「輕輕敲醒沉睡的心靈，慢慢張開你的眼睛，看看忙碌的世界是否依然孤獨地轉個不停......」，十八年前，為「明天會更好」演唱第一句歌詞的蔡琴，這次又榮膺打先鋒的殊榮。蔡琴覺得，雖然每一個人只演唱一句，但歌曲的意義比十八年前重大了許多。當年也參與「明天會更好」盛會的台語歌后江蕙說，這次和這麼多歌手一起合作，唱的又是自己平時較少唱的國語歌，深覺意義不凡，她認為，唱的好不好已經沒有太大的關係，「因為大家心中有愛，要藉著歌聲把這分愛傳出去。」

彼此真心凝視

「如果我們把酒言歡，卻不能彼此凝視靈魂如果我們緊緊擁抱，卻不能相互感知心跳當猜疑將人們阻隔，誰會堅持伸出雙手當崎嶇讓人們倒下，誰會率先上前救助。」「重讀生命」一曲，由原本就是作家的台北市文化局長廖咸浩作詞，他透露，創作該曲，只花了半天的時間，聲樂家們的表現，讓歷任建中、台大合唱團團長的他，全身宛如「通電」一般，整個人頓時溫暖起來，連連稱道：「他們詮釋的真好。」

已經三十年未曾登台的聲樂家、前文建會主委申學庸，也主動加入合唱，面對疫情十分憂心的她表示，SARS 爆發時，她一直在思考，自己能為社會做些什麼？「歌聲是聲樂家最美麗的武器」，歌聲最大的長處是能夠鼓舞大眾的意志，特別是在人們遭受困難、無助的時候，格外需要藉著歌聲來激勵，同時為受創的心靈尋找一個出口。

確實，翻開近百年的歷史，不難發現，以歌聲來撫平受創的心靈、用歌聲來表達民眾內心聲音的歌曲，不知凡幾。儘管時代不停的演變，市場上不斷有新曲出現，但是，這些具有時代意義的歌聲，永遠深藏在當代人的心中，難以忘懷。只要熟悉的歌聲響起，全身的血液便為之沸騰起來，當年的情景也宛如跑馬燈一般，歷歷在目。

靡靡之音下的時代之聲

對於走過中日八年抗戰歲月的人，代表他們時代的歌曲就多不勝數。許多中年人一定還會哼「中國一定強，中國一定強，你看那民族英雄謝團長......」，而自大陸撤退的老人家，聽到「白雲飄，輕煙繞，綠蔭的深處是我家啊！小橋啊，流水啊，夢裡的家園路迢迢啊！」整個人還會跌進既傷懷又甜蜜的昔情舊夢。

根據作家小民統計，中日八年抗戰，前後共計有一千多首抗戰歌曲，當時許多音樂家，嘔心瀝血為反抗日本侵略寫歌，多少慘痛的悲泣、復仇的怒吼、救國的呼號，都轉化成波瀾壯闊的歌潮，遂成了大眾精神力量的活水泉源。

小民表示：「就是因為這些鼓舞士氣的歌曲，產生激勵民心的作用，使全國上下激發民族意識，軍民團結，敵愾同仇，才換來八年血戰的最後勝利！」

當時，尤其在淪陷區，不能哼唱抗日歌曲，文化人就藉著電影中的主題曲或插曲，抒發心中無奈的心情及愛國情操，其中以《夜半歌聲》的主題曲及周璇所主演的《鸞鳳和鳴》的插曲「不變的心」最為流行，直到今天還可以在國內的空中媒體聽到有人點唱。

曾任華視出版部的資深作家楊震夷表示，「夜半歌聲」的曲調婉轉，歌詞動人，它不僅在抗戰期間紅遍全國，勝利後更流行各省校園。

一九四四年，中華電影公司出品的電影「鸞鳳和鳴」，片中插曲全部由女主角周璇主唱，其中一首「不變的心」：「你是我的靈魂，你是我的生命......」，接著是配合片名的「我們像鴛鴦般相親，鸞鳳般和鳴」。乍看起來，這似乎是鴛鴦蝴蝶派的措詞，通過了管弦的伴奏，也不過是所謂的「靡靡之音」。但其實這段措詞只是開場白，旨在掩護，真正重要的意涵在接下去的數句：「經過了分離，經過了分離，我們更堅定。你就是遠得像星，你就是小得像螢，我總能得到一點光明，只要有你的蹤影，一切都能改變，變不了是我的心，一切都能改變，變不了是我的情。」在重複如上的堅定意願，作出「信誓旦旦」的表示之後，再用結尾「你是我的靈魂，你是我的生命」二語作結。

激發人心，乘載舊夢

填寫過三千多首國語流行歌歌詞的著名作詞家陳蝶衣，當年就是聽了李雋青填詞的「不變的心」，體會到這首歌的弦外之音：歌詞中「遠得像星」及「小得像螢」是一種借喻的寫法，影射的乃是遭受砲火威脅，不得不播遷到重慶的政府。歌詞中鄭重地暗示，只要有政府的存在，淪陷區的人民就能得到「光明」的照射，也就不至於永遠沉淪在黑暗中。受到該曲的感動，原在雜誌社擔任編輯的陳蝶衣，毅然辭掉工作，加入寫詞人的行列，當時，他認為這是文化人責無旁貸的工作，他以「推崇的是愛，追求的是美」鼓勵自己，朝這個方向撰寫歌詞。

不要以為當年的抗戰歌曲已成明日黃花，二十多年前，一群熱愛文學、喜歡唱歌，年齡又相若的女子，就因志同道合組成專唱抗戰歌曲的「文友合唱團」，她們自認有一分不能讓抗戰歌曲失傳的責任，因此每年七月七日抗戰紀念日，就可以聽到她們舉辦演唱會的消息。據「文友合唱團」團長邱七七表示，她們舉辦抗戰歌曲演唱會的目的，是希望讓一同走過抗戰歲月的人聽了，乘著歌，載著鄉愁，飛回青春年少，重溫昔情舊夢。

梅花，梅花，滿天下

相較於對日抗戰八年，時代歌曲數量繁多。一九七一年劉家昌譜曲、填詞的「梅花」就顯得獨樹一幟，也成為台灣流行歌曲中，惕勵人心、鼓舞士氣最成功的例子。

一九七一年八月二日，美國國務卿羅古斯宣布美國贊同中共進入聯合國，但反對排擠中華民國的任何行動。對此，我外交部發表聲明，決心聯合正義國家，擊敗中共的陰謀。無奈情勢比人強，十月二十五日，聯大投票否決美國所提重要問題案，並通過阿爾巴尼亞「納中共排我」案。我出席聯大代表團長周書楷於投票時發表嚴正聲明，宣布我決定退出聯合國。

那真是晦暗的一年，單是那一年，台灣就陸續與土耳其、伊朗、比利時、秘魯、黎巴嫩、墨西哥、厄瓜多這些與中共建交的國家中止邦交。總統並發表「告全國同胞書」，指出聯合國向暴力屈膝已成罪惡淵藪，並聲明我行使獨立主權，決不受外來干擾，呼籲同胞精誠團結。

在那個人心不安的日子，劉家昌淺顯易唱的「梅花」出現了，「梅花！梅花！滿天下，有土地就有它。梅花！梅花！滿天下，它是我的國花......」。這一首鼓舞同胞士氣的歌曲一出，化解了人們心中的憤慨，舒解了大家的愁緒，可以說是一炮即紅！

「梅花」創作過程中還有一段插曲，據劉家昌透露，退出聯合國不久，他隨中影公司總經理梅長齡到日本考察當地的電影工業，有一天，梅老總帶著同去的工作人員，徒步到中共大使館前抗議，行前梅老總告訴大家，到達中共大使館前，要高喊「中華民國萬歲！」他覺得好肉麻，不想喊。豈知到了現場，在大伙高聲喊叫下，情緒受到很大的震撼，整個心胸也為之沸騰起來，於是加入抗議的行列，高呼「中華民國萬歲！」當時梅老總就提醒劉家昌：「為什麼不利用你的音樂才華，寫一首鼓舞全國同胞的歌曲呢？」這句話深深打進劉家昌的心坎，當天下午，他花了半天時間，就創作出這首紅遍華人地區、人人會唱的「梅花」。

不僅如此，劉家昌並依據梅花「凌霜雪而稱勁，經嚴冬而益堅」的奮勵特性，拍攝一部描寫漢家郎堅毅不拔精神的電影，片名就叫《梅花》。此片不但在港台兩地賣座鼎盛，還獲得一九七六年金馬獎最佳劇情片。

「梅花」的歌聲無遠弗屆，一九七八年十二月十六日，鄧麗君在新加坡萬金夜總會演唱，有位自台北去的觀眾，利用間奏的時間，靠近舞台前面對鄧悄悄地說：「我剛聽到消息，美國決定與中共建交，為表現中華兒女的愛國情操，請唱《梅花》。」當時鄧麗君愣了一下，差點把正在演唱的一首歌詞忘了。後來她請熟知該曲的新加坡樂師為她伴奏，勉強唱出她聽過卻從來沒有唱過的「梅花」。

鄧麗君事後回憶此事說：「我把歌詞唱得前後顛倒，幸虧那群愛國的台灣同胞，自動地站起來助唱，歌聲響亮，當唱到『巍巍的大中華』時，我唱得特別大聲而且激動。」「梅花」日後成了鄧麗君的招牌歌曲之一，特別是在海外演唱，她一定不會漏掉這首歌曲。

唱龍的傳人，憶中美斷交

一九七九年十二月十六日，美國總統卡特宣布自隔年一月一日起，承認中共政權，並斷絕與中華民國的外交關係。消息傳來，全國上下一片憤慨，指責美國背信毀約，犧牲盟友。處此風雨飄搖、國難當頭時刻，全國軍民及海內外僑胞，就像後來的九二一震災，與此回SARS風暴一樣，主動展開捐獻，當時立即發起愛國捐獻運動，國庫特別成立「自強救國基金」專戶，作為國防建設之用。

走過那段歲月的民眾，一定清晰記得，台灣與美國斷交不久，大量愛國的勵志歌曲紛紛出籠，試圖為悲憤的情緒，尋找一個出口，同時化解這股悲情，勇敢地再站起來。

當時，最能引起共鳴的歌曲就是侯德健創作的「龍的傳人」，與劉家昌的「中華民國頌」，大街小巷到處都在播放這兩首歌。主唱「龍的傳人」的李建復表示，當時發行此片的新格唱片，做夢也沒有想到，「龍的傳人」會帶動這麼大的風潮，連他自己也是在不很知情的狀況下去演唱這首歌。「龍的傳人」事前沒有任何宣傳，也沒有財團贊助，之所以會受到那麼多人歡迎，李建復分析，主要是此曲與國家社會的處境緊緊密合在一起，歌詞代表了許多的心聲，大家都有同感，此外，整首曲子旋律優美，容易上口，也是重要原因。

明天會更好

除了重大國際外交事件，一九八○年代，隨著台灣經濟起飛，唱片出版業發達，流行歌曲百花齊放，「一個時代一首曲子」已不復見，反倒有一些溫馨感人的活動，各家紛紛一展作詞作曲長才，曲子一首接一首出籠，而在文學界的共襄盛舉下，這種為事件、為活動而寫的歌曲，品質也不斷提升。

一九八五年，國內盜版猖獗，出版業蒙受巨大損失，根據唱片業者的調查，地下工廠每月消化的空白錄音帶數量，約為合法廠商的五倍（當時錄音帶己取代唱片市場 ）。唱片界為保障自己的生存權益勇敢地站出來，為反盜版而戰。他們仿照國外「 We Are The World 」的合唱模式，合錄「明天會更好」，希望能夠扼止盜版歪風。

參加演唱的歌手有六十餘位，都是當時首屈一指的歌手；他們以歌曲的柔性訴求來表達自己的心聲，但是，歌聲的穿透力卻無遠弗屆。「明天會更好」由羅大佑譜曲，旋律流暢，易於傳唱，再加上歌詞採集體創作，包括羅大佑、李壽全、張大春、張艾嘉、邱復生、詹宏志等，涵蓋藝文、音樂、媒體人士，文化水平充分地反映在這首歌曲上。 而且不出所料，這首曲子上市一周，即突破三十萬張的銷售量，此一記錄至今仍為人們津津樂道。

無法強求的「時代之聲」

一九八六年，圓山動物園搬到木柵，作家朱天文就為大象林旺寫了「林旺的家」：「山是雲的家，海是落日的家，池塘是雨的家，下雨的時候，如果有太陽，天空是彩虹的家；我們的我們的阿旺，大象阿旺的家，在哪裡？」聽到的人莫不感動。

而同一時候的「快樂天堂」：「大象長長的鼻子正昂揚，全世界都舉起了希望；老鷹帶領著我們飛翔，更高更遠更需要夢想...」，更成了知名兒歌，至今仍是小學校園必教歌曲。

歌曲是人類表達思想、感情的藝術，而流行歌曲因其簡單、通俗的特性，極易引起廣大民眾的共鳴，再加上透過大眾媒體之傳播，更廣為流行，因此，一首首時代歌曲也才能在當時發揮凝聚力。但這種因應時局與特定議題的歌曲，往往依賴的是民眾的「自發」性，強求不得。

一九七四年，媒體曾為如何將流行歌曲去蕪存菁、鼓勵清新脫俗的創作，舉辦「高雅歌詞歌曲甄選」，可惜，這種蓄意為之的作法，選出詞以載道的「淨化歌曲」，多半難以引起共鳴。據台視前總經理何貽謀去年出版的《台灣電視風雲錄》一書指出：一九七四年，台視與中華日報、麗歌唱片聯合舉辦的「淨化歌曲」比賽，在八千多件應徵信函中，挑出八首歌，曲名分別是「愛的天地」、「稻香處處好人家」、「大地歡笑」、「活著多美麗」、「豐收」等。

為了推廣這八首歌曲，台視特別開了一個名叫《麗影清歌》的節目，由夏台鳳主持，每周由歌手示範演唱其中一首或兩首，周而復始，期為大眾傳誦。台視並排定這八首歌曲，作為該年與正聲電台合辦的歌唱比賽指定曲。但這些歌曲並不像「不變的心」、「梅花」、「龍的傳人」、「中華民國頌」廣受歡迎，顯示歌曲好聽與否，不僅是人人心中有把尺，無人能夠左右，更重要的是，音樂能打動人心，靠的還是「好聽」。因此，即使肩負時代使命，旋律卻無法動人，終究成不了「時代之音」！