変わりはじめた 台湾鉄道の風景

鉄道はかつて台湾島内の住民にとって大切な足だった。だが、より速い高速鉄道や飛行機が出現すると、鉄道は移動における選択肢の首位を奪われてしまった。それでも津々浦々にある鉄道の駅は、旅立ちや別れの記憶、故郷への思いと共に我々の心と結びついている。それに列車の旅はゆっくりと進む良さもある。車窓の風景を眺めたり、じっくりとささやかな出会いを楽しめる。

夕暮れ時の池上駅。駅舎の造形と間接的な光が、小さな町におとぎ話のような雰囲気をもたらす。

新城駅：美術館のような駅に　

台湾鉄道（以下「台鉄」）花東線にある壮麗な新城駅は、台中出身の建築家、姜楽静による設計だ。同駅の建築コンペに応募する際、花蓮北端に位置する新城駅に、彼女は「ゲート」のイメージを用いた。「新城の住民が故郷を離れたり帰郷したりする際に通るゲートであり、観光客が花蓮を訪れる際の、そして太魯閣国立公園へ向かう際のゲートです」と姜楽静は言う。

花東地方の大自然は、大地による芸術だ。姜楽静はそこに美術館さながらの駅を建てたいと考えた。立霧渓の浸食によってできたV字峡谷のイメージをもとに、彼女は鉄骨構造の建物に大胆な角度をつけた。まさに背後の中央山脈の前に立つゲートといった様だ。晴れた日には青空にくっきりとその形が生え、まるで大地から生えたアート作品のようだ。

駅舎のあちこちに地元の自然や文化が反映されている。ホームに通じる地下道の壁面には太魯閣峡谷を感じさせる大理石が貼られ、待合ロビーの高い天井を見上げれば、菱型に組まれた梁と十字柱の構造が見て取れ、視覚的に面白いリズムを生んでいる。「柱の造形には少し変化を加え、梁で作った菱型は先住民の織物の模様をモチーフに、地域との結びつきを作りました。外壁にも立霧渓のタマ石を用いています」と姜は説明する。

欧米の駅を見ると、姜楽静は駅には「ランドマーク、神聖さ、重要性」があると考える。そこで、この美術館さながらの駅を建築するに当たり、彼女はパブリックアートを多く用いるべきだと台鉄に提案した。そうして、水墨画家の馬白水による晩年の作品「太魯閣之美」が再現された。原作を別のアーティストがフュージングというガラス工芸の技法で約27メートルの作品に焼き上げたものだ。待合ロビーに大きく掲げられ、自然光を通して太魯閣の四季が輝きを放つ。

ロビーにはほかにも、タロコ族のテキスタイル‧アーティスト、林介文が先住民女性たちと共に完成させた作品「織路」が吊るされている。古いセーターをほどいた毛糸で編み上げた作品で、故郷に対する彼女らの思いが込められている。吊るされた作品は子宮のようにも見え、強く生命力や創造力を放ち、思わず足を止めて見入ってしまう。この2作品は、文化部の「芸術創作賞」と「環境融合賞」を受賞している。

姜楽静が設計した新城駅。鉄骨構造で作り出した「ゲート」のイメージが自然景観とマッチし、太魯閣国立公園の入り口であることを示している。（姜楽静提供／鄭錦銘撮影）

富里駅：二番目の視線

宜蘭在住の建築家夫妻、張匡逸と張正瑜は富里駅の設計者だ。シンプルな形にまとまったクリーム色の駅舎は倉庫のような形で、富里の新たな観光スポットとなっている。

富里駅を鑑賞するには、駅前の坂から見上げるのがいいと張正瑜は言う。連なる山の稜線を背景に、富里駅がどっしりと横たわり、風景の一部となっている。

「花東の最大の魅力は大自然です。人がこの地を訪れて、まず目に入るのは美しい風景、そして二番目が建築物だと思います」張正瑜は笑いながら、自分たちが設計するのは「二番目の視線の建築」だと言う。

平日の利用者数のべ400人という富里駅は、週末や連休にしか旅客のにぎわいはない。だが、小さな町の駅は住民にとって玄関口であり、故郷の記憶と分かちがたく結びつく。この美しい大自然の中で建物が主客転倒になってはいけない。そんな信念をこの建築家夫妻は持ち続けてきた。

駅の設計で二人が最初に決めたのは色だった。「私たちは黄色い大地をイメージしました」と張正瑜は言う。それはまた、この地の名物である黄色いウコンカンゾウの花や稲穂の色でもある。そこで外壁には花崗岩を用いた。天然の石材は呼吸する。天候とともに色が深みを変え、まるで建物が大自然と囁きを交わしているような趣がある。

設計の第二の指標は「シンプル」だった。地元が抱える労働力不足の問題や建築業の現実を知り尽くしていたし、この小さな駅のために省エネや節約を考慮したものをと張匡逸は考えた。鉄筋コンクリート構造にしたのはコストや安全、工法技術を考慮したからだ。外側は乾式工法による石材で覆い、内側の構造との間に18センチの隙間を作った。断熱効果で省エネになるほか、外側の石材はブラインドのように取り付けた部分もあり、建物に豊かな表情を添えている。

シンプルかつエコな建築を、というのは台鉄から要求されたわけではない。流行の「引き算の美学」を追っただけでもなく、張正瑜は「時おり自問するのですが、私たちが美と言う時、それは何を出発点とするのでしょう。視覚的な比率や調和でしょうか。それとも環境へのより深い理解でしょうか」と言う。

駅舎が徐々に形作られていくと、住民は倉庫に似ていると感じ、稲作の盛んな地域でもあるので「穀倉」と呼ばれるようになった。小柄で美しい駅は地元の評判も高く、2017年には香港建築師学会両岸四地建築設計大賞プロフェッショナル部門で「運輸及基礎建築」銀賞（金賞は該当なし）に輝いた。

まるで美術館のような駅舎。新城駅構内にはガラス工芸作品の「太魯閣之美」と先住民アーティスト林介文の織物作品「織路」が飾られている。

池上駅：日の降り注ぐ穀倉

台東県に入ると池上駅がある。登山客にとっては嘉明湖への最寄り駅であり、また毎年「池上秋収稲穂芸術節（芸術祭）」ともなると、大勢の観光客がここで下車して、広々とした平原に行き、黄金に輝く稲穂を眺めたり、そこで披露される雲門舞集のダンスを鑑賞したりする。

観光客のためだけにあるのではない。池上駅の設計を請け負った大蔵連合建築師事務所の甘銘源も「駅は家族に別れを告げたり、別離の悲しみをかみしめる空間でもあります」と言う。それらを具象化するために、甘銘源はシンプルで親しみやすいモチーフを用いることにした。「『穀倉』のイメージで駅を作りました」

池上駅は機械室の位置を動かせず、狭い場所に建てられていた。そのため台鉄は駅舎を北側に移す計画を立てた。「駅の移動は人口1万に満たない町にとって大きな変化です。関山駅が30年前に場所を移した際は、元の駅前がさびれてしまったばかりか、新たな駅前の商店も活気を呈することなく、30年たった今も同様の状況です」それで甘銘源は台鉄や住民とよく話し合い、理解を得たうえで駅の位置は動かさないことにした。立地の問題は設計で解決できるはずだった。

問題の機械室が動かせないため、ホームを延長する必要があり、それを甘銘源は利用した。ホームと駅舎には2メートル近い高低差があったのだが、延びたホームへ向かうスロープを加えることで高低差を解決したのだ。設計によって制限を新たな可能性に変えたと言える。

「木造には温かみや文化的ムードが漂います」だが甘銘源はさらに多様な方法を用いた。大きくカーブした木材を組み合わせた梁と柱は、天空を思わせるアーチ形が律動感を生み、壁はガラス張りで、光と影の移ろう待合ロビーとなった。

甘銘源はロビーから南側を眺めるのが好きだ。晴れた日にはガラスの向こうに木々の緑が揺れ、その上を白い雲が過ぎていく。天然の大きな絵画のようだ。夜になると間接照明で照らされた駅は幻想的な雰囲気をたたえる。稲作の盛んなこの小さな町にできた駅は、幾分メルヘンチックな風情で、時間や天候によって多様な趣を見せる。

駅は静止した風景だが、列車は移動中の風景を車内に招き入れる。

昨年2月11日、柏成設計の創設者である邱柏文はその日をはっきりと覚えている。台湾観光列車の姿がニュースで発表されるや、そのデザインに批判の声が各界から上がったのだ。

コンパクトで美しい富里駅は、富里の新たなランドマークとして地元の人々に愛されている。

観光列車：スローな旅の質感

帰国して10年余り、国内外で多くの受賞歴のあった邱柏文は、そのニュースを見て、列車を設計したいと夢見ていた子供時代を思い出した。そして設計士として台鉄のために何かできないかと思いを巡らせた。台鉄の幹部に知り合いはいない。そこでアドレス帳にあるすべての人にメールを送り、「今この時こそ設計業界による手助けが可能だ」と宣言した。すると、台鉄で新たに結成されていたデザイン顧問チームの呉漢中から返事があった。そして2週間後には邱柏文は台鉄に招かれ、新たな台湾一周列車についてプレゼンをしていた。こうして昨年末、再び台湾観光列車は披露され、斬新なデザインが賞賛を浴びた。

外観は黒とオレンジの2色だ。黒は神秘的な気高さをたたえ、オレンジを際立たせる。しかもオレンジは昔からある莒光号を思わせる色だ。車体には日本統治時代に使用されていた古い字体を用い、歴史を象徴させた。

内装も斬新だ。かつての台鉄の列車は、まず堅固で安全なことが重要視された。邱柏文はその基礎の上にデザイン性を加えようと、細部の一つ一つにこだわった。例えば、手すりには人工レザーをかぶせて高級感を出し、照明も白色でなく、温かく居心地の良い光になるよう工夫した。

車内の各表示もデザインし直し、視覚的に統一感を出した。食堂車の電気機器類は高さがばらばらでコードが複雑に伸びていたのを1本のラインになるよう整え、ショーケースも中央に配置して消費を刺激し、テーブルスタンドも置いて温かい雰囲気を出した。「難しいことではありません。細部にまで注意を払えばうまくいきます」

邱柏文がパソコンを開いて見せてくれた原稿にはこうあった。「インスピレーションは、私が阿里山鉄道で感じた台湾の色からきている。秋風がさっと吹き込み、時間が停止したかのようにしばらく車内にとどまるイメージだ。それでデザインのテーマを『秋の風』とした」「これは移動する『プラットフォーム』で、壁はない。外の景色を車内に取り込むように、この『プラットフォーム』を通し、我々は台湾を新たに認識する」

邱柏文のデザインは車窓の風景とも呼応する。カーテンは先住民アーティスト、ユマ‧タルの作品で、山脈の幾何学模様だ。座席はブルーとグレーでアクセントをつけ、台湾の海と原石の色を表す。「何も特別なことはしていません。四季の景観を取り込んだだけです」

すべてを五感でじっくり感じれる。それは旅を新たに捉え直すことでもある。「この仕事はデザインの域を超え、旅というものを見つめ直すことになりました。速度の遅さという列車の欠点を、優美で質のあるものにします」

デザインの力で、台鉄という132年の老舗が転身しようとしている。各列車と各駅に台湾の物語があり、台湾の真の姿と美しさを感じられる。良い仲間が見つかれば行ってみよう。台鉄はまさに変わりつつあるのだから。

コンパクトで美しい富里駅は、富里の新たなランドマークとして地元の人々に愛されている。

張匡逸（左）と張正瑜（右）夫妻が設計した富里駅。花蓮･台東の大自然の中にある、二番目の視線で見るグリーン建築だ。

アーチ型の造形が動きを感じさせる池上駅の天井。ガラス張りの壁面を通して樹木や空の景色が取り入れられている。

列車を設計することが幼い頃からの夢だったと語る邱柏文。

基本的な機能を考慮しつつデザインを加えた。座席のブルーとグレーは、台湾の海と原石をイメージしている。（柏成設計提供／李国民撮影）

ディテールのデザインが全体の質感を高める。（柏成設計提供／李国民撮影）

列車は移動するプラットフォームである。車窓の景色を車内に取り入れて台湾の美を再発見する。（柏成設計提供／李国民撮影）