而「雅音小集」改變了這個現象。在國父紀念館演出的《竇娥冤》，2天場次座無虛席，創下6,000人聆賞平劇的紀錄，這要歸功於創辦人郭小莊對於平劇的改良。
1985年《光華》以「要叫平劇再流行」的標題，報導了這項表演藝術重新掀起的熱潮。
「雅音小集」陸續推出了《白蛇與許仙》、《木蘭從軍》、《梁山伯與祝英台》等新劇，相信40歲以上的人都不陌生。重新編排後的劇碼，減少了冗長的唱腔，避免重複的唸白；郭小莊說：「觀眾是來『看』戲的，不是來『聽』戲的。」
雅音的戲皆以郭小莊為主角，她大膽融入西方戲曲與現代舞台藝術，在保守人士眼中看似違背傳統的種種改革，卻開拓出台灣平劇的新紀元，也讓觀眾更年輕化，因此讓這項代表中華文化的傳統藝術推向國際舞台。
1970年代，郭小莊曾以演員身分參與中視《一代紅顏》與電影《秋瑾》等戲劇的演出，因為畫家張大千的鼓勵下，轉而投身平劇演出。張大千為「雅音小集」題字，也讓郭小莊這個名字與「雅音小集」畫上了等號。
郭小莊致力平劇改革的努力，成為當年台灣藝文界向上發展的一股能量。她曾獲頒十大傑出女青年、國家文藝獎特別貢獻獎等，人生故事還列入台灣的國小與高中教材中。
大膽融入西方戲曲與現代舞台藝術， 郭小莊的平劇，在當年吸引了眾多年輕觀眾。
