由大觀園到至善園——中國的園林藝術

「園」字最初的意思，並不是供人「遊」的。

詩經裏出現的「無逾我園」，不過是種植果蔬的地方。直到漢代董仲舒所謂「下幃講授、三年不窺園」，才隱約有了「遊憩」的味道。

此下李太白在春天的夜裏「開瓊筵以坐花、飛羽觴而醉月」，大宴賓客於桃李園；陸放翁垂垂暮年猶且徘徊在「傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來」的沈園想念前妻；牡丹亭裏杜娘淒艷動人的遊園驚夢，西廂記中崔鶯鶯纏綿悱惻的隔牆花影；加上書中名園——大觀園裏的一把辛酸淚；萬園之園——圓明園毀於砲火的屈辱……。至此，「園」的意義，就不只是可居、可遊、可觀的地方了。

降至現代，一般人最熟悉的卻是「公園」。此乃朗朗颯颯，一目了然的公共之地，風和日麗的假日裡，攜家帶眷到公園裏散步、野餐、擲飛盤、放風箏，倒也其樂融融。

圖1.：春水鴛鴦，是園中一景？或是水綠緞被上的巧工湘繡。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

文人庭園有別於「苑囿」、「公園」

「現代公園和中國傳統園林可說是二回事」，建築師黃永洪表示，「公園」這個名詞，是近代西方都市發展後，景觀設計者為都市居民留下的公共「城市綠地」，以遊憩為主要功能；而中國園林則多半是私人、個別性的，主要指城市居民在宅院的有限空間中，疊山挖池、遍植花木樹石，並利用種種迂迴的手法，將大自然作藝術性的再現，造成無限空間的幻覺，以冶遊其中，寄託懷抱。這就是所謂「城市山林」的造園傳統了。

「中國古代並沒有『公園』」，文化大學建築系講師李乾朗解釋園林形成的背景說：「除了以天然山水為基礎，規模宏大、建築華麗的帝王苑囿——像是以昆明湖為中心的頤和園之類的宮苑；一般所謂私園，早期多半只是在宅院內佈置簡單庭園，植些奇花異卉以陶冶性情、招待訪客，也為嚴肅的合院住宅添些情趣生意。」

他指出，私家庭園在漢代就很興盛；魏晉南北朝，士大夫崇尚玄學清談、寄情山水，庭園於是傾向自然野趣；唐宋二代，山水思想凝練而出的文人畫家們，親自參與造園，將山水畫的理論與技法帶進了造園藝術，像王維的輞川別業、白居易的白蓮莊，蘇東坡在蘇州城的滄浪亭、陸放翁在紹興的沈園，都是當時有名的私園。「不過這些庭園多半只留下文獻資料，沒有實物印證」，李乾朗說。

圖2.：碧橋西水榭對岸歇息的天鵝，可像王羲之的執筆之勢？（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

蘇州庭園成為中國園林代表

到了明清二代，庭園藝術在南方達到前所未有的高潮。前代哲學思想、造園理論，至此具體實踐，名園輩出，且多半留存至今。這就是中國建築史、乃至世界建築史中最負盛名的「蘇州庭園」了。

黃永洪指出，蘇州一直是南方富庶之鄉，也是人文薈萃之地，不但富商官僚集中，在清代更是全國狀元最多的地方。富商巨賈造園冶遊，自不在話下；科舉登第者在告老還鄉之後，大建園林以娛晚年，亦成風氣。加上蘇州是南方水鄉，隨處可得泉引水，土地肥沃、花木易栽，又盛產奇石，更增加了造園的自然條件。

「蘇州庭園最重要的精神，在它的空間運用」，黃永洪表示，「當年集中在蘇州城的富商巨賈、文人雅士，財力畢竟不如帝王。況且城市中空間有限，造園者勢必利用種種迂迴的手法擴充空間，造成咫尺山林的效果。而大多數的蘇州庭園，都在這方面發揮了卓越的巧思，達到中國園林藝術的極至。」

圖1.：板橋林本源庭園定靜堂前的蝴蝶漏窗，在荒圯中猶見秀逸。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

講究曲折幽深，最忌一覽無遺

比起傳統屋宇的對稱、規則、條理分明，中國園林藝術的手法恰恰相反：它的結構不規則、非對稱，講究「曲折幽深」，最忌「一覽無遺」。

紅樓夢第十七回裡，賈寶玉隨賈政遊大觀園，園門一開，迎面就是一帶「翠嶂」（假山），擋在眼前。賈政說：「非此一山，一進園來，所有景物悉入目前，則有何趣？」這即是中國園林中欲揚先抑的手法了——先擋住景物，然後才有豁然開朗的感覺。

此外，以低襯高，使高者更顯宏偉；以深襯淡，使景物輪廓分外鮮明；以暗襯明，使明處益發燦亮；諸如此類大小、高低、明暗、虛實的對比運用，都使得空間的變化豐富有趣。曹雪芹在這一回中用了十次「只見」，五次「忽見」，正足以表達這種柳暗花明、別有洞天的感覺。

除此之外，庭園向外借遠山藍天為襯景；向內借漏窗、門洞滲透空間，也都是蘇州庭園常用來加深層次的手法，總要使整個庭園遊來曲折幽深，餘味不盡。

明清二代有名的蘇州庭園不下七十餘座，其中經典之作如：拙政園、留園、獅子林、網師園……等，都留有實物可供遊覽追摹。

圖2.：昔日林家花園用作貴賓下榻的樓閣——來青閣。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

本省庭園多半荒圯，難窺原貌

庭園藝術不只是哲學思想、藝術精神的結晶，也是社會富庶、安定之下的產物。清末之後，中國動亂頻仍，庭園藝術也就逐漸停滯。至於三百年來的臺灣，倒也出現過不少規模頗大的庭園。

李乾朗指出，臺灣地處亞熱帶，南方式的四合院極須有水有樹來調和、避暑；而且此地水源易取、花卉易栽，建造庭園的自然條件非常有利。在人文背景上，本省臨近自古巧匠輩出的閩、粵二省，技術上不成問題；而此地早期的縣城裡，富商、文人、官員經常酬酢往來，也需要廣築庭園，以為宴客、聚友、休憩、讀書之所。

明鄭時期，鄭成功帶來文武百官，不少風雅文人也跟著到了臺灣，王府庭園、官署庭園、文人庭園都隨之產生。「這些庭園都分佈在臺南，遺址也經過確定，但已經無法窺見當年形貌了」，李乾朗說。

道光之後，臺灣的庭園因商業興起、文風鼎盛而達到高峰。中北部豪族據地擴張，多建庭園以為身份地位的表徵，像新竹富紳林佔梅建於道光廿九年的潛園、鄭用錫所築郭園，至今雖已殘破不堪，但仍有遺蹟可尋。

清代後期最有名的庭園，則是霧峰萊園和正在修復中的板橋林本源庭園。

圖3.：這是經過台大土木系修復的來青閣今貌。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

喜仿泉、漳故里山水風貌

李乾朗分析臺灣庭園特點時表示，由文獻上的記載和現存遺址來看，臺灣的庭園規模都很大，「板橋林家花園和新竹潛園都在一萬六千平方公尺左右，而蘇州庭園中較大的留園才不過一萬二千平方公尺，拙政園和怡園則只有一萬平方公尺」，他繼續解釋說：「臺灣古庭園規模雖大，功能則複雜，兼及看戲、讀書、宴客、居住、遊玩……，確有曲折變化之趣，但較缺乏統一感。」

此外，臺灣庭園中特別重視水池，每個庭園幾乎都挖大水池或以水池環繞全園。李乾朗以為這乃氣候因素，有調節暑熱的功能。庭園中的假山，則多以海邊珊瑚礁、咾咕石疊成，與江南庭園崇尚的太湖石不同。

由於臺灣與南洋經商密切，庭園中經常出現南洋式欄杆或屋頂，林本源汲古書屋旁甚至有西式涼亭。而大部分的富商巨賈，也喜在園內模擬漳泉家鄉的山水勝景。據說林本源庭園榕蔭大池池北的假山，就是模仿林家故里——漳州山水所建，頗具用心。

圖1.：松風閣中的古琴聯屏，使園子更富文人氣息。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

至善園重現傳統園林之美

「三百年來，臺灣大約共出現數十個庭園，但是沒有一座能維持當年規模以至今天」，李乾朗說：「除了正著手修復的林家花園，還原面積可達百分之九十以上，其他像新竹潛園、霧峰萊園，或賣地、或改建，已經不可能重窺原貌了。倒是日據之後所建的十幾個公園，包括臺中公園、臺北新公園在內的西式公園，至今仍然是各個鄉鎮裏重要的綠地設施，也因為如此，一般人對『公園』反而比較熟悉了。」

無論如何，庭園藝術乃是我國獨特的一門藝術，園林勝景更是中國文人生活中重要的一環，而臺灣迄無一座經過完整規畫的傳統文人庭園，為此，國立故宮博物院院長秦孝儀乃撥出故宮正館東側七千餘坪（相當於一萬六千多平方公尺）空地，興建一座中國傳統庭園。他希望大家在故宮遍覽歷代文物之餘，能更真切地體會出精緻文化背後，文人生活的優雅境界。

庭園定名為至善園，疊山挖池之際，共點出「洗筆池」、「松風閣」、「蘭亭」、「流觴曲水」、「籠鵝」、「碧橋西水榭」、「華表招鶴」、「柳岸聽鶯」八景，其中山石壘壘、花木扶疏，復有亭臺水榭、楹聯典故隱翳其中。對於鎮日置身公寓大廈之中的現代都市人而言，漫遊園中、極目騁懷之外，更重要的自是能夠親自體驗一番傳統園林的趣味與境界。

圖2.：這是至善園平面圖，可看出水池佔了園景極大比例。（平面圖原稿由鼎華建築師事務所提供。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

偷得浮生入畫來

慣看青山碧水的劉老老初進大觀園時，竟也為園內精緻秀逸的山水嚇了一跳，她不但以為自己入了畫，還說這個「真地方」，「比畫還強十倍」。

以畫喻園，雖是出自村嫗之口的巴結之辭，卻也恰合園林旨趣。中國文人庭園的設計，本就是將文人遊山玩水的經驗，像作畫一般凝練、裁剪、佈局、造境，而後成為面面觀去，俱是詩情畫意的園景。

也有人將遊園的心情，比擬為徐徐展開一幅山水手卷：花間隱榭、水際安亭、越澗登樓、曲徑通幽……，一層層、一步步盤旋迂迴；觀之不盡，也回味無窮。而庭園裏的要角，亦正是山水畫中不可或缺的元素：山水亭臺、花木樹石，和境界之所由生的點景碑匾、題跋典故。

至善園位於故宮東側，遠山蒼蔥送青，園中堆土疊石，頻見翠嶂。負責設計規劃的建築師王玉堂表示，傳統庭園崇尚的太湖石，盛產於蘇州，這種臨水的天然石灰岩，受水波沖蕩之後，會形成許多渦洞、皺紋，形狀極具變化，有所謂「橫看成嶺側成峰」的趣味，「臺灣雖不產湖石，但海邊風蝕日久的珊瑚礁，也不乏奇石，仍有可觀」，他說。

圖3.：疊石為山，是中國庭園中不可或缺的景緻。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

山水曲折，遊園宜緩

相對於山石的嶙峋峻秀，水，則為庭園帶來流動的生命。王玉堂說：「有些以水為主景的江南庭園，水池與陸地的比例甚至高達十分之七。至善園裏的洗筆池共有上下三池，比例約在五分之一左右。」

池水不只流動生姿，還可以留住天光雲影、明月彩霞；水底放養游魚鴛鴦、荷花睡蓮，則更添生機。目前故宮的洗筆池內已有鴛鴦、天鵝、錦鯉、白鵝悠游，待到盛夏來臨，荷葉翻風，水面將是另一番風情。

渡水必須穿橋，洗筆池水涯垂柳之下的拱橋有若跨虹，橋洞與倒影恰合一圓，搖曳縹緲，時隱時現。另一座六曲橋則蜿蜒迆邐，宛在水中央。

王玉堂表示，曲橋、曲徑、曲廊，都是庭園中連接山水、建築物，或重要園景的血脈。曲曲折折的線條，不僅延長空間距離，也增加觀景角度，「它提醒你遊園宜緩，不要匆匆忙忙錯過了景緻！」

圖4.：這是故宮珍藏的定武蘭亭真跡。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

捨廳堂軒館，設亭閣水榭

穿過洗筆池上的六曲橋，對岸稱作「碧橋西水榭」，取南宋吳琚七言絕句「橋畔垂楊下碧溪、君家元在北橋西，來時不似人間世，日暖花香山鳥啼」詩意。

傳統庭園中，建築物名目繁多，不可勝數。一般而言，「廳」、「堂」多是待客、起居之地；「齋」是書房；「軒」、「館」、「舍」是休息之用、陳設較簡單的建築物；「樓」、「閣」是重屋，可登高攬勝；「榭」、「舫」則是水邊建築。

「至善園的設計，主要為公共遊覽之用，所以不設廳堂軒館，但有高閣水榭，讓遊客休憩賞景」，王玉堂表示，園中建築物的素材，完全採用臺灣高山雲杉和觀音山石，並用接榫方式構築，「卷棚歇山屋頂的線條，較故宮正館宮殿式的廡殿頂輕盈柔和；樑柱的原色和屋頂的灰瓦，則表現出文人的素雅。」他補充說明道。

「松風閣」樓高二層，前後遍植蒼松，底層以黑色巨石鐫刻故宮院藏宋代大詩人黃庭堅的七言古詩「松風閣卷」，可供欣賞、捶拓。碑旁並置古琴一張，與松風響答。楹柱上的對聯正是祝枝山的草書：「竹月漫當面；松風時在絃。」切題地發揮了庭園中聯柱點景的功能。

一般說來，「閣」的造型較「樓」更為輕盈，頂層四面開窗以供遠眺。松風閣外假山中有石階可上高閣。在此滿目蒼翠，既可俯瞰園景，亦可放眼園外諸山，真正遊目騁懷，不亦樂乎。

圖5.6.：這座攢尖八角亭定名蘭亭，僻處在庭園闢角，極為幽靜。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

蘭亭真跡，可觀可搨

亭子，是中國園林中被運用得最廣，也最多的建築物。亭者，停也，是讓人停歇休息之處，也是停下來看風景的好地方。亭子被安置在山顛、水際、花間、竹裡，更可自成風景。

除了古庭園，本省新建公園、風景區，似乎也處處可見涼亭棲息，但至善園中這座攢尖八角亭，則因它的素雅，顯得古意盎然，別出一格。

亭子名叫「蘭亭」，典出東晉穆帝永和九年，王羲之與名士四十餘人會聚會稽蘭亭，修禊飲酒，並作「蘭亭集序」一文，發抒「修短隨化，終期於盡」的感懷。

據說當年王羲之手書真跡，自唐太宗愛之不釋，入葬昭陵以後，人間便只留有二種傳本：一是傳模臨寫的摹本，一是石刻拓本。北宋以後，出現了不只一種唐刻傳本，而其中最為學者和收藏家所樂道的，就是故宮收藏的「定武蘭亭真跡」。

至善園的蘭亭中，鐫刻了全文，可觀可拓。亭子避處園中林蔭僻靜之處，楹柱上是：「此地有穿山峻嶺，茂林修竹；是能讀三墳五典，八索九丘。」

想見蘭亭集序中所謂「後之視今亦由今之視昔……其致一也，後之覽者，亦將有感於斯文。」讀來彷彿與古人同坐共嘆，感慨繫之矣。

圖1.：春日凝妝上翠閣，新葉青青送碧來。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

萬物靜觀皆自得，遊園入畫莫喧囂

運用典故勝蹟，點景楹聯，正是傳統文人庭園的特色之一。故宮善用寶藏，點出「蘭亭修禊」、「流觴曲水」、「籠鵝換經」、「華表招鶴」等勝景，又以院藏法書真跡複製楹聯，足教遊人不只「入畫」遊園，且像走在法書金石的博物館裏了。

思古懷遠之餘，滿園花木樹石，猶可藉松聽風、藉荷聆雨，臨池攬月、柳岸聞鶯……。於是步移景異、宜晴宜雨，處處生機、寸寸皆情；古人所謂「好鳥枝頭亦朋友、落花水面皆文章」豈只是風花雪月而已？！

萬物靜觀皆自得，遊園入畫之後，盡享大自然的生機，才是中國傳統園林曲折幽深，含蓄不盡的深意。造園是藝術，遊園更是藝術，否則徒然喧囂破壞、焚琴煮鶴，就不只是庭園之悲，也是文化的災難了！

圖2.3.：蘇州庭園今貌。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）

圖2.3.：蘇州庭園今貌。（楊永山／李乾朗／黃永洪／故宮提供）