写真と歴史の脱構築

鄭亭亭の「TAKTH AWAY」

文・沈柏逸　写真・鄭亭亭　翻訳・山口雪菜

9月 2021

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2019年、韓国の大邱アート･ファクトリーで開かれた鄭亭亭の展覧会「The Colour Chart」。

私たちは歴史の物語をどう考えるべきなのだろうか。現在の台湾において「本土」とは果たして何を意味するのか。歴史資料を振り返ることで、これまでとは異なる物語の可能性をどう開いていけばいいのだろう。

アーティストの鄭亭亭の写真作品は常に批判精神に満ちている。彼女の表現は、写真の表面的な内容にとどまるのではなく、それを通して人々に社会的テーマを考えさせる。例えば台湾の歴史、植民地文化、東洋に対して西洋人が抱くイメージ、写真とアイデンティティ構築の関係、集団と個の関係などである。彼女の作品を観る時、表面的な「目に見える」ものだけではなく、作品の背後にある「目に見えない」物語や文脈を考えなければならない。鄭亭亭は、作品を通して文脈を配置し直し、写真と社会の潜在的な問題を浮き上がらせる。

「United Nation Blue」2014年、60×60㎝×2

イデオロギーを脱構築

まず、鄭亭亭の初期の作品を例に見てみよう。5組の写真から成る作品「Colour Chart」は、画像の構築と分類のでたらめさを突出させている。このシリーズ作品は、彼女がロンドンにいた時にアジア系のスーパーマーケットで見つけた、西洋人の「東洋」に対するイメージのシンボルとなっている食材や雑貨をモチーフとし、それらを商品として配置して撮影したものだ。彼女はこれを5組の作品とし、それぞれ額に入れた作品と額に入れない作品とを組み合わせている。「額に入った完全なイメージ」と、「額に入っていない構築の状況」（色彩、角度、背景など）を対比させることで「構築されたアジアのイメージ」を際立たせ、考えさせるのである。

直接的に事実を伝えるドキュメンタリー‧フォトと異なり、鄭亭亭は「イメージ操作」という手段を用いて型にはまった歴史観に挑戦し、人々の「ものを見る習慣」を転換させ、自己と歴史、記憶と構築との関係を見つめなおさせようとする。一方では、彼女はコンセプト‧フォトグラフィーが投げかけるところの、写真のドキュメンタリー性に対する疑問を受け入れ、人々に写真自体の不透明性を考えさせ、また写真が実は権力とイデオロギーに満ちた「構築されたものである」という特質を明らかにしている。またその一方で、最近の作品では鄭亭亭は再び写真と現実との関係に立ち返っているが、そこで彼女が用いるのは従来の写真鑑賞における「目で見る」という行為ではなく、写真と「歩行と音声」を融合させた没入型の体験なのである。

2019年、韓国の大邱アート･ファクトリーで開かれた鄭亭亭の展覧会「The Colour Chart」。

写真を通して歴史的記憶を見つめなおす

その新たな作品「TAKTH AWAY」は、高雄市登山街60巷における体験型の旅として表現されている。その作品はスマホと音声ガイドと現場の器物を用い、入場者を彼女が形成した「日常劇場」へといざなう。入場者はこの旅の過程で、2人の霊魂（19世紀にヨーロッパから台湾へ移住し、台湾で亡くなり葬られた人）と出会う。2人の霊魂は友人として彼らの物語を語り、入場者とともに歩きながら人々を彼らの墓碑へと案内し、過去の景観を感じさせるというものだ。

この旅の過程では、鄭亭亭が調査段階で収集した多くの器物や古い写真が用いられており、それらは旅の過程で通る街路に配置されている。そこには現地の昔の写真や小さな看板や器物などがあり、それらと霊魂の語る物語を結びつけることで、これまでの型にはまった「地方」のイメージとは異なる「再地方化」が行なわれる。注目したいのは、以前の彼女ならこれらの古い写真を通して、写真がいかに虚構を構築してきたかという特質を暴こうとしていたのとは異なり、写真の索引としての機能を活かし、歴史、移民の記憶、移民と現地住民との関係などを結び付けようとしている点だ。また、これらの写真は彼女が語らんとする「叙事」を通してのみ、その機能を発揮するという点も興味深い。

「TAKTH AWAY」2021年、会場の作品。

物語を通して霊魂とつながる

しかし鄭亭亭の「叙事」とは、国家や民族の大いなる歴史といった集団のオフィシャルな物語ではなく、個人的な感情や主観や想像に満ちた微細な物語である。こうした位置に立ち返ることで、私たちは「台湾の集団の記憶」の外にある「他者」を感じることとなる。つまり、台湾に移住し百年余りにわたってここに暮らした人々の霊魂である。彼らは血縁的には正統の台湾人ではないが、台湾という土地に暮らし、この土地で人生を終えた。この観点は、鄭亭亭が長年にわたって関心を注いできた「アイデンティティ」の問題ともつながってくる。つまり、台湾人とは何か、長年にわたってこの土地に暮らす外国人は台湾人ではないのか、といった問題だ。これらの疑問は、私たちに自分のアイデンティティのフレームに気付かせ、国家民族アイデンティティの物語の構築と向き合わせるのである。

鄭亭亭の近年の創作手法は、歴史文献の研究とフィールドワークを基礎に、あらためて物語を組み立てるというものである。彼女は、歴史の片隅に追いやられていた文献の中の「霊魂」を呼び覚まし、彼らに声を与え、音声を通して見学者を街路空間へと導いてインタラクティブな交流を持つ。このような「没入型の身体的経験」は、写真を撮ってSNSにアップするといった消費型の体験とは異なる。「霊魂に同行する」というプロセスを通して慣れ親しんだ日常を覆し、墓碑や霊魂とつながる土地といった「大地の気に直接触れる」ことで歴史の健忘症に抗い、従来とは異なる方法で消費文化によって忘れ去られつつある人や物事を思い起こさせるのである。こうした歴史の片隅に追いやられた物語の口述は、旅を通して人々の記憶に深く残り、一方の霊魂も毎回「あらためて物語を語る」プロセスで生き生きと呼び覚まされる。私にとって印象深かったのは、この旅の最後に2人の霊魂が私たちに語りかける言葉だった。それは、自分と地域、歴史、記憶、そして移民の魂が互いに浸透し合う複雑な関係を考えさせるものだったのである。

「怖がる必要はありません。私たちは本物の霊魂ではなく、あなたがたの意識の中に存在しているのです。この対話の中で、私たちは集団の意識の産物です。ひとたび忘れられたらゆっくりと消えていきますが、私たちの存在は真実であり、あなたが踏んでいる土地や、あなたが手で触れる塀と同じように真実なのです。あなたが聞く鳥の声は私であり、あなたが嗅ぐ不快な匂いも私なのです。私たちはあなたの下や上、あなたの中に生きています。私たちはあなたと同じように、この土地を永遠に所有することはできません。それでもあなたと同じように、私たちはこの土地に属するのです。私は未来のあなたであり、あなたは過去の私なのです」と。