「山水心燈」台灣館

今年上海世博的熱門景點，當屬位於浦東園區「A、B、C」片的73棟國家館與國際組織館。

爭奇鬥豔的國家館中，未展先轟動的包括：沙烏地阿拉伯耗費10億人民幣（約新台幣48億元）興建的「絲路寶船」（又稱「沙漠中的月亮船」）；英國館打破保守穩重的刻板形象，取材「蒲公英」意喻，打造出由6萬根長7.5公尺的透明壓克力細柱延伸、組合而成「種子聖殿」，還有西班牙利用8,524片手編藤板拼裝而成的「大籃子」，宛如裙擺般的流線造型，配合純天然素材及傳統「柳汁廢水」的煮染手法，在陽光下特別顯得婀娜多姿。

亞洲國家方面，則不能錯過兼具卡通造型與先進環保工法的日本館「紫蠶島」，以及最強調傳統文化、建築外觀為凸顯韓文字母之美而設計的韓國館，當然還有全世界的關注焦點──高達69公尺、由中國傳統建築結構「斗栱」造形發想，並以「東方之冠」之姿俯視全場的中國館。

台灣館的伴手禮──天燈造型的瓷杯與客家花布收藏袋。

和眾多傾國之力投資、展館面積動輒廣達6,000~7,000平方公尺的各國家館相較，受限於中共官方「特殊關照」的台灣館，建地面積僅有658平方公尺，展示面積則為1,400平方公尺，只比香港館及澳門館（均為1,000平方公尺）稍大一些，卻又正好和園區內最「龐大」的中國館比鄰而居；加上遲至去年7月中旬才簽約參展，該怎麼在極有限的時間與預算內，為看似「渺小」的台灣館凸顯氣度？也成為統籌者貿協最棘手的難題。

貿協董事長王志剛指出，根據精算，在6個月展期中，台灣館內最多只能接待70萬名訪客，意即每100名來世博會的民眾，大約只有1個人有機會入館參觀！但另一方面，台灣館的區位極佳，正位於「A片區」入口處、世博主要幹道「世博軸」之旁，意即當正式開展時，熙來攘往的參觀人潮百分百必定會經過台灣館。

「早在決定參展之初，我們就確立了一個原則──台灣館一定要『小而亮』、『小而大』，並且要『內外一樣好看』，遊客即使不入館參觀也會驚豔於它的風采，」王志剛說。

曾在40年前參與大阪萬國博覽會「中華民國館」規劃的建築師李祖原，在台灣館競圖過程中提出「山水心燈」方案，則是公認最符合貿協構想的設計。

李祖原比較兩次參展世博的經驗指出，當年由建築大師貝聿銘領軍的設計團隊，以「三角幾何」、「垂直花園」的現代主義風格設計展館，突破了過去中國館多為古典宮殿的制式造型，在展場上頗受好評。

「但過去的世博建築，多半只是展示各國寶物的『盒子』，常僅著眼於外觀和工法的競技，不太需要考慮建築外觀與展示內容的搭配，」李祖原說。

然而，經過40年各種建築與遊憩概念的結合進展，今日的世博會已宛如大型的主題樂園，各國展館莫不大量運用多媒體及3D、甚至4D立體劇院的演繹輔助，希望能在有限時間內提供參觀者最有趣也最深刻的遊覽體驗，因此建築師在設計時就必須同時兼顧「外殼」和「內涵」的展演元素是否搭配。

在720度的4D全天域球幕劇院觀影，彷彿置身場景中，極具震撼力。

為了符合這樣的考量，早在競圖之初，李祖原就與知名廣告人范可欽，以及國內首屈一指的立體影院規劃公司「躍獅影像科技」組成團隊，合力發想了「山水心燈」的規劃方案。

在團隊的創意激盪下，台灣館實現了建築外觀與多媒體演繹緊密結合的「建築媒體」概念，最後呈現在觀眾面前的展館成品，包含刻有代表玉山、阿里山、陽明山稜線的「山體建築物」，以及兼具本土文化內涵及多媒體展演功能的「玻璃天燈」等兩大元素。以下是3大聚焦重點：

世博園區在4月20日首度舉行「試營運」活動，湧入20萬人次的參觀人潮，話題性十足的台灣館人氣極旺，觀眾得排上3小時的隊伍才有辦法擠入參觀。

宛如晶瑩鑽石包裹著一顆明珠的玻璃天燈，外觀依時間、依角度而不同，變幻莫測。而它的巧妙可以抽絲剝繭層層透視：

第一層（外層）的天燈燈幕，是由854片大小不一的玻璃組合而成，並在玻璃上貼合了由群航科技研發的「通電調光薄膜」。總面積達1萬5,000才（一才約30公分×30公分）的通電薄膜，透過電壓控制，可以隨心所欲調整為「透明」、「霧狀」、「半透明」等多層次變化。

第二層則是重達130萬噸、造型宛如溫潤明珠的「天燈燈球」，球面鋪滿了由光磊科技贊助的100萬顆LED燈泡，可輪番放映各種影像，是遊客「觀看台灣」的窗口。

製作單位更在玻璃燈幕與LED燈球之間，安裝了18台投影機，讓投影在玻璃燈幕和LED燈球球面的影像，彷彿跳雙人舞般交織互動，並搭配外層通電薄膜時而清晰、時而朦朧的視覺效果，為影像的變幻層次加分，也更增添台灣館的「活建築」神韻。

天燈燈幕與燈球球面的展演影片，則由貿協委請躍獅影像科技、方合廣告和國立故宮博物院等3大團隊製作，主題涵蓋「會呼吸的建築」、「繽紛台灣七彩篇」及「華夏百寶篇」等3方面，包括台北全景、蝴蝶蘭、腳踏車、晶片面板、野柳女王頭、年貨大街、川流不息的車陣、服務全球的慈濟人、棒球比賽的熱情觀眾，以及故宮的「坤輿全圖」、「清明上河圖」等珍貴館藏，都一一現身，甚至還有蝴蝶從LED燈球翩翩飛出、停歇在玻璃外牆上，或是阿里山小火車在內外燈幕間穿梭等立體影像。

「台灣館的節目不但『分秒不同』，且夜晚的燈光投影效果會比白天更好，保證讓路過的觀眾駐足留連，捨不得離開！」台灣館展演總製作人、躍獅影像科技總經理吳菊表示。

取材於天燈造型的台灣館，外牆「天燈燈幕」與內層「LED燈球」球面的交互展演，將是一大聚焦點，甚至還會有蝴蝶從內而外翩翩飛出的立體視覺效果。

外觀光影幻魅莫測，直徑達12公尺的明珠（天燈燈球）內部也別有洞天。

購票入場的觀眾，首先會乘坐電梯來到4樓燈球內部，觀看解析度高達8K的4D、720度全天域球幕劇場。（1K為1024x1024像素，8K即為8192x8192像素；4D即3D加上感官體驗。）

吳菊指出，由於《阿凡達》立體電影在全球大賣，因此本屆世博包含德國國家館、「上汽─通用汽車」企業館等眾多展館紛紛仿效，搬出360度環狀劇院及立體電影為賣點，但僅有台灣館推出難度更高的「全天域球幕劇場」，而且展演影片的解析度更加細緻，約為5年前愛知世博會日本館同規格影片的6倍以上。

「全天域球幕劇場的特性，就是它可以進行水平加上垂直、共計720度的全方位展演。當參觀者站上貫穿其中的空橋，現場的12台投影機與8聲道立體音響系統，將從上下左右、四面八方傳來畫面及聲光特效，絕對是一般觀眾從未經歷的觀影經驗！」吳菊極有自信地說。

全天域劇場的影片製作，則請來台灣知名的紀錄片導演賴豐奇執導，他以「自然城市」為題，在長約4分鐘的影片中，具體呈現台灣人期待與自然和諧共處的美好願景。

影片一開始，先由遙遠的宇宙俯瞰地球，鏡頭轉入東亞、帶進台灣，緊接著是玉山壯闊的雲海及日出日落的變化萬千，再切換至阿里山的原始林，以及森林中穿梭的水鹿、雲豹、藍腹鷴等原生物種，接下來是低海拔的嬌豔蘭花、溪流旁的翩翩蝴蝶，還有夏日最具代表的滿池荷花。

海洋生態也是台灣自然之美不可或缺的一部分，因此在影片中，觀眾可以跟著鏡頭，宛如置身海底般欣賞繽紛的熱帶魚洄游、一同感受珊瑚集體噴發產卵那令人動容的瞬間；之後鏡頭再從自然環境轉回城市生活，觀眾可以一起坐上捷運、暢遊台北，亦能沐浴夕陽下詠嘆美麗的高雄港，最後再以冉冉上升的天燈祝福作結。

賴豐奇介紹，全天域球幕劇院最特別的地方，就是影片是「沒有框」的，觀眾置身其間彷彿整個人飄浮在場景中，臨場感和震撼力十足。

影片的另一特色是「4D」，意即在3D立體影像之外還加上即時的感官經驗，「當影片出現森林或蘭花時，現場就會搭配芬多精及蘭花香氣；看到海豚跳躍時，觀眾也能立即感受海水飛濺的快感，非常有趣！」

觀眾「從外而內」驚嘆完台灣館的多媒體展演創意後，緊接著則是極具本土特色的「點天燈」體驗。

當然，受限於安全考量，所謂的「點燈儀式」是以電腦動畫代替，但製作團隊仍很貼心地在各種小細節上營造「真實感」。

首先，「點燈水台」的底座，乃是一個注滿太平洋海水及日月潭潭水的雙重環狀水池，水池中央豎立著玉山特有的玫瑰石，觀眾點燈時就彷彿置身於台灣「大山大水」守護相伴的情境中。

每梯次參觀的40名觀眾，還可在40座燈台的觸控螢幕上，自由選擇由台灣網友票選的「國泰民安」、「經濟騰飛」、「環遊世界」等12句祈福語；當按下觸控鍵的那一霎那，天燈影像就會即時投影在LED燈球上冉冉飄升，非常具有「替代性」的滿足感。

點燈儀式之後，台灣館的參觀動線也將告尾聲，最後一站的城市廣場，則是由多位南投工藝家以竹編技法創作的巨型大樹組合而成，當觀眾集結至「大樹下」納涼時，將有由2,137位報名者中脫穎而出的16名台灣「親善大使」，端出阿里山高山茶來「奉茶」。末了，觀眾還能將手上這對天燈造型的精緻瓷杯當作「伴手禮」帶走，充份展現台灣人的好客誠意。

「只要30分鐘完整參觀台灣館後，觀眾一定會對台灣的科技、文創實力以及友善誠懇的態度，留下極為美好的印象！」貿協董事長王志剛笑說。

「台灣因『心』而大！」──這是本屆台灣館令人印象深刻的宣傳語，也是我國及台灣館處境的最佳寫照。雖然籌措時間緊迫、展場面積有限，但台灣團隊將士用命，必將讓這座「山水心燈」，在上海世博舞台上綻放璀璨光芒！