易忠錢 用畫說禪

要在大師如雲的歐洲畫壇嶄露頭角，成為當代藝術的精英，憑藉的是出眾的內涵與雋永的回味。由墨色出擊，一筆到位，禪意中，印現生活的領悟；脫俗中，綻放寬廣的期待。「所有的表現，都出自生活，是我永不匱乏的養份。」易忠錢用畫引領，進入她的心靈世界。

2017鴻運高照系列，除了沿續原有的簡潔畫風，在狂草激情的筆觸下，更顯現出豪氣奔放的瀟灑。

差點被遺棄的命運

在戰亂中出生的嬰兒，命運有若浮萍。抗戰勝利前兩年，在四川呱呱墜地的易忠錢，險些溺斃。談起這段幼年的經歷，仍然心有餘悸。

「祖父母是當地的大地主，父親在日本東京帝大取得土木工程學位，母親也是當地望族，和父親在桂林成婚。」抗戰勝利後，參與湘桂黔鐵路興建有功的父親，接到首批派駐台灣興建鐵路的命令，但是祖父母卻堅持留在故鄉，不願同行。「父親和祖父母談了三天三夜，都無法動搖他們的心，最後決定留下一個孩子陪伴他們。」每個孩子都是心頭肉，留下誰？都是痛心！

「我差點淹死，直到現在看到水，心裡就不由自主的恐懼。」稚弱的易忠錢，深怕被留下，死命地拉住母親的衣角。「為了制止我哭鬧，母親把我的頭，按壓在家裡的池塘裡。」等到她費盡全力掙脫，母親也淚流滿面，緊抱著女兒悲泣，也是這股奮力求生的堅毅，支撐著易忠錢走過一生荊棘。

易忠錢以中學為體，西學為用，在極簡中寓意深遠，體現書道的墨趣神韻。

自小深植美學根基

「記憶裡，一直在搬家。」來台後，易忠錢的父親已轉任糖廠廠長，由北到南，頻頻調動。長期的遷徙，讓她自小養成隨遇而安的習性。更像天意，讓她顯露出繪畫的天賦。「小學三年級時，要從新竹搬到台南玉井。我畫了好多畫片送給同學，大家都以為是買來的。」隨後教美術的老師紀文祥，也察覺到她的優秀，不時給予額外指導。「我很感恩紀老師，沒有他的啟蒙，我可能沒有今天。」

她很早就嶄露頭角。17歲獲得台灣省屏東縣書法比賽第一名，19歲入選全台美展。22歲在韓國漢城全球藝術展獲選佳作。「我知道自己一定要走藝術的路。」高中畢業後，她考上國立藝專（現為：國立臺灣藝術大學），父母卻堅決反對。「當時三位老師坐在我家客廳遊說，才勉強放行。」

進入藝專後，易忠錢如魚得水，獲得多位恩師提攜。傅狷夫教授山水，高一峰教授人物走獸，胡克敏教授花鳥。教導書法、篆刻的王壯為給她取名「蜀濤」。「老師說，我像男孩子一樣有力」，寓意她的筆鋒蒼勁豪放，波濤洶湧。這些風格各異的台灣頂尖藝術名家，讓易忠錢打下水墨畫的紮實根基。

在異鄉掌廚求生

青春美麗的易忠錢，始終被追求者圍繞。但是她立志要出國留學，無心結交男友，直到遇到余叔謀。「他就是一個文人的樣子，很有風度，又對我照顧的無微不至。」回憶起戀愛的甜蜜，易忠錢顯現出少女情懷。「父親開出條件，沒拿到博士，不許娶我女兒。」交往三年後，易忠錢只能忍痛放棄美國全額藝術助教獎學金，隨著博士候選人余叔謀到比利時，開啟異國人生。「但是現在回想起來，一點也不可惜，因為到歐洲，對我的藝術生命，反而是好的。」

「連結婚禮服都是向席慕蓉借的。」易忠錢回憶起結婚情景，「下著大雨，在比利時的教堂中完婚。」兩個窮學生，完全沒有後援，易忠錢只得擔起經濟重擔，到大使館工作，還兼職教中文。「當時買不起冰箱，我看到滿地冰雪，就把雞肉埋在門口的積雪下，那知第二天就被貓咪吃掉了。」困窘的日子，隨著四個孩子陸續報到，更是雪上加霜。「當時心裡只想著，怎麼賺錢，養活他們。」

易忠錢拉起褲管，撫摸著小腿上的疤痕，回想起來，仍然撕心裂肺。「一整鍋熱油，就這麼一下子全倒在腿上。」從小沒進過廚房的易忠錢，為了生活，放下畫筆，拿起鍋鏟，硬生生的從頭學習廚藝。她貸款頂下一個破舊的越南餐廳，取名「藍蓮閣」。靠著她的美學眼光，自己動手裝修，佈置的典雅舒適，很快成為當地華人聚會的場地。有願，就會有力。再大的艱苦，在孩子的笑顏裡，也是甘甜。

一筆勾勒的圓， 蘊涵著無盡的生命動能。 仿若胚胎的孕育， 在宇宙中， 千古不滅的運行。

泣血迎鴻運的蜀濤

經濟狀況稍稍喘息，深藏的藝術精靈，又重新冒出頭來。她進入比利時皇家藝術學院油畫系深造，又在比京自由大學、根特大學研究現代藝術理論。

勤勉，是易忠錢貫徹的執著。1982年在比利時布魯塞爾「歐洲藝術家聯展」中，易忠錢獲得銅牌。「當時畫的都是西畫，看到我的畫，都以為是西方人畫的。」但是畫的再美，抽離自我，就失去靈魂，這是藝術家心中最大的痛。

夜深人靜的夜晚，易忠錢在畫桌前，凝視窗外的漆黑。「黑，就是人的根。」這一頓悟，讓她把滿腔的鬱悶，用墨色狠狠地一筆畫下，把這個最讓人忌諱的色彩，發揮的淋漓盡致。再用一方方紅色的印記和片片金箔，找到平衡。

「我要表達的是一個意念，這些方和圓，是我對生命和生活的反省。」這一開筆，彷彿喚醒了沉睡的畫魂，源源的靈感，泉湧而至。禁錮多年的悲喜創傷，宣洩而下。一種義無反顧的衝勁，讓枯槁的心靈，注入活水，在一直一橫一斜中，交織吐納。

「我畫了一百多張，一開始並沒有人來看。」那種十年寒窗無人問的失落，注定藝術的孤寂。「1990年是一個我自己也想不到的轉折」，易忠錢創作的一系列空靈又寓意哲理的東方語彙，讓歐洲藝評家驚為天人，也震撼了當代藝壇，讓她一舉成名。

詩經曰：「情動於中，而形於言。」易忠錢的創作，由「尋找」、「生命之路」、「跳躍」、「攀緣」，一路轉折，正是心情的刻劃寫照。在傳統水墨基礎上，毫無扞格的融合異材質，狂放揮灑。用西畫透視觀點布局，曲直轉折間，相互夾纏滲透；在升起殞落間，彰顯生活的紛雜。旗幟鮮明的「蜀濤」風格，於焉成形。

易忠錢把她強韌的生命力，毫無保留的投注在藝術創作。半個世紀來，個展高達27次，聯展更是不計其數，還參加過5次「國際畫廊博覽會」，連比利時皇后法比奧拉及歐洲國際會議主席都曾親臨畫展觀賞。誇飾的效果，更成為酒商和室內裝潢師的最愛。

易忠錢悲憫的心懷，在畫中，也在生活中。她主持的「余易畫廊」和「藍蓮閣沙龍」，經常提供青年藝術家展出的機會。她更不忘為故鄉盡份心力，曾經邀請13位歐洲當代藝術家於南台灣展出。《臺灣時報》稱之為「敲開了未來國際化路線的門磚，也為我國藝術界的同行展現了一個了解和借鏡歐洲當代藝術的窗口。」

每一個生命體在世間都有著絕然獨立的旅途， 在社會倫理的規範中， 個自展現出不同的命運。

宣揚中華文化的導師

「我原本只想開畫廊，但是朋友們鼓勵我，應該把一身技藝傳下去。」1983年10月10日，「余易畫廊」和「余易書院」同時開張。「書院開了7個班，教國畫、書法、音樂、烹飪、功夫、中國文化、哲學和語言。一轉眼，34年了呢！」談起書院，易忠錢臉上漾起溫暖的笑意。「余是我先生的姓，也寓意年年有餘；易是我的姓，也與藝同音。」中華傳統文化深厚的內涵，素來受到西方民族的敬仰和崇尚。書院聘請專業的師資，為學員們講解示範，甚受歡迎，也深受僑外單位的肯定。

書院成立十年後，易忠錢拿了母親10萬元台幣，開辦「華僑中華學校」，至今也已24年，讓更多年齡層的學員，有機會受教。每一期的學員平均逾百人，更有的從小學一路讀到大學。「教學雖然辛苦，但是看到可愛的孩子認真學習，就覺得很值得。」雖然教的是各項傳統技藝，可是生活倫理，卻是中華學校的核心，這是千秋事業。

易忠錢身教勝於言教，4個孩子看在眼裡，個個奮發向上。孩子們說：「媽媽總是言出必行，誠摯待人。」看著懂事貼心的孩子，永遠是母親最大的驕傲。

「原本是我心中流淌的血。」站在2008年開始創作的「鴻運高照」系列畫作前，易忠錢毫不避諱的說。「每天夜裡作畫到天明，還未闔眼，就趕著照看孩子們上學，操持余易書院和華僑中華學校，還要打理餐廳，處理貸款，真是焦頭爛額，心頭怎麼能不淌血呀！」真的是蠟燭多頭燒，卻還要面面俱到。

這些年，孩子都有了自己的事業，易忠錢的生活，總算漸漸平順下來。「再困難的日子都過了。」易忠錢總是樂觀的面對未來。「為了把多年的畫作集冊出書，我把最愛的鋼琴賣了。」孩子們都支持母親的心願，並且出資幫助母親圓夢。

談到未來還要繼續畫下去嗎？「一定要的，因為我是畫癡，畫到我畫不動的一天吧！」易忠錢爽朗的說。「藍色是我的幸運色。」2017的畫作中，青鳥已悄悄展翅。原本滴血的痛楚，早已否極泰來，化為爬升的朝陽，鴻運高照。              

始終以傳承中華文化為職志的易忠錢（第3排右2），逾半甲子間，樂在其中。（易忠錢提供）

易忠錢擺出經典姿勢，展開雙臂，立足天地間。 （易忠錢提供）