在霓虹與廢墟間建構「台式賽博龐克」
《乩身》改編自作家星子的同名經典小說,講述主角韓杰(柯震東飾)因兒時過錯,而成為三太子(王柏傑飾)在人間的乩身,處理滯留人間的孤魂野鬼與棘手靈異案件來贖罪。這部以國際影集規格打造的重磅大戲,最令觀眾震撼的莫過於預告影片中那紫黑魔光翻湧、火焰爆裂的視覺奇觀。
導演管偉傑表示,對於外界以「台式賽博龐克」形容《乩身》感到驚喜。一般講到賽博龐克,會想到高科技、低生活、霓虹燈光、城市廢墟感,還有混種的文化狀態。事實上,劇組並非刻意模仿西方科幻,而是回頭挖掘台灣本土的城市景觀。
在《乩身》的世界裡,陰間不再是傳統印象中的陰森空間,也不是像科幻片裡的數位空間;而是融入了台灣街頭隨處可見的霓虹招牌、廟宇牌樓,甚至是老舊公寓建築的立體與荒涼。「目的就是想讓觀眾感覺到,這不是從別的地區借來的奇幻,而是從台灣這塊土地長出來的東西。」管偉傑說。
這種美學建構不只是視覺的堆疊,更是對本土文化的轉譯。例如,傳統童玩「尪仔標」化身為召喚三太子法器的驅魔道具,不僅呼應尪仔標遊戲的戰鬥感,更賦予了叛逆且時尚有趣的現代感。
乩身所打造的奇幻世界,仰賴高度虛實整合,全劇高達3,200多顆特效鏡頭,並非靠後製補救,而是透過前期嚴密整合各團隊,讓法術特效與動作戲完美銜接,就像真的在火海裡搏鬥。特效指導郭憲聰表示,所有特效設計的發想,從監製、導演到攝影、美術、造型與動作團隊,都是透過密切合作與共同腦力激盪完成。「《乩身》中幾乎涵蓋了各種類型的特效應用,是相當全面的一次整合。」

柯震東飾演的三太子乩身(右)與郭子乾飾演的神龍太子(左)激烈決鬥。

陳以文不認自己是邪惡反派,盼觀眾透過人靈兩界交戰獲得啟發。