唐三彩

經過千古流傳的歷史文物，乃是文化精髓的具體表白，如商周的銅器、秦漢的石刻、唐宋的陶瓷……，磅礡五千年的中華文化與藝術，代代都藉著藝人的慧思巧手，留下了千百年後仍受矚目的藝術精品，令後人讚嘆、珍視與驕傲。

一千多年前的「唐三彩」，便是至今仍為舉世欽仰的藝術奇葩。

紀元八世紀左右的大唐盛世，無論文治、武功都達到前所未有的鼎盛國勢。絲路交通的頻繁，更使得首都長安成為繁華富麗的國際都城。國強民富之餘，人們對於婚喪節慶的儀典均極考究；對於死後哀榮，也極盡奢華之能事。

中間是一對武官俑，兩邊則為腳踏牲畜的神王。（董敏）

炫耀死後哀榮的陶俑

一列長長的貴族送葬隊伍，沿著長安街道緩緩前進，裝飾繁複的旗隊、馬隊……，浩浩盪盪地綿延廿餘里，吸引了遠近路人駐足圍觀。他們的目光，不時落在隊伍中一具具高大的陶俑上，心中暗羨喪家的財勢。

氣宇軒昂的陶製駿馬、駱駝、文武官、侍女、神王、鎮墓獸……等，由壯漢抬著前進，炫耀著主人生前的尊貴。陶俑的身上，恣意流淌著鮮綠、烏紫、黃褐……等釉彩，在陽光下閃動著眩目的光芒，使一座座陶俑顯得鮮麗絢爛、豪邁奔放。

人們幾乎不能相信世上有這樣壯麗的東西。事實上，它們也不屬於塵世，當它們被極富巧思的工匠精心塑成時，就註定埋於地底的命運。在送葬的隊伍中，享受第一次、也是最後一次陽光的洗禮和路人的讚譽之後，它們就要在陰暗的地下，陪伴長眠的主人。

匆匆千年，時光推進到廿世紀，時值清末。一條從開封到洛陽的汴洛鐵路開工興建。陽光下，工人們奮力舉著十字鎬敲打挖掘，一路上挖出了許多蒙沾塵土、看來並不起眼的器物碎片。當時他們尚不明白這段路程的地底，正是歷代最著名的墓葬區域，也不知道這樣無心的敲打，竟敲醒了在地底沉睡千年之久的唐代多彩陶俑。

挖著挖著，一件件造型生動寫實、釉色浪漫絢麗的陶俑紛紛出土了。這，就是此後驚動世界藝壇，並極享盛名的「唐三彩」。

中間是一對武官俑，兩邊則為腳踏牲畜的神王。（董敏）

「唐三彩」不只三彩

簡單來說，所謂「唐三彩」，乃是指我國盛唐七、八十年間盛行於開封、洛陽一帶，用作殉葬明器的一種低溫鉛釉多彩陶器。

古籍中是找不到「唐三彩」這個名詞的。研究唐三彩多年的譚旦冏教授表示，這是因為過去人們對於明器多有忌諱，加上孔子說過「始作俑者，其無後乎！」總使人認為明器是難登大雅之堂的殉葬物，不但從不列入收藏，也沒有留下任何文字記錄。

直到民國初年，河南一帶修路挖出的一批批明器，大量流入北平的古董店，而其中一種風格獨特的多彩陶器，被外國人以高價競相搜購，交易量很大。為了方便交易，古董商便將這種以綠、黃、褐三種釉色為主的唐代陶器稱作「唐三彩」。雖然唐三彩的釉色並不止於三種，但中國人以「三」為極數，用來形容多色陶也算恰當，於是這個名字就流通使用至今。

唐三彩出土的時候，儘管由於埋藏過久、挖掘粗心，而幾乎無一完整，卻仍驚動了世界上的陶瓷專家。他們認為，唐三彩雄健的造型、美妙的釉色，洋溢著神奇的自信與力量，當是唐代集合前人成就，加上外來文化衝擊，所迸裂出的藝術奇蹟。因此，各國博物館及私人收藏家紛紛搜購珍藏。

反而當時的國人卻並不眷顧，任憑它們大量流落海外。譚教授說：「這一方面是中國人對明器根深蒂固的忌諱，一方面也因為國人對陶瓷的品味在於它的高雅凝斂，富於哲理。而在士大夫的觀念中，這種低溫陶器『粗獷俗麗』，不但顯示不出修身齊家的道理，且係當年貴族招搖過市、炫耀權勢的器物。」

直到民國五年，考據家羅振玉編寫了四本「古明器圖錄」，其中也談到這種唐代陶器，才首度正式將唐三彩介紹給國內學術界。

這是一對十八公分高的彩繪牛，由於年代久遠，繪彩大部份已脫落，只剩下白胎。（董敏）

國人也愛上了它的絢麗

此後，唐三彩出土漸多，在世界藝壇的聲譽日高，國人開始正視它，終也抵不住它豪放、絢麗的魅力，而漸放棄了士大夫的成見和風俗的忌諱，開始搜羅研究，進而承認它的藝術價值。早期出土的唐三彩多已流失海外，所幸此後國內進行的大規模的建設工程中，洛陽、西安一帶的古墓續有更精美的唐三彩出土。

民國十七年，軍方在河南省洛陽到潼關一帶修公路時，挖掘出不少漢唐明器，這批明器被裝箱運往河南圖書館，後來由河南博物館收藏。由於散碎不全，始終沒有公開展覽過。民國三十八年政府播遷來台，這批明器又被轉運到台北。由於故宮博物院素來不收藏明器，於是，這批包括大量唐三彩在內的明器，就在民國四十五年交由國立歷史博物館收藏接管。

這是彩繪馬及馬僮、女俑。（董敏）

像是為親人動大手術

「剛送到館裏來的時候，都是一箱箱和著泥灰的碎片。」歷史博物館館長何浩天回憶當時的情況，並解說：「這種低溫陶器本身就容易碎，再經過千年埋藏，幾乎沒有一件是完整的。而且當初它們出土時，不是由專家訂好計畫挖掘，而是工人一籮筐、一籮筐掘出破片，隨意分類裝箱。其後幾經戰亂顛簸，就不難想像它們變成什麼樣子。」

這一箱箱不起眼的碎片卻是史博館的至寶。廿幾年來，史博館在它們身上花下最多的心血和時間，到處邀集陶器修護專家來重修這批寶貝。

「有一位曾在中華陶瓷公司工作多年的宋先生，寫信來毛遂自薦，說他能夠修補古陶瓷，希望能有機會試試」，何館長說：「起初我不放心——這『試試』萬一試砸了，就會是無可彌補的損失。」何館長與典藏室主任秦景卿商議再三，決定先找幾件形式簡單、散碎較少的作品讓他試試。

宋希平第一次修的是一件女樂俑，當時，何館長、秦主任和許多陶瓷專家環伺在旁，深怕他萬一不夠仔細，弄壞了寶貝。何館長說：「我事後常告訴別人，那時的心情真像送親人進醫院動大手術，很難形容那種緊張、擔心、疼惜的情緒。」後來看到宋希平小心翼翼的態度和嫻熟的技法，大家才放心。

修補這些古陶俑，除了對陶器製作要內行，手法要高明之外，最困難的還是得從無數碎片中尋出一件器物的組件，何館長說：「不只像拼圖遊戲，簡直比調查分屍案還複雜！」比如一件女子騎馬打球的陶俑，一匹奔騰中的馬，馬上一個女子卻回身向後，雙臂奮力舉起。當初這件作品馬首斷落，身體分成好幾片，腰以上的騎士也分了家。後來秦主任到處搜尋圖證資料，和專家討論、考證，才將碎片湊齊。原來這不尋常的動作，乃是唐代女子流行一種由胡人傳來的打馬球的運動，陶俑中的這位女騎士，就正在奔騰的馬上回身揮擊，當初手中或有球棍，可能埋藏千年已經腐朽了。何館長說：「若不是經過一再的考證，即使將碎片粘聚修妥，人們也不易相信這種不尋常的組合是正確的。」

圖2：就是這座造形奇特的彩繪女騎士，讓史博館在撿拚修補時傷透腦筋。（董敏）

從泥灰破片中站起來了

專家學者和修護人員幾十年來共同努力，一匹匹軒昂的駿馬和駱駝，一尊尊人俑和鎮墓獸，奇蹟似地重顯它們的原來面貌。目前，除極少數碎裂過劇或不全者外，其他的都已修復。

就唐三彩而言，這種世界藝壇的珍寵，國外各博物館能收藏到十幾件就引以為傲了，而史博館一樓右側的陳列室裡，竟有六十多件精美的唐三彩昂然挺立。

櫥窗裏各形俑器上恣意流淌的多色釉彩，在柔和的光影下顯出流動的效果，彷佛體內也有血液在奔騰。一種充滿著生命力的震撼，充塞了整個陳列室。一位英國學者說得好：即使用陶藝水準如此發達的現代眼光來看，燒造這些東西所需的工藝和技能，無論就任何時代、任何工匠而言，都足以享盛譽而無愧。

黃釉馬，高七四公分，寬八十公分。（董敏）

東西文化交流的藝術奇葩

在這些器物中，最受到矚目和偏愛的，當是三彩馬。這些馬兒頭小、頸厚壯碩、四足細長。它們鬃毛甚長、爽爽颯颯，一派豪邁的神氣。唐代工匠忠實地塑出了當時人們對駿馬的偏愛，也藉著它們，將當時肥碩圓滿的審美意識具體地呈現出來。

民初學者鄭德坤在「唐代明器」一書中述及唐代馬像的發達，可媲美希臘雕刻。他說：「世間最美的東西，是有生氣的身體。……唐馬在美術上佔了很高的地位，是同樣的理由。不論其姿勢如何，那堅決的脖子，那穩固的蹄子，那奮發的筋骨皮毛，這一切結合所表現的美，絕不在希臘裸體運動者的雕刻之下。……」

關於這一點，譚旦冏教授也說：「無論就造型或色彩來說，唐三彩受外來文化影響極大是毫無疑問的。中國的藝術原是平面的、樸素的，而且是不誇張的。唐代文化由胡漢融合而造成一種寬容的器度，然後吸收希臘、波斯、印度的藝術養料，充滿自信地用中國面貌呈現出來。三彩馬便是東西文化交流最好的代表。」這也就是為什麼當年西方人第一次看到剛出土的三彩馬時，要那樣驚羨狂喜了。

史博館共有廿餘匹三彩馬，它們或作奔馳狀，或靜靜佇立，各具姿態，可說集唐馬之大成。

這座三彩馬配有華麗的馬具，顯出盛唐豪華高貴的氣勢。（董敏）

動物像與人俑俱是寫實之作

另有十一匹與三彩馬同樣豪華壯麗的三彩駱駝。它們頭項高舉、奮力嘶嚎的模樣，又別具一股長途跋涉的毅力。

除了動物像之外，「人俑」是唐三彩最主要的造型。人俑源自早期的人殉風俗，後世人道精神發達，乃改以木俑、石俑或陶俑來替代，主要的目的是作為死者之靈的侍衛。文官俑身高體闊，在三彩俑中最具嚴肅正直之氣。武官俑頭戴盔帽、身披鎧甲，一派萬夫莫敵的氣概。

此外，侍從、馬夫、駝夫、雜耍、鷹匠……等人俑，都有不同的服飾與面貌。其中最吸引人的是婦人俑。她們圓臉豐頰、身材健美，穿著低胸長衫，梳著各式各樣的髮髻，唇小眉細地瞇眼凝視，一見就知是盛唐時期典型的美人。與繪畫中所見的唐代仕女全無二致，都是一付健康開朗的風采。這些人俑也提供了唐代服飾與生活方式的最好資料。

傳說中能夠鎮邪招祥的神王和鎮墓獸，是殉葬時不可或缺的明器。它們多半成對放置在墓室入口處，扮演重要的保護角色。這一類的三彩器，與前述動物、人俑的寫實風格迥然不同，而純粹是結合了中國人信仰與想像的超現實之作，因此也特別有趣。

從這些彩繪女俑身上，可看出唐代婦女的服飾、髮型，以及歌舞升平的生活情形。（董敏）

充滿神奇幻想的鎮墓獸

在古代傳說中，有多種怪獸嗜食死人肝腦。這對亡者的子孫來說，乃是極大的威脅，勢必除之而後安。於是人們想像了各種超能的異獸天神來鎮墓，是一種孝道的表現。

「神王」源自佛教中的四大天王，頭戴莊嚴豪華的冑帽，腳踏屈服的鬼怪，氣勢懾人。鎮墓獸則品類繁複，多采多姿，有人面獸身、有龍頭獅面，頭上有獨角也有雙角。它們耳大如扇，身上還插著翅膀。說不出究竟算什麼動物，卻似乎集所有靈怪的力量於一身。仔細觀察後，可以發現陶匠在這上面發揮了最大的想像力，不但截取了我國傳說中麒麟、飛龍、饕餮、獅虎……等形狀，更吸收了佛教鬼神雕刻、埃及「獅身人面獸」的靈感，然後隨心所欲地誇大縮小，加添減少。藝匠們竭盡所能地弄盡玄虛、炫耀新奇，表現出中國人想像力的豐富，也為唐三彩留下了佳作。

濃眉怒目、魁梧有力的武官俑，令人望而生畏。（董敏）

反映唐代富裕的生活

譚教授表示，唐三彩的製作，正當唐朝國力最強盛的開元天寶年間。這時社會安定、經濟繁榮，國都長安儼然成為世界政治、文化及經濟的樞紐。唐代貴族便都聚居在長安洛陽一帶。國富民強之餘，帝王及貴族們對於生活的要求大為提高，加上佛教「來生說」的影響，使得喪葬用的明器製作也大費周章，極力講究。根據史籍記載，唐朝設有「將作監」的「甄官署」，專門負責燒造明器供皇陵使用，而達官貴族之死，也由天子下賜，依照官品高低，有不同的數量尺寸，皆由「甄官署」統一製造供應。

文官俑拱手胸前、面貌莊重，有文人氣質，與武官俑形成明顯的對比。（董敏）

翻模成型，大量製造

至於唐三彩的製作方法，與一般陶器無異，只是因需大量生產而以模型塑坯；且由於器物較大，通常一件陶俑要分成幾個部分翻模，再粘著成型。譚教授表示，這就是為什麼唐三彩出土時幾乎無一完整，且以頭、腰、頸斷裂最多的原因。「因此」，他說：「無論國內外所藏的三彩器物，一概是經過現代技術修補的，只是修補技術很好，有時肉眼根本看不出來，要靠X光或紫外線才能看出接補的痕跡。」模型經過素燒後，上釉時必須先上白釉，使胎成為白色，再施以綠、褐、紫……等釉色，或一色塗遍、或各色分塗，任其自然流淌。最後以八百度左右的溫度，進窯燒成。在熱度激盪的效果下，釉色會有往下滑溜或水乳交融的現象，這種趣味，就是唐三彩最大的特徵。

譚教授說：「儘管是在這種由陶工大量生產的情況下製造的作品，也並不減損唐三彩的藝術價值。」他表示，在盛唐興盛的藝術風氣下，唐三彩的製作維持了一定的水準。「盛唐兼容並蓄大量吸收外來文化的胸懷，是造成唐代藝術燦爛的原動力」，譚教授說：「其實唐三彩和唐代詩歌、書法、舞樂……等藝術，是出自同一種堅實壯麗、平衡和諧的情緒，都是這個大時代的註腳。」

曇花一現的藝術奇蹟

在這個氣象壯闊的時代裡，有李白「長風幾萬里、吹渡玉門關」的豪情，有公孫大娘「來如雷霆收震怒、罷如江海凝清光」的劍舞，有張旭、懷素的狂草，更有充滿異國情調的飛天、舞蹈菩薩的靈活繪畫，以及雜揉胡漢音樂的霓裳羽衣曲……。這是一個洋溢著旺盛生命力的時代。陶工長久在這種風氣的薰陶下，加上御匠嫻熟的技法和洞察人情的敏銳，就自然而然將各式各樣的人、神、獸怪……，一一燒造得飽滿、壯碩；更用鮮麗絢爛的色彩，表現出唐人雄健大膽、活潑自信的風格。這種豪邁的氣象，當是唐三彩最可貴的藝術精神。

可惜後來唐朝國勢盛極而衰，唐玄宗耽於逸樂，寵信佞臣，致使藩鎮坐大，安祿山造反，史稱「天寶之亂」。唐代的國勢驟然下降，長安洛陽的貴族，經過戰亂，再也沒有餘力去講究死後哀榮了。繼起的宋代，則開展了另一個璀燦的真瓷時代。又因宋元流行火葬，明器也多改以紙紮人馬與屍共焚，風發一時的唐三彩猶如曇花一現，就此結束了它的時代。此後物換星移，經過千餘年的埋藏後，它驕奢的氣息已被塵土洗淨，我們何其有幸，仍能看到它永恆的藝術價值與深刻的歷史意義。