物件堆疊,如臨現場
作為羅寗的第一本創作,《台灣活所在》確實是慢工出細活,書中一共50幅作品,費時5年才完成。
原因在於,「創作之前,我會先取材。」羅寗說。她以自己生活的街廓為根據地,即興尋找標的;也可能鎖定特定目標,刻意前往取景。最後依照自己的偏好、記憶、美感,如同電影的美術設計,透過畫筆將物件一個個組裝到畫面中。
這些作品細節豐富度之驚人,恰如其分地展現出她對於物件的愛戀。就像小女孩悉心剪下報章雜誌上憧憬的物品,再貼到剪貼簿上一般,「如果不能擁有的,那只好畫下來。」羅寗毫不否認地笑答。
正因如此,不論是物件描摹的細膩度之高,好比如真實存在的某張音樂專輯、曾經相當流行的電視劇流行語「甘安捏」等等;以及在用色上盡可能貼近原件的真實,最終得以創造出如臨現場的質地,就像文資工作者凌宗魁說的:「如果把畫中的色彩提取出來做成色票,幾乎可以按比例組合出純正濃厚的台灣氛圍。再多看幾眼,似乎連氣味都能聞到。」

藏著雙關語的「載出發」機車行,流露出台灣人幽默的一面。(© 2022 羅寗)

彷彿就存在於生活周邊,可以聞到食物香氣的麵攤。(© 2023 羅寗)

猶如羅寗化身的黃鼠狼,也推出相關周邊產品。(林旻萱攝)