把渴望與慾望直接攤開來
2005年研究所畢業後,王志文來到了創作的低潮,他苦苦思索「虛實對應」議題無法突破,急著想改變主題,焦慮不已;但他的個性又偏偏是愈挫愈勇、愈艱難愈投入,反而帶動另一波藝術高峰。
2008年,他就舉辦了兩次個展!這在講究慢工出細活的人體寫實風格藝術家中極為罕見。
在題為《對向》的個展,除了延續虛實、對應、對話等議題的探討,更在「空間」之外加上「虛擬的時間性」。
最具代表性的作品〈分身〉,他發現一位合作多年的男性模特兒的身材愈來愈壯,細聊之後,才知道他從事崇尚肌肉「放鬆」的人體開發教學工作,但自己心裡熱切嚮往的卻是健身房那種重量訓練出來的「緊繃」。
這種矛盾讓王志文大為吃驚,於是特別在同一件樹脂翻銅的作品中創造了兩個分身,一個是模特兒「現在的自己」,一個是「理想的自己」。
這兩個「自己」都十分寫實,藉著細膩的寫實手法,原先已經十分健美的全裸體態,對應到「理想」的狀態時,卻顯得如此弱小。「理想的自己」上半身肌肉壯碩到力量幾乎都要從肌肉內蹦出,下半身穿上褲子,卻更難掩飾起伏突出的男性特徵。兩個都是「自己」,但彼此在對應中卻顯得那麼緊張和不安!
另一個《融貌──王志文個展》,則以男女人體交融的概念來詮釋虛實與對應的相同主題。
作品〈附〉表現出藝術家對人體雕塑技術的高度掌握力,敘事語言也更為繁複。
背面是最常見的凸面雕塑,看起來是一個男性裸體;正面則是凹面雕塑,是女體曲線。這個意象就像是一對男女正面擁抱,二者融合為一體。在這件單純的青銅雕塑中,當觀者只看凸面是為男性,若隨著光線投射看凹面,則為女性。
這就是王志文的魅力,有別於許多藝術家強調作品的多重隱喻性,王志文的雕塑都是直接呈現「意象」的純粹視覺震撼,敞開大門,輕易地把觀者邀請入內,再把人體中原有的欲望、想像、和空間的對應關係等,直接攤開來。