「好戲需要大舞台」

戲需要大舞台」，用大陸上海社科院學者花健在《文化＋創意＝財富》書中的這句話，來形容兩岸文創產業越來越密切的關係，非常貼切。

台灣文化在大陸舞台上一直占有一席之地，而這個轉變軌跡，可以從光華近10年關心的大陸採訪主題看出些許端倪。

2000年歌手張惠妹在大陸的演唱會沸騰燃燒，我們到北京，以《從鄧麗君到張惠妹——歌聲與時代的故事》的報導，探尋台灣流行音樂悄悄打開對岸封閉的心靈。2002年，暢銷作家劉墉、林清玄登上大陸文學類書市的排行榜，表演工作坊的《千禧夜，我們說相聲》和當代傳奇的《慾望城國》，在北京大出鋒頭；更有正值事業巔峰的台灣建築師鄧琨艷，在蘇州沉潛10年後，一出手就是將蘇州河畔的舊倉庫改裝成現代的建築設計工作室，他把改造台北「後現代」空間的建築美學與手法，帶進老上海，喚醒上海老建築的生命靈魂，引為一則傳奇。

2003年，「『書』寫華文版圖」說的是台灣與大陸出版業競逐華文出版中心的地位，出版板塊大挪移，兩岸「競」「合」的現象。之後，又報導了國內電視與電影業在兩岸大和解的氣氛下，以合作拍片的方式共同打造華人世界的娛樂天地。

台灣文化在對岸掀起陣陣漣漪，而我們看中的大陸舞台規模有多大呢？

以融匯全球文化、大陸對外窗口的上海來說，隨著市場經濟的發展和科技的進步，上海的產業結構出現很大變化。有大陸學者指出，近幾年上海農業對GDP的貢獻已趨於零，製造業對GDP的比例進入穩定狀態，沒有顯著成長，2010年文化產業的規模占GDP10%，相當驚人。

「大力發展創意產業」是上海的新經濟目標。上海曾有「東方巴黎」之稱，是亞洲的時尚之都，因不同文化的碰撞與刺激，具有發展創意經濟的條件；至2010年底，上海已有89個創業園區、進駐企業八千多家，由於產業轉型，原本閒置的工廠、倉庫等老建築也獲得重生，創意園區就有6成來自老建築的再利用。

大陸市場大，陷阱也不小，問題是，台灣創意如何受到保護？最早進入大陸的精緻工藝品牌如琉璃工房和法蘭瓷都表示，「山寨文化並未造成困擾」，因為他們的設計美學（如法蘭瓷的立體設計）、工藝技術比大陸對手高太多，顯見台灣優勢。

趨勢作家詹宏志幾年前曾為文指出，台灣創意產業中，出版、流行音樂和電玩遊戲，是最有競爭力的項目，我們應設法在這3個產業中加點力量，讓它們變成區域內最熱絡的工業中心。果不其然，來自台灣的躍獅影像就在世博盛會以「會動的清明上河圖」打響了知名度，也鼓舞了後進的數位內容業者。

「台灣『可以』、『值得』，也『應該』發展文創產業，」詹宏志說，因為我們具有可以像美國好萊塢一樣「販賣美好生活型態」的條件；一套華麗的餐具、一盞優雅的茶杯、一件沉澱心靈的琉璃佛像，都具有這種魔力。

美好的生活來自自由地選擇，這期值得介紹的文章還有解讀閱讀障礙症，以及台灣版的「寂寞芳心」。希望閱讀、寫字有困難的學生，和自願或非自願的單身族群，都能因為得以選擇另一種生活而快樂。