那天晚上的舞展——黃麗薰和她的「傳說之二」

春季，是人們頂頂鍾愛的季候。春暖花開、春光明媚或鳥語花香，都還不能真正形容出春天帶給人們的舒適與愉悅。

春季，是個又柔又美的季節。萬物復甦，欣欣向榮，到處是色彩，到處是樂音，到處是笑靨，到處都是生氣與活力。

人們的心也像是鼓漲的風帆，想飛，想超越，又想攫取。所以，春季是我們的藝術季，是藝術活動最蓬勃興盛的時期。一連串的舞展、畫展、雕塑展、與音樂演奏會等，從三月初起即開始次第展開。

三月三號那天的晚上，細雨霏霏，春雨滋潤著大地，卻也帶來了些許迷濛。台北市光復南路上的國父紀念館四周，壅塞著人潮，他們都是來看舞展的——黃麗薰的「傳說之二」。為什麼叫「傳說之二」？黃麗薰說：美麗的傳說不僅動人，也悄然流進每個人的血脈中，三年前我曾舉行過「傳說」舞展，今後還要有「之二」「之三」……

「傳說之二」舞展還有個副題，就是：創作歌謠立體化。很吸引人的標題，深具實力的舞者，吸引了將近三千的觀眾前往觀賞。站在入口處觀看，真是人潮洶湧，萬頭鑽動，細看一下觀眾的身份，也是男、女、老、少都有。落雨的天候，阻擋不了觀眾們的熱情。踏入了大廳，舞台上深紅厚重的簾幕尚低垂著，卻叫人禁不住地嚮往當那幕啟後所將展現的一切——聲、光、舞蹈與佈景揉和出的一個美的世界。

觀眾們一個個入座，大廳中近三千個座位都坐滿了人，連過道上都是人，說是「座無虛席」尚不足以形容，以「滿坑滿谷」名之才算差強人意。

七點半，準時幕啟，一時鴉雀無聲，大家都全神貫注地凝望著舞台之上，這種氣氛，實在很叫人感動。

第一個節目是古典芭蕾「邀舞」，黃麗薰的七個女弟子充分舞出了韋伯這首曲子的情趣，她們從容優美的舞姿，贏得了如雷的掌聲，也為今晚的舞展，揭開了成功的序幕。

第二個節目是「光之戀」，幕啟時，但見黃麗薰身著紅色舞衣，臥倒於舞台之上，隨著燈炬的投射，她舞出一個取材自希臘悲劇宇宙王和丹妮的一段故事。故事是說，丹妮是個公主，她預言警告父王，說她的兒子會殺國王娶皇后，國王和皇后便把丹妮囚禁了十六年。有一天，宇宙王見到丹妮，驚為天人，下凡與丹妮相愛，並生下一子，結果正如當年丹妮預言所料。

這個舞中，燈光的控制佔了很重要的地位，這道燈炬的投射，就代表宇宙王，丹妮與燈光嬉戲，忽而嗔喜，忽而驚懼，表現她和宇宙王之間的一段離奇戀情。無論燈光、佈景和服裝，都配合得很好。黃麗薰盡情地舞出她對這個悲劇故事的感受。不過，她甚至不在說明書中詮釋這段舞，她說她不要拘束觀眾們的想像力。

「光之戀」的配樂是國內作曲家馬水龍的「長笛幻想獨奏曲」，這首曲子很難捉摸出它的旋律，或許，它對大多數觀眾而言，都嫌艱澀，但是，觀眾們都虛著懷聆賞，儘管不很能瞭解，但總是嘗試著去接受。

第三個節目是「古典芭蕾選粹」，包括了四個小品：村姑、仙女、吉賽兒與天鵝湖。這種傳統芭蕾舞是較易為觀眾接受和喜愛的。名家的樂曲，柔和的燈光，多彩的舞衣，多情的舞者，使觀眾們一個個都陶醉於其中。

第四個節目，是當晚舞展中的重頭戲：「香火」。「香火」是一組現代舞，是黃麗薰的得意之作。在觀眾們屏息企待下，先傳出了怪異的配樂，選用的是李泰祥的「龍舞」。這個曲子比上述馬水龍的作曲還要奇特，曲式亦不明顯。初入耳鼓的，竟是由嗩吶奏出的殯樂，舞台上也是一片闃黑，叫人有種說不出的陰深恐怖之感。

突然，舞台的背景布上打出了廟會、眾神遊街……的幻燈，舞台上也出現了一個個以米色麻布包裹嚴密的舞者。突然，觀眾席中有人驚叫，原來有二個舞者從觀眾席中緩緩舞向台上，好像幽靈一般。

這是「香火」的第一個單元，黃麗薰所要表現的，是她自己經歷過的心靈掙扎歷程。她說：第一段我要表示的，是中國傳統禮教給予我們的層層束縛，當年，我曾抗拒這些，打算不顧一切的逃避……後來，我到了國外……

第二段，她脫下了那密不透風的舞衣，僅著肉色的緊身衣，所欲表現的，是一個赤裸、奔放的「新我」。可是，突然由高處墜下了一條巨繩，黃麗薰手持巨繩，躍奔迴旋，這是說：當她到了國外，可以為所欲為了，然而，那傳統的禮教，仍然無形地纏繞著她，不易擺脫得了。

接著，舞到了第三段，舞者在眾人的擁護下，重又披上了一件蔴衣，這表示她又回到了傳統的中國社會中，心甘情願地接受傳統的一切，成為生命中的一部份。

黃麗薰說：以前，我認定自己自由開放，等去國多年，品嘗了外國的文化，這才發現，傳統在我身上，早已悄悄烙下不滅的痕跡。傳統與鄉愁，就像一條無形的巨繩，纏繞著我，我再也不想逃避，便急急地回國來了。

黃麗薰曾到維也納藝術大學深造，也曾到美國拜師學藝，後來她迫不急待地回來，目前在台南家專音樂科舞蹈組任教，一待數年，竟說再也不想出去了。

傳統的禮教，維繫了中國社會的秩序與和諧。在時代的變動中，某些標準不再像過去那樣嚴格，但一些基本的原則，與各種人倫關係，仍是我們恪守不渝的。黃麗薰說：我還是尊重和接受這些，也發現了它的美好價值，所以，我也把我的心路歷程以「肢體語言」表達出來，給所有的觀眾朋友參考。

最後的節目，就是「創作歌謠立體化」，所採用的歌謠，是國內作詞、作曲家創作的民歌。歌詞平易近人，曲子也柔美悅耳，七首民歌：紙船、匆匆、你的歌、三月思、鄉愁、𠲍𠲍咚和虹彩妹妹，各有不同的表現方法，就像一首首優美的小詩，輕輕地觸動人們的心弦，所發出的和聲，也是歡愉，也是欣喜，更是衷心的接納。

近二個小時的舞展，在觀眾們頻呼「恩可」聲中結束，她們不得不又出來舞了一小片段。掌聲真是歷久不絕，謝幕的時間總有一刻鐘之久，直至燈亮幕落，大家才依依不捨的離去。

綜觀這二個小時的舞蹈節目，有古典芭蕾、有現代芭蕾、有爵士舞、也有民族舞蹈，真是多采多姿。一個成功的舞展，除了舞者本身的技巧外，佈景、燈光、配樂等，尚需充分配合；而這一場舞展，非無瑕疵，但大體而言是很具「突破」力的，那種種大膽的嘗試，給觀眾們許多新奇的感受。

觀眾們更是可愛，大家對藝術家們各種創新的努力，總是不吝給予關切與鼓勵。有著這麼多人的支持，總使藝術創作者深受鼓舞，而信心十足，促使他們不斷的求新、求變，也就造成我們的藝術活動發展進步，日益璀燦。