演唱會中，羅大佑一貫的黑衣、墨鏡裝扮，以他那不算優美的歌聲，在舞臺上「嘶吼」，身體亦隨著節奏擺動，渾然忘我。每首歌唱完，觀眾均報以熱烈的掌聲，這使他下一首唱來格外賣力。

唱了五首歌後，他暫時下臺休息。回到後臺，他一語不發，筋疲力竭地癱在椅上，彷彿要休克了。然而在略事休息、喝些冰水後，他再度上臺，居然又是精力十足，好似換成另一個人。

羅大佑雖然學醫，但健康狀況不佳，體力也不好。這一方面與體質有關，一方面也因個性的關係——他屬於腦筋型的人，成天腦筋動個不停；又有點神經質，只要心中有事，總是吃不下、睡不著；還常常熬夜創作，……因此身體好不起來。

他上臺演唱時，由於沒有受過聲樂訓練，唱歌時全用嗓音，故十分辛苦；同時因為他很敏感，總在用心感受觀眾的情緒，以作臨場反應，可說身心都處在「作戰狀態」，因此更是費力。「每次我開演唱會，都像把自己掏空了，又像在作一場噩夢，總以為自己一定會倒在臺上……」他說。

可是，他都撐下來了，且樂此不疲。每出一張唱片，他一定要開次演唱會，未來也將繼續這麼做。因為，「我心中有許多『東西』想要表達，而演唱會是最能直接得到回饋與共鳴的方式。」

用「心」寫，用「心」唱

他的每一首歌的確都是用「心」寫的，雖然表達方式十分直接，但很能得到社會大眾的認同與喜愛。他寫的歌詞不強調意境，而是十分寫實的，例如：

「福利社堶惜偵繷ㄕ部A就是口袋堥S有半毛錢。諸葛四郎和魔鬼黨，到底是誰得到那支寶劍？隔壁班的那個女孩怎麼還不經過我的窗前？嘴堛犒s食、手堛犖延e、心裡初戀的童年。……總是要等到睡覺以前，才知道功課只做了一點點；總是要等到考試以後，才知道該念的書都沒有念……。」

「發黃的相片、古老的信，以及褪色的聖誕卡，年輕時為你寫的詩，恐怕你早已忘了吧！……」

「……眼看著高樓蓋得愈來愈高，我們的人情味卻愈來愈薄；朋友之間愈來愈有禮貌，只因為大家見面愈來愈少。……」

「亞細亞的孤兒，在風中哭泣；黃色的面孔，有紅色的汙泥；黑色的眼珠，有白色的恐懼；西風有東方，唱出悲傷的歌曲。……」

見人所未見，言人所未言

有人說他的歌是「抗議歌曲」；有人視他為「離經叛道」；也有人認為他唱出了這一代年輕人的心聲；……而羅大佑談起自己寫歌的動機，只是：「我喜歡做沒有人做過的事。當我心有所感，而這些感覺目前並沒有人以歌曲來表達，我就自己寫、自己唱。」

「例如許多人都歌頌愛情的甜美與動人，但其實世間變幻無常，不可能有永恆的愛情，所以我寫了『戀曲一九八○』。」他說。

他寫歌時先作詞，再據詞意譜曲。他說：「我這個人很敏感，很喜歡東想西想，因此對身邊許多事物的感受與一般人不大相同。有些別人已看慣、不以為意的事，我往往卻想提醒大家注意和改進。或許我是有點苛求，或許我是有點愛管閒事，但也就是這種見人所未見、言人所未言的習慣，促使我走上創作之路。」

「念頭出現後，開始自由聯想，將想到的與主題有關的東西，全記下來。在我寫『童年』時，就將幼時的記憶，如書包、便當、福利社、老師、考試、籐條、漫畫……等先寫下來，再試著把它們串聯起來。」他說。

出唱片的所有工作都自行包辦

他總是改了又改，直到完全滿意才定案。並且為了充分掌握和發揮創作的精神，他出唱片時的種種工作，從作詞、作曲、編曲到製作，都自己一手包辦，因此「產量不高」，一年只出一張唱片。

羅大佑出身醫師世家，家境很好，自小學鋼琴，並會彈吉他。大學時，他醉心西洋音樂，曾與同學共組合唱團，在許多大專院校及俱樂部演唱過。民國六十五年，他為電影「閃亮的日子」作插曲，而踏入演藝圈。民國七十一年出第一張唱片，由幕後走向幕前。今年八、九月間，他將推出第三張個人專輯。

著重內涵，不講究技巧

羅大佑錄製唱片的情形十分特殊，他一心強調歌曲中的心聲與內涵，而不講求音質與技巧。

他平時不練唱，所有的歌都是到錄音室才唱。他通常在晚上錄音，到了錄音室，先與同伴、錄音師聊天，並喝點酒，培養情緒。正式錄時，一氣呵成唱完，除非要自己唱第二部或和音，否則全不剪接。

如果唱時感覺情緒不對，沒有完全進入歌中，他會要求休息半小時再錄；如果仍不行，就「鳴金收兵」，第二天再來。

他每晚頂多錄一首歌，因為，「每首歌表達的意念不同，唱的方式也不同，如果接著錄幾首，會把情緒攪亂了。」他解釋說。

他具有藝術家率性而行的性格，凡事最在意的是「感覺」，唱歌時也是如此。他前二張唱片中，有好幾首酒後錄的歌，聲音沙啞、拍子也不准，而他認為「感覺」對了，已足以表達他想要表達的那份感懷，因此執意就這樣出版了。

奇妙的是，聽眾似都能領會他的用心，一點也不計較他的歌聲，反而認為他獨樹一格，因此非常支持，二張唱片都極暢銷。

「聲音比我好的人太多了。嗓子好壞對我來說並不重要，重要的是表達的內容。」他說。

羅大佑強調，他的歌聲或許不「美」，但非常「真」。而的確有許多人欣賞他這種直接、不假修飾的表達方式。

但是，音樂是一種聲音的藝術，羅大佑平時若肯練練身體、練練歌，演唱時不僅不會那麼吃力，亦能在追求「真」時兼顧到「美」，自能走更長遠的路，不是更好嗎？