外在文明與內在心境之間

擁有多重身分的鍾順龍，一直在攝影這條路上前行。他是攝影家，又有裱框專業；既是在花蓮鳳林辛勤耕作農夫，又是必須往返南投埔里奔波的丈夫。這些不同的身分，也不斷滲透到他的攝影實踐中。無論是農夫在耕作時對生活細節與當下的感知，又或是身為丈夫，必須在中橫公路上花上許多時間往返。新作品《路過》則是在攝影創作中，綜合上述各種身分交織下的生活感知，探問著目的與過程、文明與自然、外在與內在等等的交互關係。

里程碑－國道6號－南投埔里－2007年

客觀疏離的攝影方法《里程碑》

鍾順龍一直以來都關注著文明的進程以及其對人類的影響。他最讓人印象深刻的作品莫過於《里程碑》，此系列以疏離的觀點，凝視著那些正在建構中的橋墩，而這些橋墩如果用未來角度往現在看，就像是古代文明的紀念碑般，崇高又神聖地聳立在大地之上。弔詭的是，象徵永恆的紀念碑，卻是不斷「加速」文明進程的產物，支撐著各種讓人通行的公路。

值得一提的是鍾順龍拍攝台灣地景的方法，他並非去捕捉一些奇觀美景，而是以中性、客觀、序列、重複、系統性、大畫幅等冷冽方式，讓觀者直面這些建設中的橋墩。這讓人想起德國當代攝影的杜塞道夫學派（Kunstakademie Düsseldorf），這學派發起人貝歇夫婦（Bernd & Hilla Becher）也一樣用抽離攝影家主觀情緒的類型學（Typology）方式記錄著極其無聊的水塔。然而，這組作品中充斥著弔詭的風格，因為他們雖然記錄著卑賤的、被人漠視的水塔建築，但卻是以權威的、可信的和莊嚴的方式呈現這些水塔。

回頭來對照《里程碑》的攝影策略，雖說作品富含杜塞道夫學派的特色，但是鍾順龍記錄的不是已經建構好的建築物，而是正在建設中的橋墩，而橋墩正在建設又尚待完成的「在之間」（In Between）狀態，也間接呼應著攝影本身的曖昧特質。

里程碑－台84線快速道路－台南麻豆－2009年

內在與外在的辯證《路過》

若說《里程碑》以一種客觀理性的方式呈現文明；新作品《路過》則以更內在的方式映射著攝影家當下的心境，同時也沒有忽略對文明的反思。舉例來說，在《路過》的影像構成上，不再只有凸顯被攝物自身的中性景象；而是呈現許多籠罩迷茫霧氣的景象，使得這些景象更具某種詩意氛圍。這些霧氣同時呼應著攝影家的內在心境，就如同他平時在農耕時體會到的四季變化，而這些氣候循環，也在《路過》中呈現出來。另一方面，文明的探討也沒有在當中忽略，我們所見到的許多照片場景都有人造的痕跡，這些看似自然的場景並非原生自然，而都是人造自然的文明進程。

《路過》不由得會讓人聯想到西方的公路攝影傳統，強調某種個人主義、自由不羈、無目的地「在路上」（On The Road）。然而，《路過》形式雖像公路攝影，但是鍾順龍卻並非個人主義自由奔放地在路上；而是由於家庭關係，必須往返鳳林與埔里兩地。換言之，中橫公路就像因為婚姻關係而必須不斷重複往返的日常歷程，而非像西方公路攝影朝外在未知世界探索的過程。

路過－轉山

「在之間」的影像

鍾順龍猶如在中橫公路漫長歷程中自得其樂，並且同時觀照他自身的內心狀態。如果說，他大部分時間都是具目標性的必須回家趕路，那麼《路過》則是探索著起點與終點的「在之間」狀態。而他運用大型相機緩慢拍攝時，也脫離了必須趕回家的目的性。當他拍攝通常被人「路過」的中途景觀時，也是以「身在當下」的方式跟中橫公路共處，抵抗著不斷前行的時間之箭。

從《里程碑》到《路過》我們可以看到鍾順龍不斷透過攝影尋找著事物「在之間」的狀態，這同時也回應了攝影自身的曖昧特性。重要的是，這種無法立即辨明的狀態，並不是給我們一個精彩風景或是清楚地報導目的，而更多是喚起我們反思人類的文明進程，以及邀請我們想像跟當下自然共處的生命態度。

路過－路面

路過－光點