七位香港導演都很年輕，大都有很好的學院根底和實務基礎（他們多曾任電視編導），作品的風格雖不盡相同，但經由他們個別的努力，造成香港電影的一股新潮流，在大電影公司多年沿襲成風的製作環境中，醞釀了新的製作空氣。

應邀返國的七名香港新銳導演是：

徐克，二九歲，美國德克薩斯州大學電影系畢業，曾任香港無線電視台編導、香港佳藝電視台編導，回國參展的作品是「地獄無門」。

劉成漢，卅三歲，美國南加州大學電影及公共行政碩士，曾任舊金山ABC電視台中文新聞的譯播員、香港無線電視台編劇，回國參展的作品是「慾火焚琴」。

譚家明，卅二歲，香港華仁中學畢業，曾任香港無線電視台場務員、節目播放管理員、外景導演及編導，回國參展的作品是「名劍」。

黃華麒，卅七歲，香港大學地理系畢業，曾任香港電台播音員、電視部導演，回國參展的作品是「林亞珍闖七關」。

許鞍華，卅三歲，英國倫敦電影學院畢業，曾任香港電台電視部導演、香港無線電視台編導、香港廉政公署電視製作人，回國參展的作品是「瘋劫」。

嚴浩，廿七歲，英國倫敦電影學院畢業，曾任香港無線電視台編導，回國參展的作品是「夜車」。

梁普智，英國倫敦電影學院畢業，曾任英國BBC電視台剪接師、香港無線電視台編導，回國參展的作品是「有你冇你」。

一般說來，這一批香港新近崛起的「新浪潮」導演，拍的多是「社會寫實」片，雖然他們不曾忽略商業現實，卻能在形式及技術上求創新、突破，無論是導演的取景運鏡、攝影的光源色調、剪接的精細周密等，在在嚴格要求，務求在映像效果和情緒氣氛的控制上，均能突破傳統國片的陳舊感覺，而使得香港的國語影片轉變成一種不曾有過的新風貌。

從十月三十日至十一月二日間，在台北市青島東路的電影圖書館，每天上下午各有一場影片觀摩及座談會，每場由一位香港新銳導演主持，以其個人作品為實例，和參與座談的國內電影從業人員、學者、影迷等，就電影型態、藝術觀念、技術等相關問題提出討論。

十月三十日下午在「自由之家」，中華民國影劇協會理事長明驥主持了一項港台影業人士座談會，與會人士包括香港四位新銳導演：劉成漢、梁普智、黃華麒、嚴浩，及國內導演：劉立立、李美彌、劉藝、金鰲勳、孫榮發、邱銘誠，作家：小野、吳念真，影評家：劉森堯，電影學者：陳純真教授及各報章雜誌影劇記者等多人。會中曾就港台兩地的國語影片如何邁向「專業化、藝術化、國際化」進行意見交流，場面十分熱烈。港台兩地的導演，曾廣泛討論兩地電影的異同及原因，並強調彼此切磋交流的願望。

七位香港導演對於這次的影片觀摩活動都非常重視，他們除了主持自己的影片觀摩及座談外，還主動要求和金馬獎評審委員一起觀賞王菊金的「地獄天堂」，並於看後提出許多意見和討論。他們也透過安排和國內導演宋存壽、李行、白景瑞等舉行討論會。種種表現，都表露了他們和國內電影工作者互相研究切磋，以提昇國語影片水準的願望。

返港之前，七位導演曾與新聞局局長共進早餐，對宋局長領導電影處工作人員推動國語影片進步的決心，表示敬佩，並且希望國內導演也能帶作品到香港舉辦觀摩會。

港台影業意見交流，今年已跨出了第一步，今後希望能繼續推動，匯集港台的努力，為國語影片開創美好遠景。

中華民國影劇協會理事長明驥在「自由之家」主持港台電影導演座談會。

劉成漢以「慾火焚琴」參加觀摩，說明他的電影藝術觀點。

嚴浩在電影圖書館舉行的觀摩座談會中回答問題。

許鞍華執導的「瘋劫」，獲得金馬獎優等劇情片獎。

譚家明執導的「名劍」，有意突破傳統武俠片的手法，重新建立自己的電影語言。