字（如文質彬彬、白白淨淨、圓滾滾、紅撲撲、毛茸茸、血淋淋等），反義詞（如陰對陽，天才對笨蛋，敗家女對富家男），數量詞（一本書、一位老師、一隻豬），成語（一馬當先、兩全其美、三陽開泰）等來編段子。

與許多傳統藝術一樣，從宋代開始流行的說唱藝術，繼承了歷代豐富的文學遺產，在相聲、評書，或是大鼓書等說唱的節目中，取材自三國、紅樓、水滸等章回小說的比比皆是，這些都是很好的語言素材，也常被台北曲藝團拿來運用。

說唱藝術與語言結合，是台北曲藝團演出的重要方向之一。葉怡均（中藍衣者）與北曲「練功房」的小演員們，經年累月的苦練打出名號。

台北曲藝團（簡稱北曲）成立於1993年，是文建會扶植的優良藝文團體之一，是以與語文教育結合為主的說唱團隊，核心成員為葉怡均。

葉怡均曾以「常憶君」為藝名，從事相聲工作二十多年，曾拜與吳兆南、魏龍豪齊名的相聲名家陳逸安為師，1986年間，成為專業的相聲演員；2007年又遠赴大陸，拜有「立體評書王」之稱的田連元為師，能演能教能寫，是台灣少見的北方評書演員之一。

2005年，因懷孕生子，曾短暫離開說唱舞台的葉怡均，重新回到北曲團隊，開始從事將說唱藝術結合相聲劇目的創作。

北曲設有「練功房」與「排演室」，採師徒制，從說唱的基本功（聲音、身段等）練起，以3年為基準，爾後再看孩子的興趣及需求指導，這個練功房吸納很多對說唱藝術有興趣的青少年，團員們耐心訓練，希望傳承說唱火種，也期待透過少兒的加入參與，為傳統藝術的現代化帶來新觀念。

從生澀到成熟，「北曲練功房」結業的小孩，年紀最大的已經上大學，許多人都已能在舞台上獨當一面；而葉怡均也因為教學上常與學生、家長、老師們互動，在說唱的傳承及改編上，發展出許多與語言教育相關的段目，這些少兒說唱演員，也是葉怡均說唱語言段目的當然表演成員。

參加培訓的孩子對說唱多半都有興趣，但有的原來口語表達有點障礙（如輕微口吃），有的個性比較內向，或有過動傾向。

「我們不挑小孩，」葉怡均說，經過訓練後，許多孩子都能去除語言及個性的障礙，成為學校相聲、演講，或是朗誦比賽的常勝軍。

北曲名演員林文彬，說的是竹板快書，他曾改編過唐柳宗元的名作〈黔之驢〉。

傳統藝術的傳習需要長時間浸淫，老師有耐心、信心之外，也需要極大的熱情。

葉怡均過去是舞台上優秀的相聲演員，如今改學評書（又稱說書或講古），是兩岸說唱界受矚目的女評書演員，放下舞台的光芒，把大量的時間挹注在這些小演員身上，創作的又不是一貫傳統以「犀利、諷刺、狂笑」為主要方向的相聲風格，她為什麼願意這樣做？

「我是用相聲的眼眸（視野）來看生活的，」葉怡均表示，許多人看說唱藝術，常看到舞台、娛樂、文藝活動的部分，有些人深入一點能看到文字遊戲、猜謎等技巧。因為生命的歷練，有人走入婚姻、生子，或者生活上諸多挫折不順，讓她想到，說唱藝術原本就來自生活，應該回歸生活，若讀書學習能與語言教學結合、訓練少兒演員，就是她把專業連結到生活的方式之一。

這樣的啟發是經過長期的思考而來。

2003年葉怡均在馬來西亞演出時，見到大陸相聲名家馬季，在跟他討教說唱議題時，有了對十數年來說唱專業的深刻反省。

馬季是兩岸相聲名家侯寶林的徒弟，早年相聲等說唱藝術，是很多下九流人為了討生活而衍生出來的藝術。有些段子，會使用低俗或髒話等「不乾淨」語言，但從侯寶林、馬季以降，甚或到今日的北曲團，就是想把相聲語言精鍊與乾淨化，而這必須透過將隨意說起的語言過濾，且重新對語言的起承轉合、節奏感下功夫。

葉怡均觀察，許多說唱語言都是漢民族文化的精髓，內含很多詩情畫意（比方利用很多詩詞及典故），她希望自己創作的段目，也能慢慢為傳統文化傳承盡力。

竹板快書也可以兩個人說，一搭一唱，更活潑有趣。

許多研究證明，語言會直接支配思維，甚至影響人格養成。

北曲團長郭志傑指出，大家天天在說話，說話的門檻看似很低，但是要有辦法站在舞台上，從外在的咬字發音準、有語言情緒，能表達故事，最後「內化」到講任何東西都很清楚，要有全方位的訓練與長時間的薰陶，從「形到神」，從外在口語訓練，到內在人格的養成，加上與中小學語言教育結合，這就是「北曲」這幾年將說唱劇目與語言教育結合的具體內涵。

葉怡均指出，網路世代的孩子，很多人與父母溝通不良，不是因為語彙，而是對彼此的「文化」理解概念不同，受傳統文化影響很深的大人，常要求孩子服從與誠實，但是在網路虛擬空間長大的小孩，學會的是個人、平等與喬裝，兩代因不瞭解而有了代溝，也導致親子問題層出不窮。

「我希望藉著說唱媒材，丟下文化石頭，激起一些漣漪，」葉怡均說，不管是與語言結合的相聲劇目，或是如〈定伯賣鬼〉般，從傳統文本出發的改編，透過聲音的刺激、詞彙的安排，進入故事、結構，讓演者與觀者的思維跟著走，回過頭來認識相聲與評書藝術，傳承文化，這就是藝術的創造。

「我的孩子一向都很愛說話，沒想到孩子竟從『愛說話』學習到『說話的藝術』，改變很大，」把一對雙胞胎男孩送到北曲學說唱的蔣大偉表示，過去他的孩子好的話也說，壞的話也說，學了相聲後，終於知道要揀選語言。在學校也因為語言表現優秀，常被指派參加各項演出，擔任小小主播，還入圍教育廣播電台的主播比賽，為學校爭取榮譽，也得到新北市的小學生服務獎，還與北曲團巡迴各地演出，擴大了眼界。

竹板快書也可以兩個人說，一搭一唱，更活潑有趣。

「唧唧復唧唧，木蘭當戶織…」記載著名的巾幗英雌花木蘭代父從軍的〈木蘭詩〉，現在還是國內中學課本的課文。

有天葉怡均在讀此詩時，她那讀中學的兒子聽到，望了望，詫異地說，「你也會？」接著兩人就你一句，我一句的念起來，瞬間「通上了電」。

「想不到木蘭詩到了21世紀，還擁有這麼強大的語言能量，我想像我的文化基因在兒子身上流傳著，也憂心這樣的基因還剩下多少？」葉怡均說，這就是她近年急於在語言教育園地耕耘的理由。

「唧唧復唧唧，木蘭當戶織，不聞機杵聲，惟聞女嘆息…，」〈木蘭詩〉也是北曲創作的劇目之一，除了好聽，還有傳統戲曲表達的意境。在舞台的視覺享受中，觀眾也看到各行各業勤勞的織作聲，透過演員的說唱，語言教育與傳統文化，就這樣唧唧復唧唧，不停傳唱下去。