宋繡菊花簾

古代歐洲人稱中國為「絲國」，足見中國人對蠶絲的利用極早、極佳，且聞名於世。而其中以絲線製成的織綿、刺繡、緙絲等工藝品，最受異邦人士嘆賞。

這幅「繡菊花簾」，是故宮所藏三十四件宋代刺繡中的精品之一。褐地綾本，長一四七．四公分、寬六四．四公分。設色柔和雅緻，構圖極得畫意，圖上有嘉慶、乾隆、宣統三位皇帝的御覽之印，可知其為清宮珍寶，素為帝王清賞。

中國的刺繡，始於虞舜之時，到漢代已有可觀的成就。漢人刺繡，以綢為底本，綢面織有當時流行的吉祥文字，如「延年益壽」、「長樂光明」等。然後用極細的繡花針，在素色綢面上以各色絲線繡出翱翔之鳳、奔馳猛獸或層疊群山。花紋以構圖縝密、針法整齊勻稱且富變化者為佳品。唐代佛教興盛，刺繡作品多與信仰有關，蟠桃芝仙、莊嚴佛像為當時最流行的題材。

大體而言，漢、唐刺繡多屬朝廷用來裝飾的工藝品，繡在袍服、車馬上作為祭祀禮服和辨識官位尊卑的表徵。後來刺繡漸及宗教，用作佛像、經典、供器的裝飾。到了宋代，絲繡除上述實用目的外，更以書畫的形式出現，成為純粹的藝術品。明代大畫家董其昌曾評論宋人刺繡的精妙，他說：「宋人之繡，針線細密，用線止一二絲，用針如髮細者為之。設色精妙、光彩奪目。山水分遠近之趣，樓台得深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約嚵唼之態，佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風，蓋至此乎？」

我們從局部放大的「菊花簾」盆底一圖中，清晰可見繡工之精巧縝密：纖細柔潤的絲絨，經過藝人慧心巧手，根根順服妥貼地鋪陳成畫，亮潔突厚；絲絨色鮮富光澤，加上「滲線」的運用，更表現出色暈效果，比起繪畫另有不同的趣味。特別值得一提的，是作品中那股沉靜蘊藉的氣息，乃是宋代藝術所共有的精神特質。

宋繡菊花簾我們從局部放大的「菊花簾」盆底一圖中，清晰可見繡工之精巧縝密：纖細柔潤的絲絨，經過藝人慧心巧手，根根順服妥貼地鋪陳成畫，亮潔突厚；絲絨色鮮富光澤，加上「滲線」的運用，更表現出色暈效果，比起繪畫另有不同的趣味。特別值得一提的，是作品中那股沉靜蘊藉的氣息，乃是宋代藝術所共有的精神特質。