《光華》採訪團隊跟著第一位有系統畫台灣街屋的畫家鄭開翔，穿梭在基隆的大街小巷取景，仁愛橋下一處販賣國軍用品的小鋪，在他畫筆下，好似把這間小鋪從成排的街屋中剪下來，在他的畫中，可以看到台灣特有藍白相間的帆布、塑膠紅椅凳，親切的熟悉感與生活感，讓人想到此一遊，一探究竟。

鄭開翔所畫的城市地景、鄉鎮街屋，皆是親自到現場速寫，或是以相機取景。他說，拍照的記錄即是構圖，也是創作的過程。

不過，當光華團隊跟著鄭開翔「漫步」取景時，卻發現他步伐快速，好似急行軍，原來他專職作畫之前，是個職業軍人。

鄭開翔所畫的城市地景、鄉鎮街屋，皆是親自到現場速寫取景。(林格立攝)

把台灣當做第二故鄉的Tom Parker，畫中有許多他對台灣生活獨特的觀察。（Tom Parker提供）

速寫家鄉，記錄城市軌跡

十年軍旅生涯，2015年選擇退伍回到家鄉屏東，重新開始第二人生，鄭開翔想做自己喜歡的事，就是畫畫，並且就從畫自己的家鄉開始。

「其實，屏東對我就像『最熟悉的陌生家鄉』。」綁著小馬尾的鄭開翔坦白地說。做為一位漂泊他鄉多年的遊子，當他開始畫屏東時，卻意外發現家鄉的不同樣貌，例如屏東夜市後面有一條「露市巷」，仍保留著日治時期木造的構造；屏東勝利新村裡頭還有防空洞，讓他愈來愈認識自己的故鄉。

基於為城市紀錄的心情，鄭開翔畫了屏東西市場約26間店面，2020年西市場因為結構安全堪慮拆除後，他自費將畫輸出，逐一送給每間店家留念。另起爐灶的阿英麵店與生麗海產粥，還將鄭開翔的畫做成店招，成為老店新生的見證。

鄭開翔畫基隆營業超過70年歷史的老店與小吃──咖哩魚丸麵。(林格立攝)

街屋計畫，特寫地方紋理

原本無意以作畫為生，鄭開翔將畫作放上社群媒體，吸引了遠流出版社的注意，開啟他跨出外縣市寫生的「街屋100計畫」。

走遍全台，蒐集台灣各地的街屋建築，他尤其專注在招牌、鐵皮屋、騎樓、水泥花磚、鐵窗花等街屋主要的元素上。

他認為：「手寫的招牌，字雖醜，卻很可愛，有個性。」他在屏東發現一塊引人遐思的招牌「俏護士的店」，原來是賣護士服與護士鞋；倚著大樹搭建的小吃攤，手寫的招牌橫看是「豬炒血米湯麵粉」，原來應該是直看為「炒米粉、豬血湯麵」。

還有許多在地的特色，讓他進一步探尋後放入畫中。例如澎湖許多招牌不是從側面長出來，而是貼著建築立面，想必是因應澎湖十月到隔年三月強烈的東北季風；他也觀察到有雨都之稱的基隆，許多摩托車都會有個大風鏡。

與其在台南感受到台南人有著如京都人般的自豪感，他更喜歡嘉義安靜的氛圍，特殊而美麗的老舊街屋隱藏在巷陌之中，例如蘭井街的街屋，還留有木造的雨淋板，仔細追究，這是嘉義曾為木都所特有的歷史風情。

曾見證阿里山林業興衰、逾70年歷史的玉山旅社今（2022）年3月慘遭祝融燒毀，鄭開翔回憶著說，旅社旁的巷子就像一座綠色隧道，樹影就是街屋最漂亮的裝飾。有影子就有光，有光就有希望。他將玉山旅社的畫作，送給旅社的承租人、文史工作者余國信，讓苦撐待變的經營者有著風雨故人來的感動。

屏東西市場拆除後，阿英麵店將鄭開翔的畫做成店招，成為老店新生的見證。

不捨心情，訴說美麗鄉愁

有讀者說，出國留學除了打包專業書，還會攜上一本《街屋台灣》來回味故鄉。而讓鄭開翔感動的是，每當他在「現場取景」時，常有屋主會主動拿椅子給他坐、遞飲料，甚至是介紹屋子的故事，讓他感受到台灣濃濃的人情味。

目前正應基隆市太平山城藝棧邀請擔任駐站藝術家的鄭開翔說，與他原先想像的不太一樣，基隆具有鮮明海港城市的歷史脈絡，例如不同歷史時期興建的炮台、隨著海港貿易而生的委託行與「太平山城」聚落，雖然太平國小已於2017年廢校，但學校的鐘聲仍持續響了很多年，現已轉身為美麗的書店。

鄭開翔所呈現偏暖色調的庶民生活美學，亦來自取景作畫中的真實感受，例如當他中秋節時，跟著人潮排隊，買李鵠餅店蛋黃酥的當下，他體會到排隊的人龍中，那種為別人而買，想與朋友分享的送禮心情；就好像進香團的香客們，也是為家人、為朋友祈福的心境，那種顧念他人的心情，讓他的筆觸更柔軟。

鄭開翔說，除了畫基隆，他計劃描繪一些在地人才知的特殊小攤，例如他在屏東看過賣樓梯的發財車，沿街叫賣「樓梯！樓梯！」基隆有一輛全台僅存用碳火烤豌豆的攤車，當地人稱為「放屁豆」的小吃攤，他後來了解，不是因為吃了豌豆會放屁，而是豌豆遇熱時會發出啵啵、如放屁的聲音；剛烤好的豌豆放入嘴中，咬下去也有啵啵的聲效。這攤車是由一位阿嬤從14歲開始賣了50年，現由孫女接手。

還有特殊的攤車如行動五金行、磨菜刀車，正隨著都市發展而逐年消失，基於一種不捨的心情，透過他溫暖色調、趣味盎然的畫作，留下珍貴的回憶。

屏東夜市裡的雞肉飯，是鄭開翔的味覺記憶，每次回鄉都要吃上一碗，才覺得真的回到屏東。

目前正應基隆太平山城藝棧邀請擔任駐站藝術家，鄭開翔如實地記錄當地的生活況味。

Tom Parker

Tom Parker會將構思的線稿，騰到大張的圖畫紙上進行草圖，並且要逐一確定地標的比例尺。（Tom Parker提供）

如迷宮般的台北地圖

不同於鄭開翔到現場取景，插畫家Tom Parker，則擅於用Google街景圖、網路上的無人機空拍照，來觀察建築物的屋頂，以及城市的俯瞰圖，將台北市畫進一張70 x 100公分的地圖裡。

2020年花了近一年時間創作的《台北地圖》，還做成4,800片的拼圖，在嘖嘖募資獲得477萬多元，超過預期目標的95倍，甚至應邀在台北城市博覽會與台北燈會中展出。

受到這麼多人的喜愛，Tom Parker認為，這不只是一張彩色的地圖，他希望其中的景點能有辨識度，包括許多複雜、有趣的細節，例如超過 200 隻鳥類、基隆河裡有龍舟，高架橋上的娃娃車，讀者仔細探索，還可以發現穿山甲、台灣藍鵲，以及他認為作畫難度很高的龍骨造型懸浮吊橋。

喜歡畫地圖、迷宮這些充滿細節的大圖，來自英國巴斯的Tom Parker，從小喜歡看介紹古文明或是城堡等充滿細節的歷史圖畫書，從中尋找在城堡上巡邏的士兵，或是各行各業的販夫走卒。

他認為，迷宮是最有互動性的「遊戲」畫，毋需擲骰子或是使用滑鼠等工具，只要用眼睛看，就有許多樂趣。「地圖就像是一座開放性的迷宮圖，沒有起點與終點，但有街道、景點可以仔細探索。」

Tom Parker為相信音樂旗下的告五人樂團所作的四個城市地圖，讓讀者能從圖中挖掘許多驚奇！(Tom Parker提供)

對第二故鄉的觀察

Tom Parker曾在英國廣告公司擔任圖片設計、倫敦的義大利餐廳擔任廚師，七年前，他成立個人插畫工作室，來台灣旅遊度假，所到之處皆是靈感來源，而且每到一個景點必吃烤香腸與炸雞排。

除了為英國Orbit出版社旗下的奇幻作家R.J. Barker等人畫插畫與地圖，台灣拼圖品牌Pintoo看上他的創作風格，便邀請他繪製《Taipenguins》等系列的插畫拼圖。這組由可愛企鵝騎著機車，遊覽台北精彩夜生活的插畫，裡面除了101大樓等地標，仔細一瞧，還有充滿台灣特色的彩券行、中藥行，以及刈包、剉冰等各式小吃，欣賞他的插畫，有如穿梭在迷宮般的有趣。

這項插畫拼圖的合作，讓Tom Parker與台灣結下不解之緣，2018年成為台灣女婿的他，常常從台北的中山國小一路步行到台北小巨蛋，找太太吃午餐，觀察庶民生活的日常，也成為他一系列以台灣為主題創作的靈感來源。 

從Tom Parker的眼中，台灣不論城鄉都充滿綠意，每隔幾個街廓就有一處小公園，許多家戶陽台溢滿了植栽。

在《台北地圖》的創作中，Tom Parker大量使用綠色、藍、灰色，「因為台北是一座既現代又有很多森林山岳的城市。我正在畫台南的安平與海岸，與台北正是很好的對照，應該會少一點綠，但更多的暖色調。」Tom Parker說，至於高雄，想以夜景圖來呈現。

Tom Parker的畫充滿許多複雜細微的細節，他認為，是因為想畫得更好，以致於愈畫愈多。（Pintoo提供）

畫出繽紛溫暖的台灣

雖使用數位繪圖板上色，Tom Parker堅持手繪草稿，以一幅《台北地圖》的原稿為例，超過 20 張A4 的手繪草稿，每完成一張需要至少半個月的時間，「但還是有許多有趣的人事物未能放在地圖裡。」例如用嬰兒車推毛小孩的主人，滿載五個瓦斯桶或是全家老小的摩托車。下雨時，男生機車騎士都會把雨衣給女生穿，出太陽還是覺得孫子會冷的阿嬤，這些充滿故事的人物被出版社作成《台灣味》逗趣貼紙。

至於剛完成集資計畫的「台灣機車百態」，則是無心插柳柳成蔭的點子。由於《台灣味》逗趣貼紙中，Tom Parker畫了四輛機車，他開玩笑地在社群媒體說，或許他可以輕鬆地畫到一百輛。

沒有想到粉絲們認真地督促起來，而且佳評如潮，就在他畫了郵差、警察、攤販騎機車等十多種型態的插畫後，感覺快要腸枯思竭之際，網友們紛紛提供進香的、結婚的、追垃圾車的等機車街景照片，甚至同一天有五人寄來同樣一張照片，讓他深覺不畫不行，卻也樂在其中，包括畫台南的私房景點，也都是來自網友提供的線索。

不過，仍不敢在車水馬龍的台北騎機車，只能讓太太載的Tom Parker說，能夠自由地畫自己想畫的插畫，又能得到這麼多人的喜愛，至今想起來，仍感覺不太真實，或許是因為在台灣，處處都有藝術創意與有趣的靈感來源；也因為在台灣，得到更多溫暖的回饋與讚賞。

Tom Parker畫的《Taipenguins》，裡面有可愛的企鵝遊覽台北精彩夜生活。（Tom Parker提供）