他們說……

林隆旋：（文化大學音樂系畢業。「三分之一的時間」詞曲作者兼演唱者）

早期我喜歡聽楊弦的歌，也喜歡李建復的作品，感覺上他們是很有抱負的歌手，像李建復的「夸父追日」概念性很強，雖然不能朗朗上口，也有曲高和寡的批評，但我很欣賞他特有的風格。

大家都看得出，現在的校園歌曲商業氣息較濃，不一定比以前好，但也不能判定它比以前差，這很難說。我願意承認的是：以前的民歌手似乎更有抱負，基礎也較深厚。

過去彈把吉他可以迷死人，今天只拿一把樂器，沒人會欣賞。我覺得現在的創作者（包括我在內），考慮的東西多了，創作的出發點不再那麼單純。

比如說，商業性的考慮就是其中之一。我在創作時會揣測群眾的反應和分析他們的好惡。像「三分之一的時間」，歌詞短而反覆出現，就是利用廣告原理來加深聽眾印象，使他們在很短的時間內就能朗朗上口。「連根拔去」有很順暢的旋律，也許容易流行，但不夠耐聽。我的死黨都懶得聽！

其實我還有一些自認比較耐人尋味的作品，但沒拿出來發表。我顧慮到它比較深沉、晦澀，怕聽眾無法接受這樣的東西。這種心態對不對呢？我不知道。

然而太過在乎市場的反應，就可能阻礙創作。所以我最近暫時休息，思考、反省一下。很多東西不夠完整，就讓它先擺著，經過時間的醞釀，或許將來會更好。

我學音樂，主修作曲，應算是科班出身。但我從不認為非科班的作品一定比科班的差。也許在技巧上差一點，但不損害它內容的深刻，像羅大佑、李壽全的作品就是。

我自認我的作品在曲調、曲勢和主題的結合上較講究，但歌詞有時不夠順暢，文筆不太好，常會用蠻輕浮的字眼，也許因為思想的空間比較狹窄。

年輕人的東西不太成熟穩健，但可能會有職業作詞家所不敢寫的露骨和坦白，有人認為這是我的特點。

在演唱方面，我又沒有作曲、作詞那樣有把握。

因此灌錄唱片時，我對編曲有很多要求和意見；但演唱部分，只讓製作人反過來要求我。

眼看著就要服兵役了，或許這段時間能讓我好好的思考。

張清芳：（中國工商專科學校企管科畢業。「激情過後」演唱者）

由於第一張唱片「激情過後」銷售成績不錯，人家都說我「紅」了，還問我：「有沒有成名的壓力？」

我說實話你會不會不相信？

我真的不覺得自己「紅」了。到目前為止，還沒有什麼機會讓我體會成名的「樂趣」。也許開歌友會能立即體會那種滋味，但我感覺這樣對我沒有好處。我寧可慢慢來，讓基礎打得穩一點。

所以，做第二張專輯，我也沒什麼太大壓力。雖然我已畢業，但感覺上好像還是暑假打工。對於票房好壞，當然免不了有點緊張，但市場不停在變，擔心也沒有用！

把注意力放在歌唱的表現上，可能比較實在吧！第二張專輯唱法較難也較富變化，我很高興自己又學了新東西。

走入歌唱圈，其實滿偶然的。念書時，只是覺得好玩，參加台視「大學城」節目舉行的歌唱比賽；結果得到最佳演唱獎，後來唱片公司就找我灌錄唱片。一開始是與別人合灌，後來看家人不反對，我才嘗試出專輯，反正是寒暑假玩票。

「激情過後」專輯，前後花了十個月才做出來。起初並沒有刻意針對校園歌曲的方向來製作，大概是我的學生身分，出來的產品蠻符合校園民歌的味道。然而想要把今天的校園歌曲劃清界限，也不容易。只要是好歌，我都愛唱，不管它屬於那一種。

平時，我一有空就聽現在流行的西洋、國語歌曲，訓練我對旋律的敏感度，算是我的在職進修吧！

什麼，打算唱多久？目前我給自己的時間是三年。之後，我打算找個好歸宿，也希望能從事本行的企管工作。我覺得可以做的事好像蠻多的。慢慢來，反正我還年輕嘛。

范怡文：（文化大學俄文系畢業。「一生情一生還」演唱者）

從初中開始，我聽的唱的一直是西洋歌曲，就連參加歌唱比賽，也是一樣。我覺得西洋歌曲的歌詞很吸引人，能把感情表達得很深刻。

並非我刻意排斥國語歌曲，而是唱起來感覺「不像」，味道不對。

第一次灌錄校園歌曲「塵封已久的回憶」時，聽到的人都很奇怪：原來校園裏還有這種「歷盡滄桑」的歌聲。

而後我和張清芳合唱「這些日子以來」，講的是兩個女孩同時喜歡上一個男生的三角戀愛。我接到很多來信，說他們正像歌中所描述的人物，而「你幫我唱出來了！」

事實上，這首歌歌詞很生活化，曲調也很簡單，甚至諸多重覆；但它的迴響卻如此熱烈，使我領悟：淺白易懂的東西也能打動人心。

然後，我有了機會出個人專輯。有人說我歌聲裏的滄桑感，最能讓飽受挫折的人得到安慰；而這也是以前校園歌曲所沒有的一種歌喉。有些三、四十歲的聽眾甚至會寫信告訴我聽過歌曲後的感想。

看了來信最大的發現是，他們喜歡的歌曲都不一樣，我覺得這樣很好。因為顯示了專輯的品質整齊，每首歌都可堪「入耳」。

現在的聽眾要求越來越高。一張唱片，如果只有一首歌好聽，消費者自然只買搜錄各個專輯精華的盜版錄音帶；如果首首好聽，他就願意買正版的專輯了。

人家常說校園歌手多半是「實力派」，我不知道實力派的另一種解釋是不是「長相不怎樣、穿著邋遢」？我覺得，人的長相如何沒有關係，最重要的是建立自己的風格和特色，只要有特色，再多的歌手出來競爭也不怕。

常有人問我，歌手學歷越來越高，除了唱歌，還可做別的事，會不會因「志不在此」而馬馬虎虎。我卻有不同的看法，校園歌手由於知識程度較高，對自己的要求更多，對自己的認識也更清楚。不投入則已，一旦投入，就會更用心地表現。

今年，我剛從學校畢業，目前把唱歌當成職業。

周秉鈞：（政大統計系畢業。「無怨的青春」演唱者）

我唱歌、寫歌的動機很簡單，因為我喜歡音樂。

在五首已發表的歌中，有二首是英文歌。說實話，我覺得國語歌比英文歌更難寫，西洋歌大家都不是很「清楚」，而國語歌好壞一眼就看出來了。對我而言，創作國語歌曲是更大的挑戰。

我曾參加學校的創作比賽，而後參加大學城的全國民歌比賽，接著就開始灌唱片、作專輯。想到要掛自己的照片和名字，現在的一點一滴，將來都會留下來，便情不自禁地關心，有時忍不住纏著一同工作的人「囉嗦」。

但由於自己不是專業，只能關心多少算多少。像在編曲、錄音技巧方面，就經常和老師商量討論。而我喜歡一種概念時，便會一直纏著老師問：「你看這樣好不好？那樣可不可以？」有時為了一個小節纏鬥二天。

唱情歌，我總希望唱得比較纏綿悱惻，所以要求老師：「拜託啦，我要再唱二遍！」老師卻回答：「適可而止就好了。」

葉佳修老師說我很敬業，但太過緊張。有首歌我怎麼唱怎麼不對，手插腰唱，不對！抱頭唱，不對！最後是雙手高舉成V字型才順利唱完，歷時廿小時。

音樂創作和製作是我的興趣。我希望自己能——儘量用業餘的心情，但達到專業的水準。

集詞、曲、唱、製作於一身的民歌手梁弘志，是目前國語歌壇的「少壯派」。

資深民歌手吳楚楚自立門戶，他所主持的飛碟公司出了很多叫好叫座的唱片。

張清芳（點將唱片公司提供）（點將唱片公司提供）

「為人作嫁」已久的李壽全，在新作「八又二分之一」專輯的發表會上，向記者解釋「為什麼從幕後走向幕前？」。

長江後浪推前浪，在第一代歌手蘇來主持的廣播節目中，新生代歌手周秉鈞侃侃而談。

范怡文（點將唱片公司提供）（點將唱片公司提供）

「誰說我們是無歌的一代？」至今校園的民歌演唱會仍然引人。

周秉鈞（海麗唱片提供）（海麗唱片提供）

現在年輕人彈奏的不再是一把木吉他；各種新式樂器的加入，使歌手如虎如翼。（簡永彬）