日暮時分，當街燈亮起，「八八八夜市」就擠滿人潮、熱鬧開市。然而看似風光的各攤商，每個人背後都有一拖拉庫的辛酸心事，生意最好的滿意雞排，老闆娘辛苦拉拔體弱又愛惹事生非的弟弟長大，還得一天到晚和隔壁攤的阿珠牛排鬥智搶客人；賣牛排的阿珠看似強勢俗豔，卻是個曾飽受家暴的單親媽媽，幸好還有愛她的烤香腸攤商「十八王」在旁默默守候；挽面的阿水嬸，總是忍不住誘惑偷賣盜版光碟，她和從不吝惜露出好身材的女兒美香辛苦工作，只為了照顧重度中風的丈夫……。

把這群看似散沙的攤商團結起來的靈魂人物，是年輕的夜市自治會長阿華，他有著圓融八方的台客性格，在這裡設置了服務台、舉辦各種炒熱氣氛的擂台賽，還有超夢幻的托兒服務。

不過當生意欣欣向榮的同時，卻有建商看上了擺攤的土地，建商結合勢利政客及媒體，打著「都市更新」的美名，企圖以最粗暴的手段趕走這群汲汲營營於微薄利潤的「賺吃人」，「八八八夜市」的危機正要開始……。

熱鬧喧嘩的夜市與俗擱有力的電音三太子，構成《雞排英雄》的主旋律，而票房紅盤的兩大功臣──藍正龍與豬哥亮，在此片中均有突破電視螢幕刻板形象的亮眼表現；以「保庇」一曲紅透半邊天的藝人王彩樺，更是最稱職的「紅花」。圖為《雞排英雄》劇照。

這一齣融合本土趣味、小人物辛酸、黑白道混戰、都市更新等故事題材的《雞排英雄》，可能發生在台灣任何一個夜市角落。

「夜市是台灣最特殊的地景之一，每個人都可以找到屬於自己的味覺與情感記憶，」《雞排英雄》導演葉天倫說。

葉天倫何許人也？幾個月前，在台灣導演圈提及這個名字，可能還有人丈二金剛摸不著頭腦，然而隨著《雞排英雄》的快速走紅，這個年僅36歲的新手導演，已上遍國內各大電子及平面媒體。

很多人好奇，初執導演筒的他，怎麼能一鳴驚人拍出國片市場多年罕見的喜劇賣座片？受歡迎程度甚至連網羅周杰倫等大卡司、製作成本超過1億美金的好萊塢強片《青蜂俠》都自嘆弗如！

能如此一步到位地抓準市場走向及觀眾口味，得從葉天倫的成長經驗說起。

葉天倫與《雞排英雄》編劇葉丹青，是相差不到3歲的兄妹檔，父親葉金勝是國內知名的廣告製作人，曾經執導《在室女》及《莎喲娜拉．再見》兩部電影，母親潘鳳珠則是電視劇製作人。

這一家子影劇人合組的「青睞影視製作公司」，近年來製播了許多部叫好又叫座的廣告、電視劇及電影，內容多半鎖定在台灣文學及本土題材，如1999年的電影《天馬茶房》（林正盛執導）、2005年獲得金鐘獎最佳戲劇等5項大獎的民視大河連續劇《浪淘沙》，以及有客委會支援贊助的2009年國片票房冠軍《1895》，這些評價極高的作品，都出自這家人的協力合作。

「記憶中小時候是沒什麼家庭生活的，爸媽總是忙於工作、把我們丟給阿嬤照顧，不然就是把3個小孩一起帶去片場瞎混。」

兒時兩兄妹出遊的次數少得可憐，總是陪在片場邊等待、邊納悶：「這群人到底在搞些什麼呀，怎麼我們睡了又醒、醒了又睡，他們還在剪同一段影片？」最開心的是爸媽會帶他們去看午夜場電影，還會一起興致勃勃地討論劇情直至將近天明。

《雞排英雄》入圍今年「沖繩電影節」的「最佳喜劇片」，葉天倫率藍正龍及柯佳嬿等演員走紅地毯。

異於同儕的成長過程，讓這對從小就精靈古怪的兄妹檔，無可避免地深植對影劇工作的興趣；父母放任卻鼓勵獨立思考的教養方式，則是他們日後發想天馬行空創作靈感的基礎。

不過，無憂無慮的童年生活，在青少年時出現變化。熱愛台灣文學，又與作家楊青矗、黃春明等作家交好的父親葉金勝，在文學及影劇圈好友的鼓勵下，決定「撩了去」跨足電影。

潘鳳珠回憶，那時他們是台灣廣告界的前五大公司，加上國內經濟景況又好，決心放手試試看，第一部作品《在室女》的票房頗佳，小賺幾十萬，後來加碼投資（約新台幣2,000萬元）黃春明的新作《莎喲娜拉．再見》，還請來香港巨星鍾楚紅及一群日本演員等大卡司，沒想到被片商惡意倒帳，最後慘賠了上千萬元。

為了還清債務，葉金勝變賣了自家住宅及中山北路黃金地段的片場與辦公室，一家人屈居不到30坪的狹小舊公寓。

不過，這段家道中落的苦澀記憶，卻絲毫沒有澆熄兄妹倆對影劇工作的熱情，葉天倫高中畢業後不顧父母的強烈反對選擇世新大學電影系就讀；妹妹更絕，特別挑選父母出國時參加台北藝術大學戲劇系的甄試，成功入學。

從小在片場打混的葉天倫，歷經配音、演員、主持人、電影出品人等多項影視工作，對導演工作並不陌生。圖為他在拍片現場與攝影師秦鼎昌（左）溝通的情景。

然而，葉天倫萬萬沒想到，就讀電影系，竟是粉碎自己導演夢的開始。

90年代初期他唸電影系時，正是台灣電影在國際影展大放光芒，「作者論」風行的時刻，同學爭相以侯孝賢、蔡明亮等名導為標竿，他也深入研究楚浮、高達、盧貝松等歐洲大師的作品，驚覺自己程度差太多，一輩子都不可能達到雅俗共賞的境界！

葉天倫決定暫時放下最愛，嘗試轉換跑道至表演領域，和同學合組了「流動夜市攤劇團」（因為都在學校附近的景美夜市討論創作），專接各縣市政府的表演活動；也曾跨刀主持工作，與藝人「粉紅豬」鍾欣凌合作的《台語嗄嗄叫》節目，榮獲金鐘獎最佳兒童節目主持人的提名；他更是國內廣告界炙手可熱的配音員，有「配音界金城武」的美譽，每年光是廣告配音的收入，就高達新台幣300萬元以上。

多年來徘徊於各種影劇工作，葉天倫卻不曾忘懷心底深處關於電影的小小火花。

2009年，他擔任電影《1895》出品人，參與多場與觀眾面對面的座談會。「觀眾真的很可愛，他們很用心地看電影、熱烈提問，分享觀影心得和建議，這種最直接的迴響讓我有了『或許可以試試看』的信心，」葉天倫說。

家學淵源，加上獨到的市場觀察，外型新潮的新手導演葉天倫初試啼聲就有好成績。（右圖青睞影視製作公司提供）

葉天倫開始著手準備，與妹妹幾經討論後，決定以夜市為題材發想腳本，這個劇本獲得2009年新聞局400萬元的電影輔導金，其後他賣掉一棟房子，又找到發行片商「吉時娛樂公司」贊助資金，最後籌資近新台幣6,000萬元開拍電影。

為什麼葉天倫會選擇以「夜市」為故事主場景，與現正熱映的電視八點檔《夜市人生》有關嗎？

「一切都是湊巧，我們有靈感時，夜市人生都還沒開播呢！觀光局又把2010年定於『台灣夜市觀光年』，更成為電影上映前的最佳行銷！」葉氏兄妹笑著解釋。

原來在葉丹青的最初構想中，只有男主角「阿華」的雛型，他熱心公益，但個性莽撞衝動，具有呆直又率性的「土台客」特質，遇到事情也會以「免煩惱，有我在」的氣魄勇於承擔，「我很喜歡這種典型的台灣男性，」葉丹青微笑透露。

困難的是如何將阿華跟周遭的人事物置放在一個合適的時空？

「我們希望作品能與觀眾溝通、有共鳴，而夜市就是最佳的地點，」葉丹青說。

不過，選擇一個觀眾太過熟悉的場景也有風險，因為「太容易被看穿！」為了精準描繪夜市風貌，兄妹倆由北而南，踏遍了饒河、士林、羅東、逢甲、六合等全台知名的夜市，也曾多次造訪林口、桃園、八里一帶只有在固定時間擺攤的「空地型」夜市。

結合紮實田野調查而虛擬的「八八八夜市」，並沒有特別以哪一個夜市為藍本，但卻能讓觀眾浮起「這裡好像我們家旁邊夜市」的親切感；此外，電影中出現的熱賣食物也有所本，像片中的兩大美食主角──雞排和牛排，就是特別商請士林及師大夜市的人氣攤商「豪大雞排」與「牛魔王」提供食材及技術指導，其他像是「肥豬的攤」老闆，本尊則是如假包換的永和樂華夜市自治會長，身為影癡的他，不但出人出力，還為劇組號召樂華夜市的攤販協助拍片，是故事深具真實感的幕後功臣。

「搭建在中和停車場的『八八八夜市』，有水塔、冰櫃，也有攤商投入，看起來就和真的夜市沒兩樣，拍片時還有不少觀眾誤以為是新開的夜市要來吃宵夜，片子拍完後幾乎每個演員都胖了一圈，」葉天倫笑說。

熱鬧喧嘩的夜市與俗擱有力的電音三太子，構成《雞排英雄》的主旋律，而票房紅盤的兩大功臣──藍正龍與豬哥亮，在此片中均有突破電視螢幕刻板形象的亮眼表現；以「保庇」一曲紅透半邊天的藝人王彩樺，更是最稱職的「紅花」。圖為《雞排英雄》劇照。

除了容易讓觀眾投射親切感的夜市主題外，《雞排英雄》能成功引起共鳴的原因，首推處處有「梗」的台式笑點。

像是影片一開始的陸客團遊夜市，從口音、服裝（陸客團大多西裝革履，不像台灣人迺夜市愛穿花襯衫、T恤和夾腳拖），以及逛街方式等差異性（陸客團只選重點小吃走馬看花，不像台灣人般閒散隨興），凸顯兩岸文化的異質與磨合，末了甚至還在陸客團飄飄然陶醉於雞排美味時，配上「台灣好，台灣好，台灣真是復興島，愛國英雄英勇志士都投到她的懷抱……」的歌詞，套句葉氏兄妹的形容，真可謂「機車到極點」，卻又讓人忍不住哈哈大笑！

另一個大快人心的賣點，則是片中狠狠修理台灣當前公認的兩大亂象──政客和媒體。例如由豬哥亮飾演的地方民代「張進亮」一角，本身不學無術、好大喜功又唯利是圖，註定只能被狐假虎威、手腕高出一等的助理處處制肘，成為官商勾結傳統戲碼下被操弄的工具；而媒體在追逐這場小蝦米力抗大鯨魚的過程中，種種消費悲情、斷章取義、以偏執道德觀包裝扒糞手段（如阿珠牛排的老闆娘被挖出本是酒家女）的醜態百出，更讓觀影者在笑淚交雜之餘，心有戚戚焉。

葉天倫嚴肅地說：「我們只是『溫和的批判』罷了。」像「白天為馬路，晚上做生意」的土地是否違法使用問題，幾乎是全台夜市的共同痛處，而對於政客和媒體的不滿，也早就深植於觀眾心中。例如日前也因土地徵收問題焦頭爛額的苗栗夜市自救會，觀影後就深受鼓舞，甚至還在臉書發起新一波的聯署活動！

為了揣摩夜市「賺吃人」的角色，葉天倫還特別請來士林夜市「豪大雞排」與師大夜市「牛魔王」等人氣攤商擔任「技術指導」。圖為炸起雞排已有模有樣的演員蔡昌憲（左）與藍正龍。

和多數國片一樣，《雞排英雄》的演員陣容多半來自電視演員，如藍正龍、柯佳嬿與劉品言，以及多位綜藝節目「B咖」，加上近來以「保庇」一曲紅遍半邊天的藝人王彩樺助陣。

有人認為電視演員每天打開電視就看得到，為何要為他們花錢進戲院？葉天倫指出，由於台灣一直沒有成熟的電影工業，除了張震、舒淇等少數知名藝人外，其他演員如大S、阮經天等，幾乎都是影視雙棲，電影演員有嚴重的斷層危機，但只要角色和劇本合適，電視演員躍入大銀幕就能有不一樣的發揮，反倒成為吸引觀眾的賣點。

葉天倫舉例，像演慣偶像劇「富公子」的藍正龍，私底下是宜蘭土生土長的台灣囝仔，台語說得一把罩，劇中「土台客」味十足的捲髮造型就是他主動去燙的。藍正龍很高興「終於有機會演出比較接近自己的角色」！

另一個媒體焦點，則是葉天倫竟然能說服「出國深造」（指躲債）又息影多年的紅牌主持人豬哥亮跨刀相助。葉天倫說，劇中的地方民代「張進亮」一角，早年為賭所苦、負債累累，其後鹹魚翻身，卻又擺盪於利益與良心的兩難之間，演技層次感極高，就是為具有同樣生命歷程的豬哥亮量身訂作。

「說服豬大哥跨刀演出，其實不像外界傳說般困難，因為他感受到我們的誠意，雙方對劇本的理念與感觸接近，才會一拍即合，能找到他協力相助，真的是『挖到寶』！」葉天倫說。

而這個深具本土「俗擱有力」的符號，也明顯地成功爭取到中南部觀眾進入戲院觀賞。

葉天倫一家人合組的「青睞影視製作公司」，曾製播了多部聚焦本土題材的影視佳作。例如入選法國坎城影展「一種注目」單元的《天馬茶房》（左）（1999年）與獲選新加坡影視節「最佳戲劇」的《1895》（右），均是箇中翹楚。

從《海角七號》到《雞排英雄》，連續幾年國片市場都開出票房紅盤，是否代表沈寂已久的國片已走出長期陰霾，重新找回觀眾了呢？

葉天倫認為，一部能吸引觀眾的國片，成功關鍵有三，其一是能引人共鳴的「在地故事」，而故事背景不能只針對台北，因為不是所有觀眾都成長於都市，太過都會化的故事設定與場景描繪，會讓台北以外的觀眾找不到自我定位。

第二是至少要有超過100萬美金（約合新台幣3,000萬元）的投資，這是兩岸三地一部成功中小型商業片的最基本門檻。台灣觀眾早被大成本、大製作的好萊塢片商養壞胃口，如果國片的投資不足，就不可能有製作精良的場景和「叫得出名字」的演員卡司撐場，當然也不會有人想花錢進電影院看導演闡述理念。

最後則是借助外商發行。葉天倫分析美商電影公司在台灣的發行策略說，由於美商與戲院盤根錯節的合作關係，早已宛如7-11布點般深入，導演的作品再好，如果不能「成功上架」，銷售量還是會大打折扣。

另一方面，美商對於市場的精準眼光與行銷手法的到位，也是國內片商遠遠不及。當《雞排英雄》選定春節賀歲檔後，發行片商福斯公司就建議葉天倫走「閤家觀賞」的喜劇路線，才能把觀眾群拉寬；對於演員卡司的要求也絲毫不得馬虎，例如飾演柯佳嬿已逝父親與只有一場戲的「前男友」等角色，都特別請來李李仁和溫昇豪等當紅演員擔綱。

行銷上的創新更是美商強項，《雞排英雄》在西門町的首映會時，找來超過20個夜市攤商助陣，觀眾憑首映會票券就可兌換餐券免費吃喝，不但炒熱媒體話題，香噴噴、熱騰騰的夜市小吃，更成為收買現場觀眾的最佳功臣。

而觀諸近年來3部票房破億的國片，就與葉天倫的觀點不謀而合，除了皆訴諸本土故事外，在投資額方面，也大幅甩開過去國片就等同「低成本」的刻板印象，如《海角七號》投資額約在5,000~6,000 萬元、《艋舺》更高達7,000萬元、《雞排英雄》則為 6,000萬元；發行上也都借助博偉、華納、福斯等外商。

不過，也有文化界人士認為國片近年的「在地化」熱潮，不利於打開國際市場，葉天倫則有不同想法：「台灣導演太缺乏『練習』了，如果我們不先從『講一個自己觀眾會喜歡、能瞭解』的故事開始，又怎能奢言國際市場？」許多在國際影展或市場取得好評的非好萊塢片，其實都各自保有獨特的文化特質。像《雞排英雄》走訪「新泰影展」、「沖繩電影節」時，很多人都對影片中所描述的夜景觀、美食與人情味神往不已。

家學淵源，加上獨到的市場觀察，外型新潮的新手導演葉天倫初試啼聲就有好成績。（右圖青睞影視製作公司提供）

知名影評人藍祖蔚曾以「大火快煮炒」來形容《雞排英雄》一片，認為該片是一部徹底發揮「刻板印象」的作品（如熱血的年輕記者、煽情的媒體、唯利是圖的建商與政客……），雖然容易引起觀眾迴響，卻也因為制式內容設定過多，結果全在預期之內，藝術成就也少有新意……。

猶如一部「豪華版」電視劇的《雞排英雄》，弱點為部分劇情不合邏輯或太過矯情，但笑料的安排則因恰到好處而贏得支持。

初試啼聲的葉天倫，靈巧地以大火快炒的火光溫度，遮掩了片中的細部瑕疵。身為一個願意貼緊市場並獲得成績的新手導演，許多人期待他能吸納並掌握更多元的人才與觀點，為國片創造出更美麗的篇章。

長久以來，國片在商業與藝術之間擺盪，難以平衡，當年因夢幻式「三廳商業電影」過於脫離現實，演變出回歸真實世界的新浪潮電影，但後來又因太過重視素人演員與導演意志，忽略了明星魅力而失去觀眾。如今這一代觀眾對國片沒有成見與包袱，加上網路口碑傳播快速，以及對本土認同的自信，讓國片重新站在浪頭上，這也將成為眾多對電影懷抱熱情與企圖心的影視工作者最佳的投入契機。

熱鬧喧嘩的夜市與俗擱有力的電音三太子，構成《雞排英雄》的主旋律，而票房紅盤的兩大功臣──藍正龍與豬哥亮，在此片中均有突破電視螢幕刻板形象的亮眼表現；以「保庇」一曲紅透半邊天的藝人王彩樺，更是最稱職的「紅花」。圖為《雞排英雄》劇照。

葉天倫一家人合組的「青睞影視製作公司」，曾製播了多部聚焦本土題材的影視佳作。例如入選法國坎城影展「一種注目」單元的《天馬茶房》（左）（1999年）與獲選新加坡影視節「最佳戲劇」的《1895》（右），均是箇中翹楚。