問：創意街區與一般商圈有何不同？

答：商圈強調的是市場，創意街區則更強調生活美學、生活價值觀、生活風格等。

台北市的創意聚落很早就開始成形，包括從2000年起就有文化人鼓吹無牆美術館、街區生活，又如企業界利用都更土地推動藝術街區，市政府則在2009年開始投入。

創意街區雖然仍屬於產業政策，但卻不同於資金密集、旗艦式的產業，我們更關注微型企業、青年就業、空間再生等議題，核心精神是創新與研發。

問：創意街區對城市發展的重要性在哪？

答：全球化浪潮發展到極致，每個城市都開始回頭尋找在地特色；我們到國外旅遊，之所以對當地城市驚豔、有感覺，也是因為那裡的街道表現出原創精神，且人民對自己的生活形態抱有驕傲感。

創意街區的宗旨就是讓更多人認識自己生長的地方，進而找到自己的生活價值與生活風格，這是城市發展不可或缺的環節。

城市要永續發展，不能光靠捷運等硬體設施，而需要有自信的市民；倫敦、紐約等國際都會之所以能立足，正在於他們的市民對自己的生活環境與生活風格非常有自信。

台北市的觀光能量漸強，越來越多來自新加坡、香港乃至中國大陸的背包客，比起傳統觀光客的走馬看花，他們更好奇探究台北城市的身世，創意街區的利基正在於此，但需要整體的規劃與包裝。

問：台北市文化局在輔導創意街區上，有何策略？

答：文化局對創意街區的著力比較在行銷端，作法包括：舉辦導覽、推動街角櫥窗、繪製地圖等。以創意櫥窗為例，概念是希望每個店家都成為一個小型美術館，讓美學自然融入街道。

今年的發展重點在北投、萬華、大稻埕與溫羅汀4處街區，它們各有其獨特的在地文化與歷史故事，也吸引了不同特質的創意人進駐。

例如，北投很適合舉辦結合自然地景的大地藝術活動；北投的魅力不只在溫泉，還有許多流傳至今的生活文化，像是那卡西、古琴藝術等，我們希望透過慶典活動介紹給更多市民。

萬華與大稻埕的街區特色則是古今交錯，其中較有挑戰性的是創意能量相對薄弱的南萬華，策略上，我們是把青年公園當作獨特的綠色生活資產，希望透過整體規劃，吸引創意工作者進駐。

溫羅汀街區的文創發展比較成熟，這裡就像是「知識家」的秘密基地，經營者平日就會舉辦沙龍、講座，文化局做的是提供整合的平台，強化街區形象。

其他針對創意工作者的輔導措施還有：找出更多閒置空間，設置台北創意學院等。創意工作者必須不斷提升自己的經營管理方法，政府能做的是架設平台、改善產業環境。

問：如何引導創意人參與街區環境營造？

答：設計工作者在城市發展可以扮演不同角色，這也是「台北城市設計展」以「社會設計」為主軸的原因，當設計能以「人本」作為核心動機與目標，開始關注城市生活的重要議題，例如環境保護與資源再生，設計就能成為市民追求美好生活的重要力量。

文化局正在規劃一套機制，讓設計工作者可以表達其對地方的認同感與理想，小至幫里長重新設計里民告示牌，大至對社區環境議題提出創意解方。

問：許多創意街區位在住商混合區，如何在居住品質與商業發展間取得平衡？

答：台北街區本來就是混合使用，很難擁有純粹的住宅區。然而，換個角度看，純粹的住宅區也不見得是宜居城市。

推動文創街區對我而言，是軟體工程，不是商圈的基礎建設；我們就是要揚棄以「人潮」作為地方發展指標的舊思維，發展出環境永續的經營之道。

在推動手法上，我們堅持不打折扣促銷戰，不懸掛旗幟，也不會去介紹已經很有名、大排長龍的店家。

理想上，一旦創意街區在台北市遍地開花，人潮就不會集中在特定地方，關鍵在於必須讓每個地方發展出獨有特色。

許多經驗顯示，把「公益」做好，是可以賺錢的，若忘了自己身為社區一份子的責任，反而會有反挫力。師大商圈會出問題，原因之一就是經營者抱著過客心態，沒有把自己當作社區一份子。因此，我們非常鼓勵設計工作者朝向「社會企業」轉化，也就是把社會公益納入事業經營的項目，或是運用商業模式解決社會問題。