國際公司「進軍台灣」
也有人對台灣油畫有多少進軍國際畫壇的本錢感到質疑。一位收藏家指出,第一代留日老畫家的畫,只是間接由日本師承法國風格,原創性薄弱,目前價位卻已與世界級大師的畫作相當,恐怕無法走上國際市場。業者歐賢政也認為,台灣畫推向國際,要靠新生代畫家。
白省三則認為,根本無須講求「國際化」。「藝術原本就有地域性,除了藝術領域中的創始者外,百分之九十以上的畫家都是區域性的」,他認為,這是文化背景、生活環境造成的,不需強求。
值得注意的是,蘇富比基於市場的考量,選擇在台灣舉辦區域性的拍賣會,與過去在日本發展模式相同。劉煥獻指出,當初日本也是希望經由國際拍賣公司進入國際市場,但幾次以後發現功效不彰,最後轉而排斥蘇富比、佳士得等國際拍賣公司。
反觀台灣,我們藝術市場究竟會是國際拍賣公司的天下,抑或本土公司當道呢?未來還不可知,但顯然鑑於這次拍賣會的「成功」,國際拍賣公司已積極要打入台灣市場。
大餅落誰家?
蘇富比和太古佳士得兩家公司均表示,對此地市場「非常重視」,太古佳士得公司行政總監胡瑞說:「我們遲早會來,目前只是技術上的問題有待解決」,她進一步強調:「不止是油畫,我們希望其他藝術品也能在台灣舉辦拍賣會!」
兩家公司同時指出,一九九七之後,台灣的地理位置和收藏家的購買力,都是取代香港亞洲文物市場重鎮的理想條件。雖然新加坡也對此表現出濃厚的興趣,但基於市場的考慮,他們仍希望能突破許多稅則上、法律上的障礙,大舉「進軍台灣」。
至於本地業者卻在「為什麼這塊大餅要讓外來客吃?」的質疑下,也激勵出「有為者亦若是」的共識。今年九月,傳家藝術公司打算再辦一次「中國油畫」拍賣,愛力根藝廊也表示「對舉辦拍賣會有很大的興趣」。他們顯然摩拳擦掌等待「出頭天」。
表面看來,台灣藝術市場在這次拍賣會後呈現一片「蓬勃氣象」,但是說穿了,亞洲中國藝術中心不過是亞洲中國文物市場的代名詞;拍賣公司的「仲介」角色和「商業」本質也是不會改變的。而這次拍賣會帶來的畫價狂飆,究竟對台灣的藝術環境是利、還是弊,還需要時間驗證。
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雖然是「第一次接觸」,台灣買家對競標方法並不陌生,舉牌、收牌毫不含糊。
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蘇富比拍賣目錄出版後,假畫風波不斷,其中四幅最後取消拍賣。(蘇富比提供)
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(左)仔細研究目錄,心中有底價,是避免買完後悔的良方。此為傳家藝術中心七十九年底舉辦的拍賣會。(傳家藝術中心提供)
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(右)在拍賣官聲調、表情,現場氣氛的營造下,買家難免血脈賁張,「風光二分鐘,後悔好幾個月」的大有人在。
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(上、右)公開的拍賣會前,拍賣品必須先做三天預展,供民眾參觀;對收藏家而言,是培養、考驗眼力的良機。