真實感加持動畫
除了真人演出的實拍影像,3D電影的另一支主流是立體動畫。
相較於現場實拍,主要在電腦環境中製作的3D立體動畫,不管是調整景深、轉換鏡頭或修改影像錯位都較為簡便,通常只要在設定好的電腦場景中,同時架設兩台以上的虛擬攝影機,就可以輕鬆取得多視角的畫面,再經電腦軟體的運算疊合,就能完成立體動畫的效果。
不過也正因為3D立體動畫已有基本的制式化流程,製作團隊反而得從動畫角色、場景的逼真細膩度,以及題材本身的豐富性下更多的基本功,才能吸引觀眾捧場。
以全球大賣的《阿凡達》為例,整部影片以「潘朵拉星球」和「人類世界」為界,分別由「動畫」和「實拍」呈現,兩者的比例約為8:2。為了拉近動畫與實拍畫面的「真實感」距離,導演柯麥隆特別請來一群真人演員擔任「替身」,讓他們把所有「納美人」的表情、動作「先演一遍」,再利用最先進的「動態擷取」技術,直接套用在動畫角色中。
為《阿凡達》男主角「傑克」擔任動作替身的演員魯本.蘭登,參加今年台北電影節「數位3D,驚豔台北」論壇時即解釋,所謂的「動態擷取」,就是讓替身演員在演出時全身上下貼滿了上百點「感應點」(尤其臉部最密集,以擷取最需細膩呈現的情緒起伏),演員每作出一個表情和動作,感應點就會把這些資訊同步傳送至電腦中,再透過軟體轉換,把這些表情和動作套入動畫角色。
「在一堆電線和感應點中演戲實在是苦差事,有一次我就因為動作做太大,差點被架在自己頭上的線路扯斷頭,高價的攝影感應器材也在拉扯中摔壞!」他苦笑說,自己還曾因這場意外,差點被打入劇組的黑名單!
《阿凡達》總共投資3億美金(約新台幣96億元),才有本錢利用「動態擷取」等技術來精進動畫影像的質感。相較之下,規模遠不如好萊塢的台灣團隊,則以踏實的科學數據重建真實。
國內首屈一指的動畫製作公司「太極影音」,就在2007年取得美國NASA太空總署的獨家授權,將1982年由中央大學天文所教授葉永烜等科學家提出、結合歐洲、美國太空總署等19國力量的「卡西尼─惠更斯」太空計劃搬上大螢幕。
這部名為《土星之謎》的立體動畫,整整花了2年、耗費近6,000萬美金(約新台幣19億2,000萬元)製作,在國內算是極大手筆的投資。劇中大量運用NASA提供的科學資料和觀測數據,因此能具體而微又逼真地呈現人們所未知的外太空景象,目前該部作品已賣出台灣、日本、大陸等國的播映版權,尚有美國、韓國及印度等地的博物館在洽談中。
太極影音副總楊宗哲指出,要把冰冷的科學數據轉化為生動活潑的影像並非易事,製作團隊花了很多時間向NASA的研究人員請益,再利用最頂尖的電腦動畫軟體不斷地重製、修正,最後才模擬出令眾多科學家也讚嘆不已的太空場景。
「在影片中,觀眾可以如臨其境地遊歷『泰坦星球』(土星的衛星)的大氣層和地表;深入太陽系最大的『火星大峽谷』探險,這種『擬真』的觀測經驗,連很多NASA研究人員都不曾有過。」
不管是3D實拍電影或動畫,在技術上各有不同的製作難題,觀眾在欣賞時若能多花一份心思仔細觀察,或許就能獲得更多意想不到的「解碼」樂趣。
曲全立所拍攝的《小丑魚》一片,是國內首部3D實拍的劇情片,講述從小有自卑情結的男主角「吳郭愉」與盲女「雪柔」的戀愛故事,內容勵志溫馨、極為感人,可惜因宣傳不足票房不佳。圖為小丑魚以「紅藍技術」輸出的3D電子書部分劇照。
曲全立所拍攝的《小丑魚》一片,是國內首部3D實拍的劇情片,講述從小有自卑情結的男主角「吳郭愉」與盲女「雪柔」的戀愛故事,內容勵志溫馨、極為感人,可惜因宣傳不足票房不佳。圖為小丑魚以「紅藍技術」輸出的3D電子書部分劇照。
(右)上下式的攝影裝置又貴又笨重,卻可以拍攝極為細膩的近景效果。圖為曲全立運用上下式攝影裝置的實拍場景。