高亢剛勁?樸實自然!
組織營運之外,經過四十多年的分隔,大陸薌劇也呈現不同的風貌。
例如,薌劇唱腔師法平劇,音多高亢、明亮,用假嗓,生旦同腔;身段台步也較剛勁、誇張,音樂採定譜演唱,跟傳統台灣歌仔戲「師傅講一支骨,由演員生根發葉」——由演員在舞台上跟後場樂師即興配合的方式不同。
多次到閩南考察的台灣歌仔學會秘書長王振義認為,閩南歌仔戲發展不到一百年,非常講究「樸實自然」的特性,像唱腔以自然人聲、聲韻陰柔等,做工也比較委婉,接近南方人風格。而大陸歌仔戲一意效法大傳統的平劇,「南戲北唱」,委屈了地方特色,歌仔戲的風格已改變了。
王振義認為,兩岸歌仔戲曾合流,像當年都馬調、七字調的合一,就使歌仔戲邁入另一里程,但今日的演變使歌仔戲失了個性,實為一大隱憂。
兩岸對看,同樣的,大陸藝人對台灣歌仔戲,特別是改良歌仔戲如明華團以特技、功夫等舞台功夫演出的方式,也有不同的看法。「富麗堂皇,但內涵不夠」,陳志亮說,「唱腔太少,做工不夠細膩」。但他對出身宜蘭的苦旦廖瓊枝卻極為推崇,「把台灣最有特色的哭調唱到登峰造極。」
這山望那山
但是大陸藝人對有傳統,又有改良等多元化歌仔戲環境非常羨慕。一位藝人就表示,大陸歌仔戲是「有共性,沒有個性」。南靖薌劇團的小旦莊月織也說,大陸歌仔戲雖富傳統特性,但她卻覺得從沿海電視中看到台灣歌仔戲引人。「劇情節奏快、服裝好看,台詞動人、文雅」,莊月織說,她希望有一天能看到她心儀的葉青、楊麗花。
行經閩南村鎮,眼見吃的東西、拜的神,耳邊響起的閩南話,都跟台灣如此相似;一路聽聞的,又是台灣客祭祖、進香的足跡不斷。
走過沿海大城,帶頭的老鄉則不停介紹:「這是台灣人開的工廠、養殖池,蓋的房子……」。
兩岸歌仔戲能否從彼此的經驗中看到什麼,進而另創閩台戲曲新機?
〔圖片說明〕
P.32
下戲了,豆大的汗珠從臉上流下;拚命啊!觀眾要看,怎能不盡心。
P.33
洋紅圓鏡,好奇的眼神,這樣的畫面勾起多少人的童年回憶。
P.34
前台演得熱切,後台也不寂寞。打燈光、翻書、閒話家常……,生活,也是戲。
P.35
薌劇的樂器有殼仔弦、月琴、大提琴等,跟習見的台灣歌仔戲有些不同。
P.35
薌劇舞台大幕以投影反射,增加演出效果,演員化妝服裝也很講究,大多保留傳統的刺繡圖案。
P.36
有戲看,有拜拜吃,還有射鏢推車玩,親朋好友齊來玩耍,真好!
P.37
午戲剛上演,卻下雨了!做戲的憨,看戲的痴,誰怕誰?
P.38
做戲的第二天,孩子們爬上戲台,有模有樣地搬演一番,戲,就這樣傳下來了。