而「雅音小集」改變了這個現象。在國父紀念館演出的《竇娥冤》,2天場次座無虛席,創下6,000人聆賞平劇的紀錄,這要歸功於創辦人郭小莊對於平劇的改良。
1985年《光華》以「要叫平劇再流行」的標題,報導了這項表演藝術重新掀起的熱潮。
「雅音小集」陸續推出了《白蛇與許仙》、《木蘭從軍》、《梁山伯與祝英台》等新劇,相信40歲以上的人都不陌生。重新編排後的劇碼,減少了冗長的唱腔,避免重複的唸白;郭小莊說:「觀眾是來『看』戲的,不是來『聽』戲的。」
雅音的戲皆以郭小莊為主角,她大膽融入西方戲曲與現代舞台藝術,在保守人士眼中看似違背傳統的種種改革,卻開拓出台灣平劇的新紀元,也讓觀眾更年輕化,因此讓這項代表中華文化的傳統藝術推向國際舞台。
1970年代,郭小莊曾以演員身分參與中視《一代紅顏》與電影《秋瑾》等戲劇的演出,因為畫家張大千的鼓勵下,轉而投身平劇演出。張大千為「雅音小集」題字,也讓郭小莊這個名字與「雅音小集」畫上了等號。
郭小莊致力平劇改革的努力,成為當年台灣藝文界向上發展的一股能量。她曾獲頒十大傑出女青年、國家文藝獎特別貢獻獎等,人生故事還列入台灣的國小與高中教材中。
大膽融入西方戲曲與現代舞台藝術, 郭小莊的平劇,在當年吸引了眾多年輕觀眾。