心靈的出口
到底目前在台灣蔚為風潮，讓人欲罷不能的「著色畫」是什麼呢？著色畫系列的內容圖案，基本上是以相同的元素為底，再用不同的排列方式或是組合技巧，將相同的元素不斷地重複、變體、延伸，最後形成一精緻無比的圖形。看似「複雜」，不過卻是起於「簡單」；而這其實正是「禪繞畫藝術」的精神所在；著色畫本也可以說是禪繞畫的延伸。
禪繞畫藝術（Zentangle®）起源於美國，大約十多年前由一位曾出家修行的藝術家所創，希望以繪畫的形式，讓外在生活繁忙內心卻無所適從的現代人，能夠有一個讓身心靈放鬆的出口，進而靜心與探索自我。在禪繞畫的藝術中，老師會先教學生一種非常簡單的圖形，而因為每位學生的心境與想法不同，最後相同的東西，就會變出千千萬萬種不同的成果；學生們可以互相欣賞，互相交流、討論，並了解到，原來藝術並沒有對錯，人人都可以是藝術家。
「禪繞畫是一種簡易入門的創作形式，一件禪繞畫作品，是由許多的禪繞圖案所組成，這些圖樣的特色是有步驟並且易於重複繪製。所以很容易上手，也很容易就能夠創作出很棒的作品。」得到美國協會認證的禪繞畫老師魏怡珍說。
透過專注改變性格
2012年初，魏怡珍第一次接觸到禪繞，直覺這是既有趣又似乎能讓她安穩情緒的創作形式。再繼續研究，才知道它叫禪繞畫，在美國已風行多年。「那時台灣只有一位認證老師授課，當我有機會學習禪繞畫的課程後，就完全的愛上禪繞了！」魏怡珍說，在學習與創作的過程裡，她越來越被它的精神與哲理所吸引，也萌生了到美國認證的想法，「希望透過認證，更深入體會禪繞的精神和理念，並且向更多人分享禪繞的美妙。」
魏怡珍提到：「我原本的性格比較嚴肅和拘謹，不能接受自己犯錯。但禪繞創作卻打破了我的自我限制，因為禪繞的世界裡沒有好壞、對錯，每一次的下筆都是很美好的事情。」在如此開闊的空間下，讓她變得有安全感去嘗試、去享受創作。漸漸地，魏怡珍發現自己有了改變，「現在的我顯得比較放鬆，也更能接納自己的狀態。同時也因為個性上比較放鬆，回過頭來，讓自己在創作上更能恣意揮灑，兩者形成正向循環。」學習與創作禪繞畫藝術帶給魏怡珍許多正向改變與驚喜，也讓她熱切地想要與他人分享。
曾在公司舉辦的藝術課程接觸到禪繞畫的小李表示，本來他只是抱著試試看的心情去參加的，並沒有什麼期待，因為小李自認從小就沒什麼繪畫細胞。然而，課堂上魏怡珍的熱情與開朗笑聲，影響了他。「那天我第一次覺得，兩個小時也過的太快了吧！我還有很多想畫耶！」他看著自己的作品，覺得非常開心，「哈！原來我也能畫出美麗的作品呢。」小李說，回家後把作品拿給家人看，連小孩都覺得爸爸畫得很美，「現在我們父子倆都一起畫。」
人人都是藝術家
會不會覺得小李的轉變好像過於戲劇化、難道這是個特例嗎？不！其實大多數人開始接觸禪繞畫後，都會有這種驚喜。當一個人在某一個點上產生自信時，就會有信心去挑戰其它的事物。「我一直在教學過程中傳達這個重要觀念：我們時常會太快覺得自己不夠好、沒有價值，但其實我們只是沒看見自己美好的部份。」魏怡珍認為，在禪繞創作的過程中，能讓學生透過自己的雙手去創造一幅很棒的作品，獨一無二，只屬於每一個人自己；而這也同時意味著這個人可以發掘出自己身上所蘊藏的寶藏與能力。「我們只是沒有舞台、沒有機會去看見『自己的好』。當完成一張禪繞作品時，學習者大都會驚訝於自己的創造力，甚至開始笑開懷地稱自己可也是個藝術家了呢！」這是身為禪繞畫教師，最幸福、最有價值感和達成使命的一刻，魏怡珍的臉上洋溢著溫暖的笑容說。
當然，禪繞畫老師也是從零開始學習的，透過一筆一畫的練習，慢慢地累積大量的經驗和作品，才能夠在教學時營造課堂上輕鬆的氛圍，並且藉由簡單的技巧，引導學生一起進入禪繞畫的美好世界。
分享的喜悅
「我記得第一次上禪繞畫課時，也有緊張的感覺。」另一位獲得禪繞畫師資認證的郭自潔笑著說：「但是進入禪繞畫的世界後，蘿拉老師（前面提到的那位當年台灣第一個得到認證的禪繞畫老師）引導我們放鬆自己，不要有壓力。」後來郭自潔在創作和教學時，也都遵循著這樣的前提，「比較少會先預設要畫什麼，只是慢慢延伸，想到什麼就畫什麼，自然而然發展出自己的風格。」
對郭自潔來說，禪繞畫是一種工具，在畫畫的過程中可以學習覺察自己的狀況，並進而進行調整；此外，禪繞畫也是她記錄自我成長的一種方式。郭自潔在社群網站上有一個「一天一畫」的活動，也就是每天分享一幅當天的創作，把自己生活中的心得，例如閱讀一本書之後的體悟、欣賞一部電影之後的感動、處理一件人際關係之後的想法等，以禪繞畫搭配文字的形式，送給大家。如此一來，郭自潔除了能夠維持每天的創作能量和回顧生活外，也間接影響了許多朋友，讓大家每天都透過看到郭自潔不同風格的禪繞繪畫作品，除了增加生活中的美感，也藉此進行自我省思。有時郭自潔工作太忙，還會收到「怎麼今天沒有分享禪繞畫？」的留言呢！
「禪繞畫帶給我的影響之一，就是生活中多了一份自在。或者可以說，透過專注畫禪繞畫的過程，我也學著專心地檢視自己；我想，只有願意檢視真實的自我後，才有可能處於『自在』的狀態。」郭自潔的這番體悟，或許就是為什麼從禪繞畫以及從禪繞畫衍生而出的著色畫系列會風靡全台的最佳註解；透過一筆一畫或是塗滿顏色的動作，漸漸地，混沌的心就靜了下來，也療癒了在忙碌中漸漸失去自我的人們；特別是被工作淹沒、工時又長的上班族們，更是需要給自己一段寧靜時光。因為簡單好上手且隨時隨地都能開始，禪繞畫可以是人人都能掌握的繪畫形式；在創作過程中，除了展現一份美感，也能夠進行自我檢視，甚至發現自己更多的可能性。如果能夠把這樣的過程應用在生活中的其它領域，例如學習新事物、情緒管理、工作等，或許也能產生正面的效果。
不論是單純只想要找一種純粹的繪畫方法，還是想要透過繪畫抒發壓力、心靈成長，禪繞畫的神奇效果已讓越來越多台灣人深深著迷。
將相同元素不斷重複、變體、延伸成一幅畫作，結果卻大大的不同。
禪繞畫在台灣發展迅速，目前取得認證者已有上百人，魏怡珍（中立者）便是其中之一。
禪繞畫風行，甚至連進口相關書籍都已在國內書店獨立成區。
一支筆、一張紙，郭自潔隨時隨地都能進入禪繞的天地。（廖景賢攝）
