雪灘雙鷺，萬壑松風

中國的繪畫，可分人物、山水、花鳥、石竹四大類系。其發展的先後，以人物畫為最早，山水次之，花鳥又次之，石竹則是宋、元以後文人畫的餘緒。

而其中山水畫可以說是中國畫的主流。一般以為，這種專門表達峰巒林木、煙雨雲霞的中國山水畫，是人們受佛教、老莊思想及隱逸的山林文學的影響，酷愛大自然而發展出來的。

山水畫發端於漢朝，盛行於唐，到了宋朝，更成為最輝煌的黃金時代。這次我們介紹故宮珍藏的兩幅畫，都是出自宋代名家的傑作。

雪灘雙鷺，南宋馬遠畫。

（左圖）萬壑松風，宋李唐畫。

李唐，河南三城人，是宋朝最傑出的畫家之一。北宋時期，他任職於宮庭畫院。宋室南渡時，他已七十多歲，因不願受異族統治，不惜冒生命危險，間關千里投奔南宋。

北宋以前的山水畫崇尚細緻、秀潤的筆調，一般構圖的方式，是在一張畫幅上，首先在上下各留出部份空白，叫做「天地」，然後才佈景，用意在使畫出來的境界有深遠的感覺。

李唐的畫法，不但用筆剛勁犀利，墨瀋淋漓，風格與當時人所習見者不同。而在結構上，亦一反前人，在畫幅上採取了頂天立地的方式。他所畫出的山石，表達出瘦硬而有稜角的凹凸面，顯示出強烈的立體感，為我國山水畫開創了一個新局面。「萬壑松風」更被認為是他最傑出的作品。

（右圖）雪灘雙鷺，南宋馬遠畫。

馬遠，先世河中人，宋朝南渡後徙居杭州。他是李唐的學生，與李唐、夏圭、劉松年合稱南宋四大山水畫家。

馬遠出身繪畫世家，由於從小受到繪畫藝術的陶冶，加上先天對繪畫的稟賦，使他後來成為專業畫家。

馬遠的山水，多不作全境，畫峭峰常直上而不見其頂，畫絕壁常直下而不見其腳。取材均是大自然中的一些小角落，因而其畫有「馬一角」之稱。

雪灘雙鷺，是描繪兩隻白鷺絲，停駐在雪地上。畫的一邊，半株枯乾的樹，伸展著光禿禿的枝椏，也是「一角」之作，給人一種寧靜、安詳的感覺，許多畫評家稱許這畫呈現出詩的意境。